Жанр музыка |

Француз жанры, лат. тукум – тукум, түр

Музалардын тарыхый калыптанган тукумун жана түрлөрүн мүнөздөгөн эки ача түшүнүк. чыгармалардын келип чыгышына жана турмуштук максатына, аткаруунун жана кабыл алуунун ыкмасына жана шарттарына (жерине), ошондой эле мазмунунун жана формасынын өзгөчөлүгүнө байланыштуу. Жанр түшүнүгү искусствонун бардык түрлөрүндө бар, бирок анын искусствосунун өзгөчөлүгүнө байланыштуу музыкада бар. сүрөттөр, өзгөчө мааниге ээ; ал мазмундун жана форманын категорияларынын ортосунда тургандай чекте турат жана колдонулган сөз айкаштарынын комплексинин негизинде буюмдун объективдүү мазмунун баалоого мүмкүндүк берет. каражаттар.

Ж. m. аны аныктоочу бардык факторлор бир убакта жана бирдей күч менен аракет кылбагандыгы менен да байланыштуу. Бул факторлордун өзүлөрү башка тартипте (мисалы, аткаруунун формасы жана орду) жана ар кандай деңгээлдеги өз ара шартталган ар түрдүү комбинацияларда аракеттениши мүмкүн. Ошондуктан музыка илиминде ар кандай өнүккөн. классификация системалары Ж. m. Алар Ж. m. негизги болуп эсептелет. Мисалы, Б.А. Цукерман мазмун факторун (жанр – типтештирилген мазмун), AH Coxop – коомду баса белгилейт. бар болуу, б.а музыканын жашоо максаты жана аны аткаруу жана кабыл алуу үчүн чөйрө. Философиялык музыканын эң толук комплекстүү аныктамасы Л. A. Мазель жана «Музыкалык чыгармаларды талдоо» Л. A. Мазел жана Б.А. Цукерман. Классификациянын татаалдыгы Ж. m. алардын эволюциясы менен да байланыштуу. Музалардын жашоо шарттарын өзгөртүү. чыгармалары, Нардын ез ара аракети. чыгармачылык жана проф. арт-ва, ошондой эле музаларды енуктуруу. тилдер эски жанрлардын модификациясына жана жаңыларынын пайда болушуна алып келет. Ж. m. чагылдырат жана нат. тигил же бул идеялык искусствого таандык музыкалык чыгарманын өзгөчөлүгү. багыт (мисалы, француз романтикалык чоң операсы). Көп учурда бир эле чыгарма ар кандай көз караштан мүнөздөлүшү мүмкүн, же бир эле жанр бир нече жанрдык топтордо болушу мүмкүн. Ошентип, операны музыканын бир жанры катары эң жалпы мааниде аныктоого болот. чыгармачылык. Андан кийин аны wok.-instr тобуна таандык кылсаңыз болот. (аткаруу ыкмасы) жана театралдык-драмалык. (аткаруу орду жана чектеш доомат менен байланышы) чыгармалардын. Андан ары анын тарыхый көрүнүшүн аныктоого болот, ал доорго, сюжет тандоо салттарына (көбүнчө улуттук), курулушка, ал тургай тигил же бул театрдагы спектаклге ж.б. (мисалы, Италиялык опера жанрлары серия жана буффа, француз комикс же лирикалык опера). Көбүрөөк жеке. музыканын жана драманын өзгөчөлүктөрү. операнын мазмуну жана формасы адабий жанрдын мындан ары конкреттештирилишине алып келет (Моцарттын буффа-операсы «Фигаронун үйлөнүшү» лирикалык-комедиялык опера, Римский-Корсаковдун «Садкосу» эпикалык опера жана башкалар). Бул аныктамалар аздыр-көптүр тактык менен, кээде белгилүү бир өзүм билемдик менен айырмаланышы мүмкүн; кээде композитордун өзү тарабынан берилет («Аяз кыз» – жаз жомогу, «Евгений Онегин» – лирикалык сценалар ж. б.). «жанрлардын ичиндеги жанрларды» бөлүп кароого болот. Ошентип, ариялар, ансамблдер, речитативдер, хорлор, симфониялар. операга кирген фрагменттерди дец катары да аныктоого болот. вок жанрлары. жана инстр. музыка. Андан ары алардын жанрдык мүнөздөмөлөрүн ар кандай күнүмдүк жанрларга (мисалы, Гунодун «Ромео жана Джульеттасынан» Джульетта вальсы же Римский-Корсаковдун «Садкосунан» Садконун тегерек бий ыры), композитордун көрсөтмөсүнө таянуу менен да, өзүнүкүн берүү менен да тактоого болот. аныктамалар (Черубинонун «Жүрөк толкундатат» ариясы — романтика, Сюзаннанын ариясы — серенада).

