Fantasy |

грек тилинен pantaoia – кыялдануу; лат. жана итал. фантазия, немис фантазиясы, француз фантазиясы, кыргызча. фантазия, фантазия, фантазия

1) Инструменталдык (кээде вокалдык) музыканын жанры, анын индивидуалдык өзгөчөлүктөрү өз дооруна мүнөздүү курулуш нормаларынан четтөөдө, азыраак учурда салттардын адаттан тыш образдуу мазмунунда чагылдырылган. курамы схемасы. Ф. жөнүндөгү ойлор ар кандай музыкалык жана тарыхый жактан ар түрдүү болгон. доордо, бирок бардык убакта жанрдын чектери бүдөмүк бойдон калган: 16-17-кылымдарда. F. 2-кабатта ricercar, toccata менен биригет. 18-кылым – соната менен, 19-к. – поэма ж.б.у.с. Ph. дайыма белгилүү бир мезгилде жалпы жанрлар жана формалар менен байланышкан. Ошол эле учурда Ф. деп аталган эмгек бул доорго көнүмүш болгон «терминдердин» (структуралык, маанилик) адаттан тыш айкалышы. Ф. жанрынын таралуу даражасы жана эркиндиги музалардын өнүгүшүнө жараша болот. тигил же бул доордогу формалар: Ф-нын «люкс гүлдөшү» менен белгиленген тартиптүү, тигил же бул катуу стилдеги мезгилдер (16-17-кылымдын башы, 1-кылымдын 18-жарымындагы барокко искусствосу); тескерисинче, калыптанып калган «катуу» формалардын (романтизмдин) жумшарышы жана өзгөчө жаңы формалардын пайда болушу (20-кылым) философиялардын санынын азайышы жана алардын структуралык уюшулушунун өсүшү менен коштолот. Ф-нын жанрынын эволюциясы бүтүндөй инструментализмдин өнүгүшүнөн ажырагыс: Ф-нын тарыхынын мезгилдешүүсү батыш европалыктын жалпы периодизациясы менен дал келет. музыкалык доо. Ф. инстрдин эң байыркы жанрларынын бири. музыка, бирок, көпчүлүк алгачкы инстрлерден айырмаланып. поэтикага байланыштуу өнүккөн жанрлар. сүйлөө жана бий. кыймылдар (канзона, сюита), Ф. туура музыкага негизделген. үлгүлөр. Ф-нын пайда болушу башталышын билдирет. 16-кылым Анын келип чыгышынын бири импровизация болгон. B. h. алгачкы Ф. тармал аспаптар үчүн арналган: көп. Люта жана вихуэла үчүн Ф. Италияда (Ф. да Милано, 1547), Испанияда (Л. Милан, 1535; М. де Фуэнллана, 1554), Германияда (С. Каргель), Францияда (А. Риппе), Ф. Англия (Т. Морли). Клавиер жана орган үчүн Ф. алда канча аз кездешкен (Ф. X. Коттердин "Орган таблтурасында", А. Габриэлинин "Fantasia allegre"). Көбүнчө алар контрпунттук, көп учурда ырааттуу имитациялоо менен айырмаланат. презентация; бул Ф. каприччио, токката, тиенто, канзонага ушунчалык жакын болгондуктан, пьеса эмне үчүн так Ф. деп аталып калганын аныктоо дайыма эле мүмкүн боло бербейт (мисалы, төмөндө келтирилген Ф. richercarга окшош). Бул учурда аталышы Ф.-ны импровизацияланган же эркин тургузулган рисер вагону деп айтуу салты менен түшүндүрүлөт (инстр. руху боюнча түрдүү үндүү мотеттердин аранжировкалары да аталган).

Ф. да Милано. Лют үчүн фантазия.

16-кылымда Ф. да сейрек кездешпейт, мында үндөрдү эркин башкаруу (атап айтканда, үндүн өзгөчөлүгү менен байланыштырылган) үзүндү сымал презентациялуу аккорд кампасына алып келет.

Л. Милан. Vihuela үчүн фантазия.

