Джулия Гриси |

Джулиа Гриси

Ф Кони мындай деп жазган: «Джулиа Гриси — биздин замандын эн улуу драматургиялык актрисасы; ал күчтүү, резонанстуу, энергиялуу сопраносу бар... бул үн күчү менен ал укмуштуудай толуктугун жана үнүн жумшактыгын айкалыштырат, кулакты сылап, сүйкүмдүү. Анын ийкемдүү жана тил алчаак үнүн жеткилеңдикке чейин өздөштүрүп, ал кыйынчылыктар менен ойнойт, тагыраак айтканда, аларды билбейт. Үндүн укмуштуудай тазалыгы жана тегиздиги, интонациянын сейрек кездешүүчү тактыгы жана ал ченем менен колдонгон декорацияларынын чыныгы көркөм керкемдүүлүгү анын ырдоосуна укмуштуудай жагымдуулукту тартуулайт... Гриси аткаруунун бардык материалдык каражаттары менен дагы маанилүү сапаттарды айкалыштырат: жандын жылуулугу, анын ырдоосун дайыма жылытып, ырда да, оюнда да туюндурулган терең драмалык сезим жана анын табигый таасирлерин ар дайым көрсөтүп турган, апыртууга жана апыртууга жол бербеген жогорку эстетикалык такт. Аны В.Боткин дагы кайталайт: «Грисинин бардык заманбап ырчылардан артыкчылыгы бар, үнүн эң мыкты иштетип, эң көркөм ыкмасы менен ал эң жогорку драмалык талантты айкалыштырат. Аны азыр көргөн ар бир адамдын жан дүйнөсүндө ар дайым ушул кереметтүү сүрөттөлүш, жалындаган көз караш жана көрүүчүлөрдүн бүт массасын заматта таң калтырган бул электрдик үндөр сакталат. Ал тар, жайбаракат, таза лирикалык ролдордо ыңгайсыз; анын чөйрөсү ал өзүн эркин сезген жерде, анын түпкү элементи - кумарлануу. Рейчел трагедияда кандай болсо, Гриси операда... Үндүн жана көркөм ыкмасынын эң мыкты иштетилиши менен, албетте, Гриси каалаган ролду жана каалаган музыканы мыкты ырдайт; далили [Севильдеги чач тарачтагы] Розинанын ролу, Пуритандыктардагы Эльвиранын ролу жана башка көптөгөн нерселер, ал Парижде тынымсыз ырдаган; бирок, биз кайталайбыз, анын түпкү элементи трагедиялык ролдор ... "

Жулия Гриси 28-жылы 1811-июлда төрөлгөн. Анын атасы Гаэтано Гриси Наполеон армиясынын майору болгон. Анын апасы Джованна Гриси жакшы ырчы болгон, ал эми таежеси Жузеппина Грассини XNUMX-кылымдын башындагы эң мыкты ырчылардын бири катары белгилүү болгон.

Джулианын улуу эжеси Джудитта калың меццо-сопранону бар эле, Милан консерваториясын артыкчылык диплому менен бүтүргөн, андан кийин ал Венада, Россининин «Бианка э Фалиеро» спектаклинде дебют жасап, тез эле мыкты карьера жасаган. Ал Европанын эң мыкты театрларында ырдап, бирок сахнадан эрте кетип, аристократ граф Барниге турмушка чыгып, 1840-жылы өмүрүнүн эң сонун мезгилинде каза болгон.

Юлиянын өмүр баяны дагы бактылуу жана романтикалык өнүккөн. Анын ырчы болуп төрөлгөнү айланасындагылардын баарына айкын болгон: Жулиянын назик жана таза сопраносу сахнага жаралгандай сезилген. Анын биринчи мугалими улуу эжеси болгон, андан кийин Ф.Селли жана П.Гглильми менен бирге окуган. Андан кийинки орунда Г.Джакомелли болду. Джулиа он жети жашка толгондо, Джакомелли студент театрдагы дебютка даяр деп эсептеген.

Жаш ырчы Эмма (Россинидеги Зельмира) катары дебют жасаган. Андан кийин ал Миланга барып, эжеси менен окуусун уланткан. Джудитта анын колдоочусу болуп калды. Юлия мугалим Марлини менен бирге окуган. Кошумча даярдыктан кийин гана кайрадан сахнага чыкты. Джулиа эми Болоньядагы Театро Комуналеде Россинин алгачкы операсында Дорлисканын партиясын ырдады. Сындар ага жагымдуу болуп, ал Италияга биринчи гастролуна чыкты.