Ошентип, жанрларды классификациялоодо кайсы фактор же бир нече факторлордун айкалышы чечүүчү экенин ар бир жолу эстен чыгарбоо зарыл. Жанрлардын максаты боюнча жанрлар адамдын турмуштук муктаждыктарына түздөн-түз байланыштуу, күнүмдүк турмушта угулат – тиричилик жана фольклордук-күндөлүк жанрлар жана белгилүү бир турмуштук жана күнүмдүк милдеттерди аткарбаган жанрларга бөлүнөт. 1-топтун жанрларынын көбү музыка искусствонун тектеш түрлөрүнөн (поэзия, хореография) толук ажырай элек доордо пайда болуп, эмгек процесстеринин бардык түрлөрүндө, ритуалдык акцияларда (тегерек бийлерде, триумфалдык же аскердик жүрүштөрдө, ритуалдар, дубалар ж.б.).

Декл. изилдөөчүлөр жанрлардын ар кандай фундаменталдык принциптерин аныкташат. Демек, Б.А.Цукерман ыр менен бийди «негизги жанрлар» деп эсептесе, Ц.С.Скребков үч жанр түрүн – декламация (сөзгө байланыштуу), моторитет (кыймылга байланыштуу) жана ыр (өз алдынча лирикалык экспрессивдүүлүк менен байланышкан) жөнүндө айтат. AH Coxop бул үч түргө дагы эки түрүн кошот – instr. сигнал берүү жана үн сүрөттөө.

Жанрдык өзгөчөлүктөр бири-бирине чырмалышып, мисалы, аралаш жашоого алып келиши мүмкүн. ыр жана бий, жанрлар. Элдик-турмуштук жанрларда, ошондой эле турмуштун мазмунун бир кыйла татаал, ортомчу формада чагылдырган жанрларда жалпы классификация менен катар дифференцияланган түрү да бар. Ал буюмдун практикалык максатын да, мазмунун, мүнөзүн да конкреттештирет. (мисалы, бешик ыры, серенада, баркаролле ар түрдүү лирикалык ырлар катары, аза күтүү жана жеңиш марштары ж.б.).

Жаңы күнүмдүк жанрлар тынымсыз пайда болуп, алар башка типтеги жанрларга таасирин тийгизип, алар менен өз ара аракеттенишкен. Ренессанс, мисалы, инстр. ошол кездеги күнүмдүк бийлерден турган сюита. Сюита симфониянын келип чыгышынын бири катары кызмат кылган. Минуэттин симфониянын бөлүктөрүнүн бири катары фиксацияланышы инстрдин бул эң жогорку формасынын кристаллдашуусуна салым кошкон. музыка. 19-кылымдын талабы менен. ырларды жана бийлерди поэтикалаштыруу байланышкан. жанрлары, олардын лирикалык-психологиялык байытуы. мазмуну, симфонизациясы ж.б.

Чарба Ж. м., өзүнө мүнөздүү топтолуу. доордун интонациялары жана ыргактары, социалдык чөйрө, аларды жараткан адамдар проф. музыка. Үйдөгү ыр жана бий. жанрлары (немец, австриялык, славян, венгер) Вена классикасы калыптанган негиздердин бири болгон. мектеп (Мында Дж. Гайдндын фольклордук-жанрдык симфонизми өзгөчө көрүнүп турат). Музыкалык революциянын жаны жанрлары. Франция баатырдык менен чагылдырылган. Л.Бетховендин симфонизми. Улуттук мектептердин пайда болушу дайыма композитордун турмуш-тиричилик жана нар жанрларын жалпылоосу менен байланыштуу. музыка. Конкреттөөнүн да, жалпылоонун да каражаты катары кызмат кылган күнүмдүк жана фольклордук-күндөлүк жанрларга кеңири таянуу («жанр аркылуу жалпылоо» – А.А. Альшванг тарабынан Бизенин «Кармен» операсына байланыштуу киргизилген термин) реалистти мүнөздөйт. опера (П.И. Чайковский, М.П. Мусоргский, Ж. Бизе, Г. Верди), п. феномен инстр. 19—20-кылымдардын музыкасы. (Ф. Шуберт, Ф. Шопен, И. Брамс, Д. Д. Шостакович жана башкалар). 19—20-кылымдардын музыкасы учун. жанрдык байланыштардын кеңири системасы мүнөздүү, синтезде (көбүнчө бир эле теманын ичинде) белгилер декомп. жанрлары (турумдук музыка гана эмес) жана буюмдун турмуштук мазмунунун езгече байлыгы женунде кеп. (мисалы, Ф. Шопен). Романтизмдин татаал «поэтикалык» формаларынын драматургиясында жанрдык аныктама маанилүү роль ойнойт. мисалы, 19-кылымдын музыкасы. монотематизм принцибине байланыштуу.