17-кылымда Ф. Англияда абдан популярдуу болот. Г.Пурселл ага кайрылат (мисалы, «Бир үн үчүн фантазия»); Дж.Булл, В.Бёрд, О.Гиббонс жана башка виргиналисттер Ф.ны салтка жакындатат. Англисче формасы – жер (анын аталышынын – fancy – Ф. ысымдарынын бирине дал келгени маанилүү). 17-кылымда Ф.нын гүлдөп турган мезгили. org менен байланышкан. музыка. F. жана J. Frescobaldi жалындуу, темпераменттүү импровизациянын үлгүсү болуп саналат; Амстердамдык уста Дж.Свилинктин (жөнөкөй жана татаал фуганын, рицеркардын, полифониялык вариациялардын өзгөчөлүктөрүн бириктирет) «хроматикалык фантазиясы» монументалдык аспаптын жаралганын күбөлөндүрөт. стили; С Шейдт ошол эле салтта иштеген, то-ры Ф.контрапунталь деп аталган. хор аранжировкалары жана хор вариациялары. Бул органисттер менен клавесинчилердин эмгеги И.С.Бахтын зор жетишкендиктерин даярдады. Бул учурда Ф.га болгон мамилеси оптималдуу, толкунданган же драмалык чыгармага карата аныкталган. алмашуунун жана өнүгүүнүн типтүү эркиндиги же музалардын өзгөрүшүнүн таң калыштуулугу менен мүнөздөлөт. сүрөттөр; дээрлик милдеттүү импровизацияга айланат. түз чагылдырылган таасирди жаратуучу элемент, атайылап түзүлгөн композициялык пландан стихиялуу оюндун басымдуу болушу. Бахтын орган жана клавиердик чыгармаларында эң аянычтуу жана эң романтикалуу Ф. жанр. Бахтагы Ф. (Ф.да да капо принцибин колдонгон Д. Букстехуд менен Г.Ф. Телемандагыдай) же фуга менен циклде айкалышат, мында токката же прелюдия сыяктуу кийинкисин даярдап, көлөкөлөө үчүн кызмат кылат. даана (F. жана fugue for organ g-moll, BWV 542), же интро катары колдонулат. сюитадагы бөлүктөрү (скрипка жана clavier A-dur үчүн, BWV 1025), партита (clavier a-minor үчүн, BWV 827) же, акырында, көз карандысыз катары бар. прод. (Ф. орган G-dur BWV 572 үчүн). Бахта уюшкандыктын катаалдыгы эркин Ф принцибине карама-каршы келбейт. Мисалы, “Хроматикалык фантазия” жана “Фугада” презентация эркиндиги ар кандай жанрдык өзгөчөлүктөрдүн тайманбас айкалышында чагылдырылган – орг. импровизациялык текстура, хоралды речитативдик жана образдуу иштетүү. Бардык бөлүмдөр T-дан D-ге баскычтардын кыймылынын логикасы менен чогуу кармалып, андан кийин S-ке токтоп, Т-ка кайтуу (ошондуктан, эски эки бөлүктүү форманын принциби F. чейин жайылтылат). Ушундай эле көрүнүш Бахтын башка фантазияларына да мүнөздүү; алар көбүнчө тууроолорго каныккан менен, алардагы негизги калыптандыруучу күч – гармония. Ladoharmonic. форманын кадры гигант орг аркылуу ачылат. жетектөөчү баскычтардын тониктерин колдоо пункттары.

Бахтын Ф.-сынын өзгөчө сорту – белгилүү хор аранжировкалары (мисалы, “Fantasia super: Komm, heiliger Geist, Herre Gott”, BWV 651), хор жанрынын салттарын бузбаган өнүгүү принциптери. Өтө эркин интерпретация Ф.Е.Бахтын импровизациялык, көбүнчө тактыктан тышкаркы фантазияларын айырмалап турат. Анын айткандарына ылайык («Клавиерди туура ойноонун тажрыйбасы» китебинде, 1753-62), «фантазия катуу метрде жазылган же импровизацияланган чыгармага караганда көбүрөөк баскычтар тартылганда эркин деп аталат... Эркин фантазия. ар кандай гармониялык үзүндүлөрдү камтыйт, алар бузулган аккорддордо же ар кандай ар кандай фигураларда ойнолот ... Эмоцияларды билдирүү үчүн таксыз эркин фантазия эң сонун.

Чаташкан лирика. В.А.Моцарттын фантазиялары (клавиер Ф.д-молл, К.-В. 397) романтикага күбө. жанрдын чечмелөө. Жацы шарттарда алар ездерунун кеп жылдык милдетин аткарышат. даана (бирок фугага эмес, сонатага: Ф. жана соната c-moll, K.-V. 475, 457), гомофониялык жана полифониялык алмашып туруу принцибин кайра жаратат. презентациялар (орг. F. f-moll, K.-V. 608; схема: AB A1 C A2 B1 A3, мында В - фуга бөлүмдөрү, С - вариациялар). И.Гайдн Ф.ны квартетке киргизген (оп. 76 No 6, 2-бөлүк). Л.Бетховен атактуу 14-сонатаны жаратып, соната менен Ф. 27 No 2 – «Соната квази уна Фантазия» жана 13-соната оп. 27 No 1. Ал Ф.га симфония идеясын алып келген. өнүктүрүү, виртуоздук сапаттар инстр. концерт, ораториянын монументалдуулугу: Ф-да фортепиано, хор жана оркестр учун с-молл оп. 80 искусствонун гимни катары жаңырган (С-дур борбордук бөлүгүндө, вариация түрүндө жазылган) тема кийин 9-симфониянын финалында «кубаныч темасы» катары колдонулган.