коомдук-тарыхый жактан көз каранды. жердин чөйрө факторлору, аткаруу шарттары жана музалардын болушу. прод. жанрдын калыптанышына жана эволюциясына активдүү таасир этет. ак сөөк сарайларынан коомдук театрга чейин бир топ өзгөрүп, анын жанр катары кристаллдашуусуна салым кошкон. Театрдагы спектакль ушундай дец-гээлдерди бириктирет. музыкалык драманы аткаруунун компоненттери жана ыкмасы боюнча. опера, балет, водевиль, оперетта, драмалардагы пьесага музыка сыяктуу жанрлар. t-pe ж.б. В 17 в. киномузыканын, радиомузыканын, эстрадалык музыканын жаны жанрлары пайда болду.

Көптөн бери машыгып, ансамблдик жана жеке чыгармаларды аткаруу. (квартет, трио, соната, романстар жана ырлар, жеке аспаптар үчүн пьесалар ж.б.) үй шартында, «камералык» чөйрөдө камералык жанрлардын өзгөчөлүгүн пайда кылган, алардын тереңдиги, кээде интимдүүлүгү, лирикалык-философиялык багыты же , тескерисинче, күнүмдүк жанрларга жакындыгы (окшош аткаруу шарттарына байланыштуу). Камералык жанрлардын өзгөчөлүгүнө спектаклге катышуучулардын чектелген саны чоң таасир этет.

конц. жашоо, музыканын аткарууну өткөрүп берүү. чоң сахнадагы чыгармалар, угуучулардын санынын көбөйүшү да соңунун өзгөчөлүгүнө алып келди. жанрлары өзүнүн виртуоздугу, тематикасынын көбүрөөк рельефи, көбүнчө музалардын көтөрүлгөн “оратордук” үнү менен. баяндамалар жана башкалар Мындай жанрлардын башаты орган чыгармаларына барып такалат. J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel жана өзгөчө JS Baxa; алардын мүнөздүү белгилери концерттин «өзгөчө» жанрында (биринчи кезекте оркестр менен бир жеке аспап үчүн), конц. солисттерге да, оркестрге да арналган пьесалар (Ф. Мендельсондун, Ф. Листтин ж. б. фортепианодогу пьесалары). Конс. сахналык камералык, турмуш-тиричилик жана ал тургай нускама-педагогикалык. жанрлар (этюддар) тиешелүүлүгүнө жараша жаңы өзгөчөлүктөргө ээ боло алат. спецификацияларды аяктоо. Өзгөчө сорт - бул Г.Ф.Гендельдин («Суудагы музыка», «Фейерверк музыкасы») чыгармаларында чагылдырылган жана Улуу француздардын доорунда кеңири таралган плен-эр жанрлары (сырткы музыка). революция. Бул мисалдан, спектаклдин орду тематиканын өзүнө кандай таасир эткенин анын тукуму, лакаптыгы жана масштабы менен көрүүгө болот.

Аткаруу шартынын фактору угуучунун музыканы кабыл алуудагы активдүүлүгүнүн даражасына байланыштуу. чыгармалар – спектаклге түздөн-түз катышууга чейин. Демек, турмуштук жанрлардын чегинде революцияда жаралган массалык жанрлар (массалык ыр) турат. доорунда жана үкү музыкасында чоң өнүгүүгө жетишкен. В 20-кылымдын музыкалык драмасы кеңири тараган. жанрлары, проф. аткаруучулар жана көрүүчүлөр (П. Хиндемиттин жана Б. Бриттендин балдар опералары).

Аткаруучулардын курамы жана аткаруу ыкмасы жанрлардын эң кеңири таралган классификациясын аныктайт. Бул биринчи кезекте вокко бөлүнөт. жана инстр. жанрлар.

Куту жанрлары бир нече өзгөчөлүктөр менен (вокализация) поэтикалык менен байланышкан. (сейрек прозалык) тексттер. Алар көпчүлүк учурда музыкалык жана поэтикалык катары пайда болгон. сөз менен музыка бир убакта жаралган жанрлар (байыркы цивилизациялардын музыкасында, орто кылымдардагы, ар кайсы өлкөлөрдүн элдик музыкасында) жалпы ритмге ээ болгон. уюштуруу. Сандык чыгармалар соло (ыр, романс, ария), ансамблдик жана хордук болуп бөлүнөт. Алар таза вокалдык (коштоосуз соло же xop, капелла; капелла композициясы өзгөчө Кайра жаралуу доорунун полифониялык музыкасына, ошондой эле 17-18-кылымдагы орус хор музыкасына мүнөздүү) жана вокалдык-инстр. (көбүнчө, өзгөчө 17-кылымдан) – бир (көбүнчө клавиатура) же бир нече менен коштолот. аспаптар же оркестр. Коробка прод. бир же бир нечесинин коштоосунда. аспаптар камералык вокторго таандык. жанрлар, оркестрдин коштоосунда – чоң вок.-инстр. жанрлары (оратория, масса, реквием, пассионар). Бул жанрлардын бардыгынын татаал тарыхы бар, бул аларды классификациялоону кыйындатат. Ошентип, кантата камералык соло чыгармасы да, аралаш музыка үчүн чоң чыгарма да болушу мүмкүн. композиция (xop, солисттер, оркестр). 20-кылымга типтүү катышуу wok.-instr. прод. окурман, актерлор, пантомима тартуу, бий, театрлаштыруу (А. Онеггердин драмалык ораториялары, К. Орфтун «сахналык кантаталары», вокалдык-инструменталдык жанрларды драма театрынын жанрларына жакындатуу).

Бир эле аткаруучуларды (солисттер, xop, оркестр) жана көбүнчө wok-instr сыяктуу компоненттерди колдонгон опера. жанрлары, этаптары менен айырмаланат. жана драма. табигый жана синтетикалык болуп саналат. жанр, анда айырмачылыктар айкалышкан. дооматтардын түрлөрү.

Инструмент жанрлары бийден келип чыгат, кененирээк музыканын кыймыл менен байланышынан келип чыгат. Ошол эле учурда, вок жанрлары ар дайым алардын өнүгүшүнө таасирин тийгизген. музыка. Негизги жанрлар инстр. музыка – соло, ансамбль, оркестр – Вена классикасынын доорунда (2-кылымдын XNUMX-жарымы) калыптанган. Булар симфония, соната, квартет жана башка камералык ансамблдер, концерт, увертюра, рондо ж. бул жанрлардын кристаллизациясында. ) типтүү соната-симфониялык формада. цикл.

Классикалык инстр. түзүү процесси. жанрлар аткаруучулардын дифференциациясы менен катарлаш орун алган. чыгармалар, иштеп чыгуу менен чагылдырылат. жана техника. курал мүмкүнчүлүктөрү. Аткаруу жолу жеке, ансамблдик жана оркестрдик жанрлардын өзгөчөлүгүнөн чагылдырылган. Ошентип, соната жанры жеке башталыштын чоң ролу, симфония – көбүрөөк жалпылоо жана масштабдуулугу, массалык, жамааттык, концерттик башталышын ачып көрсөтүү – бул тенденциялардын импровизация менен айкалышы менен мүнөздөлөт.

Романтизм доорунда инстр. музыка деп аталган. поэтикалык жанрлар – баллада, поэма (фп. жана симфониялык), ошондой эле лирика. миниатюралык. Бул жанрларда тектеш искусствонун таасири, программалоо тенденциясы, лирикалык-психологиялык жана сүрөт-живопись принциптеринин өз ара аракети байкалат. Романтиканын калыптанышында чоң роль ойнойт. инстр. жанрлары ФПнын экспрессивдүү жана тембрдик бай мүмкүнчүлүктөрүн ачуу менен ойногон. жана оркестр.