Мисалы, романтиктер. Ф. Шуберт (2 жана 4 колдогу фортепиано үчүн Ф. сериясы, скрипка жана фортепиано үчүн Ф. оп. 159), Ф. Мендельсон (Ф. фортепиано үчүн оп. 28), Ф. Лист (орг. жана фортепиано. Ф. .) жана башкалар Ф.-ны көптөгөн типтүү сапаттар менен байытып, бул жанрда мурда көрүнгөн программалык өзгөчөлүктөрүн тереңдеткен (Р. Шуман, Ф. пианино үчүн С-дур оп. 17). Бул маанилүү, бирок, "романтикалык. эркиндик», 19-кылымдын формаларына мүнөздүү, азыраак даражада Ф. Ал кеңири таралган формаларды колдонот – соната (А.Н. Скрябин, Ф. х-молл оп. 28 фортепиано үчүн; С. Франк, орг. Ф. А. -дур), соната цикли (Шуман, Ф. фортепиано учун С-дур оп. 17). Жалпысынан 19-кылымдын Ф. мүнөздүү, бир жагынан, эркин жана аралаш түрлөрү менен (анын ичинде ырлар), экинчи жагынан, рапсодиялар менен биригүү болуп саналат. Mn. Ф. атын алып жүрбөгөн чыгармалар, маңызы боюнча, алар (С. Франк, «Прелюдия, хорал жана фуга», «Прелюдия, ария жана финал»). Rus. композиторлор вок сферасына Ф. (М.И. Глинка, «Венеция түнү», «Түнкү обзор») жана симфония. музыка: алардын ишинде конкреттуу болгон. orc. жанрдын ар түрдүүлүгү — симфониялык фантазия (С.В. Рахманинов, «Жар», оп. 7; А.К. Глазунов, «Токой», оп. 19, «Деңиз», 28-оп. ж. б.). Алар Ф.-га орусча ачык-айкын нерсе беришет. мүнөзү (М.П. Мусоргский, «Таз Тоодогу түн», анын формасы, автордун айтуусу боюнча, «Орусча жана оригиналдуу»), андан кийин сүйүктүү чыгыш (М.А. Балакирев, чыгыш Ф. «Исламей» үчүн fp. ), анан фантастикалык (А.С. Даргомыжский, оркестр үчүн «Баба Яга») боёо; ага философиялык маанидеги сюжеттерди бергиле (П.И. Чайковский, «Бороон», Ф. В. Шекспирдин ушул эле аталыштагы драмасы боюнча оркестр үчүн, оп. 18; «Франческа да Римини», Ф. Дантенин "Кудай комедиясынан" Тозоктун 1-ыры, op.32).

20-кылымда көз карандысыз катары Ф. жанр сейрек кездешет (М. Регер, хор Ф. орган үчүн; О. Респиги, Ф. фортепиано жана оркестр үчүн, 1907; Ж.Ф. Малипьеро, оркестр үчүн "Ар бир күндүн фантазиясы", 1951; О. Мессиаен, Ф. скрипка жана фортепиано үчүн; М. Тедеско, 6 кылдуу гитара жана фортепиано үчүн Ф., А. Копланд, фортепиано үчүн, А. Хованесс, фортепиано үчүн «Шалимар» сюитасынан Ф. оркестр ж.б.) Кээде Ф.да неоклассикалык тенденциялар байкалат (Ф. Бусони, «Контрпункт Ф.»; П. Хиндемит, альт жана фортепиано үчүн сонаталар – Ф, 1-бөлүк, С., 3-бөлүк; К. Караев, скрипка жана фортепиано үчүн соната, финал, Ж. Юзелиунас, орган үчүн концерт, 1-бөлүк) Бир катар учурларда 20-кылымдын Ф. каражаттарында жаңы чыгармалар колдонулат – додекафония (А. Шоенберг, Ф. скрипка жана фортепиано, Ф.Фортнер, 2 пианино учун «БАХ» темасында Ф., 9 соло аспап жана оркестр), сонор-алеатордук техника (С.М. Слонимский, фортепиано учун «Колористик Ф.»).

2-кабатта. 20-кылым философиясынын маанилүү жанрдык өзгөчөлүктөрүнүн бири — жеке индивидуалдык, импровизациялык түз (көбүнчө өнүгүү тенденциясы бар) форманы түзүү — ар кандай жанрдагы музыкага мүнөздүү, бул жагынан алганда, көптөгөн акыркы чыгармалар (үчүн). мисалы, Б.И.Тищенконун 4-жана 5-фортепианолук сонаталары) Ф.