Көптөгөн байыркы жанрлар (17-кылымдын 1-18-жарымы) колдонулуп келет. Алардын айрымдары романтикалуу. доору өзгөргөн (мисалы, импровизация чоң роль ойногон прелюдия жана фантазия, миниатюралардын романтикалык цикли түрүндө кайра жаралган сюита), башкалары олуттуу өзгөрүүлөргө дуушар болгон эмес (концерт гроссо, пассакальия, деп аталган). кичинекей полифониялык цикл – прелюдия жана фуга ж.б.).

Жанрдын калыптанышы үчүн эң негизгиси – бул мазмундук фактор. Музыка терүү. белгилүү бир музыканын мазмуну. форма (сөздүн кеңири маанисинде) – Ж. м. Классификациясы Ж. м., мазмундун түрлөрүн түздөн-түз чагылдырып, адабият теориясынан алынган; ага ылайык драмалык, лирикалык жана эпикалык жанрлар ажыратылат. Бирок экспрессивдүүлүктүн бул түрлөрүнүн тынымсыз чырмалуусу классификациянын бул түрүн аныктоону кыйындатат. Ошентип, драмалык өнүгүү лириканы алып келиши мүмкүн. лирикадан тышкары миниатюра. жанрлары (С-молл Шопендин ноктюрн), повесттик-эпопеялык. баллада жанрынын табияты лирика менен татаалдашы мүмкүн. тематикалык жана драмалык мүнөзү. өнүктүрүү (Шопендин балладалары); драмалык симфонияларды драматургиянын, тематиканын ыр-лирикалык принциптери менен байланыштырууга болот (Шуберттин ч-молл симфониясы, Чайковскийдин симфониялары ж. б.).

проблемалары Ж. м. музыка илиминин бардык тармактарында таасир этет. ролу женунде Ж. м. музалардын мазмунун ачууда. прод. Музалардын ар кыл проблемаларына жана кубулуштарына арналган эмгектерде айтылат. чыгармачылык (мисалы, А. Должанскийдин «П. И. Чайковскийдин инструменталдык музыкасы» китебинде, Л. А. Мазелдин Ф. Шопен, Д. Д. Шостакович ж. б. жөнүндө эмгектеринде). Көңүл pl. ата мекендик жана чет мамлекеттер, изилдөөчүлөр кафедранын тарыхы менен кызыктырат. жанрлар. B 60-70s. 20-кылымдын проблемалары Ж. м. музалар менен барган сайын тыгыз байланышта. эстетика жана социология. Аял музыкасын изилдөөнүн бул багыты Б.В.Асафиевдин («Орус музыкасы 1930-кылымдын башынан», XNUMX) эмгектеринде белгиленген. Музыкалык музыка теориясынын өзгөчө өнүгүшүнүн салымы советтик музыка илимине таандык (А.А. Альшванг, Л.А. Мазель, Б.А. Цукермандын, С.С. Скребков, А.А. Коксопа жана башкалардын эмгектери).

Үкүлөрдүн көз карашынан. Музыка таанууда жанрдык байланыштарды ачыктоо музаларды талдоонун зарыл жана эң маанилүү компоненти болуп саналат. чыгармалар, ал музалардын коомдук мазмунун аныктоого жардам берет. искусство жана музыкадагы реализм проблемасы менен тыгыз байланышкан. Жанр теориясы музыка илиминин эң маанилүү багыттарынын бири.

Колдонулган адабияттар: Альшванг АА, Опера жанрлары «Кармен», китебинде: Тандалган макалалар, М., 1959; Цукерман Б.А., Музыкалык жанрлар жана музыкалык формалардын негиздери, М., 1964; Скребков CC, Artistic Principles of Musical Styles (Introduction and Research), in: Music and Modernity, том. 3, М., 1965; музыкалык жанрлар. Сб. макалалар, ред. Т.Б.Попова, М., 1968; Coxop AH, Музыкадагы жанрдын эстетикалык табияты, М., 1968; анын, Музыкалык жанрлардын теориясы: милдеттери жана перспективалары, жыйнакта: Музыкалык формалардын жана жанрлардын теориялык маселелери, М., 1971, 292-б. 309-XNUMX.

Е.М.Царева