2) жардамчы. чечмелөөнүн белгилүү бир эркиндигин көрсөткөн аныктама. жанрлары: вальс-Ф. (М.И. Глинка), «Экспромпту-Ф.», «Полонеза-Ф. (Ф. Шопен, оп. 66,61), соната-Ф. (А.Н. Скрябин, 19-оп.), увертюра-Ф. (П.И. Чайковский, «Ромео жана Джульетта»), Ф. Квартет (Б. Бриттен, гобой жана кылдуу үчүн «Фантазиялык квартет». трио), речитатив-Ф. (С. Франк, скрипка жана фортепиано үчүн соната, 3-бөлүк), Ф.-бурлеск (О. Мессиаен) ж.б.

3) 19-20-кылымдарда кеңири таралган. жанр инстр. же orc. ездерунун чыгармаларынан же башка композиторлордун чыгармаларынан, ошондой эле фольклордон (же элдик мунезде жазылган) алынган темаларды эркин пайдаланууга негизделген музыка. Чыгармачылыктын деңгээлине жараша. Ф.-нын темаларын кайра иштеп чыгуу же жаңы көркөм бүтүндүктү түзүп, андан кийин парафразага, рапсодияга (Листтин көптөгөн фантазиялары, Римский-Корсаковдун оркестри үчүн «Серб Ф.», Аренскийдин оркестри менен фортепиано үчүн «Рябинин темалары боюнча Ф.», «Кинематика) жакындайт. Ф. .» скрипка жана оркестр Милгад үчүн «Төбүндөгү өгүз» музыкалык фарсынын темалары боюнча ж.б.), же попурриге окшош темалардын жана үзүндүлөрдүн жөнөкөй «монтажы» (темалар боюнча Ф. классикалык оперетталардын, композиторлордун популярдуу ырларынын темалары боюнча Ф.

4) Чыгармачыл фантазия (немецче Phantasie, Fantasie) – адамдын аң-сезиминин көрүнүшү коомдор тарабынан тарыхый жактан аныкталган чындыктын кубулуштарын чагылдыруу (ички көрүү, угуу) жөндөмдүүлүгү. адамзаттын тажрыйбасы жана иш-аракети, ошондой эле искусствонун бул идеяларын (психиканын бардык деңгээлдеринде, анын ичинде рационалдуу жана подсознаниеде) айкалыштыруу жана кайра иштетүү аркылуу психикалык жаратууга. сүрөттөр. Үкүдө кабыл алынат. илим (психология, эстетика) чыгармачылыктын табиятын түшүнүү. Ф. тарыхый жактан маркстик позицияга негизделген. жана коомдор. адамдын аң-сезиминин шарттуулугу жана ой жүгүртүүнүн лениндик теориясы боюнча. 20-кылымда чыгармачылыктын табияты жөнүндө башка көз караштар бар. Ф., алар З.Фрейддин, К.Г.Юнгдун жана Г.Маркустун окууларында чагылдырылган.

Колдонулган адабияттар: 1) Кузнецов К.А., Музыкалык-тарыхый портреттер, М., 1937; Мазел Л., Фантазия ф-молл Шопен. Талдоо тажрыйбасы, М., 1937, ошол эле, өзүнүн китебинде: Шопен боюнча изилдөө, М., 1971; Берков В.О., Хроматикалык фантазия Дж. Свелинка. Ынтымак тарыхынан, М., 1972; Микшеева Г., А.Даргомыжскийдин симфониялык фантазиялары, китепте: Орус жана советтик музыканын тарыхынан, т. 3, М., 1978; Протопопов В.В., 1979-жылдын аспаптык формаларынын тарыхынан очерктер – XNUMX кылымдын башында, М., XNUMX.

3) Маркс К. жана Энгельс Р., Искусство жөнүндө, т. 1, М., 1976; Ленин VI, Материализм жана эмпириокритицизм, Полн. кол. соч., 5-бас., 18-т.; өзүнүн, Философиялык дептерлери, ошол эле жерде, т. 29; Ферстер Н.П., Чыгармачылык фантазия, М., 1924; Выготский Л.С., Психология искусство, М., 1965, 1968; Аверинцев С.С., «Аналитикалык психология» К.-Г. Юнг жана чыгармачыл фантазия үлгүлөрү, in: Заманбап буржуазиялык эстетика жөнүндө, т. 3, М., 1972; Давыдов Ю., «Марксисттик историзм жана искусствонун кризисинин проблемасы», жыйнакта: Азыркы буржуазиялык искусство, М., 1975; анын, Г.Маркузенин социалдык философиясындагы искусство, ин: Заманбап буржуазиялык искусство социологиясынын сыны, М., 1978.

Т.С.Кюрегян