Флоренцияда анын биринчи спектаклдеринин автору Россини укту. Композитор ырчынын укмуштуудай вокалдык жөндөмүн да, сейрек кездешүүчү сулуулугун да, укмуштуудай аткаруусун да баалаган. Дагы бир опера композитору Беллини да багындырылды; Спектаклдин премьерасы 1830-жылы Венецияда болгон.

Беллининин Нормасынын премьерасы 26-жылдын 1831-декабрында болгон. Ла Скала атактуу Giuditta Pasta гана эмес, шыктануу менен тосуп алган. Белгилүү ырчы Джулия Гриси да кол чабуулардын үлүшүнө ээ болду. Ал Адалгисанын ролун чыныгы шыктанган кайраттуулук жана күтүүсүз чеберчилик менен аткарган. "Нормада" спектакль акыры анын сахнада жактыруусуна салым кошкон.

Ошондон кийин Юлия атактуулук тепкичине бат эле көтөрүлгөн. Ал Франциянын борборуна барат. Бул жерде бир кезде Наполеондун жүрөгүн багынткан таежеси Жузеппина италиялык театрды жетектеген. Андан кийин Париж сахнасын кооздогон кереметтүү топ жылдыздар: Каталани, Сонтаг, Паста, Шрөдер-Девриент, Луиза Виардот, Мари Малибран. Бирок кудуреттүү Россини жаш ырчыга Опера комикесине катышууга жардам берген. Спектакльдер Семирамидада, андан кийин Энн Болейнде жана Лукресия Борджияда көрсөтүлүп, Гриси талапчыл париждиктерди багындырды. Эки жылдан кийин италиялык операнын сахнасына өтүп, көп өтпөй Пастанын сунушу менен бул жерде Норманын партиясын аткарып, өзүнүн эңсеген кыялын ишке ашырган.

Ошол учурдан тартып Гриси өз доорунун эң чоң жылдыздары менен бир катарда турду. Сынчылардын бири мындай деп жазган: «Малибран ырдаганда, биз периштенин үнүн угабыз, асманга багытталган жана триллдердин чыныгы каскады менен толуп жатат. Грисини укканда сиз ишенимдүү жана кенен ырдаган аялдын үнүн – флейта эмес, эркектин үнүн баамдайсыз. Туура эмне туура. Юлия - дени сак, оптимисттик, толук кандуу башталыштын ишке ашырылышы. Ал кандайдыр бир деңгээлде опералык ырдоонун жаңы, реалисттик стилинин жарчысы болуп калды.

1836-жылы ырчы Comte de Melay аялы болуп, бирок ал өзүнүн чыгармачылык ишин токтоткон эмес. Аны Беллининин “Каракчы”, “Беатрис ди Тенда”, “Пуритани”, “Ла соннамбула”, Россинин “Отелло”, “Көлдүн аялы”, Доницеттинин “Анна Болейн”, “Парина д’Эсте”, “Мария ди Рохан”, “Белисариус” операларында жаңы жеңиштер күтүп турат. Анын үнүнүн кең диапазону ага сопранонун да, меццо-сопранонун да партияларын дээрлик бирдей жеңил аткарууга мүмкүндүк берди, ал эми өзгөчө эс тутуму ага укмуштуудай ылдамдык менен жаңы ролдорду үйрөнүүгө мүмкүндүк берди.

Лондондогу гастролдук сапар анын тагдырына күтүүсүз өзгөрүүлөрдү алып келди. Ал бул жерде атактуу тенор Марио менен ырдаган. Юлия буга чейин аны менен Париждин сахналарында да, Париждин көркөм интеллигенциясынын бүтүндөй түсү чогулган салондордо да ойногон. Бирок Англиянын борборунда ал биринчи жолу граф Жованни Маттео де Кандияны тааныды - бул анын өнөктөшүнүн чыныгы аты эле.

Граф жаш кезинде үй-бүлөлүк наамдарын жана жерин таштап, улуттук-боштондук кыймылынын мүчөсү болгон. Париж консерваториясын аяктагандан кийин Марио деген каймана ат менен жаш граф сахнага чыга баштаган. Ал бат эле атактуу болуп, бүт Европаны кыдырып, италиялык патриотторго өзүнүн эбегейсиз гонорарынын көп бөлүгүн берген.

Юлия менен Марио бири-бирин сүйүп калышты. Ырчынын жолдошу ажырашууга каршы болбостон, сүйүшкөн артисттер тагдырына кошулуу мүмкүнчүлүгүнө ээ болуп, жашоодо гана эмес, сахнада да ажырагыс бойдон калышты. «Дон Джованни», «Фигаронун үйлөнүүсү», «Жашыруун нике», «Гугеноттор» операларында, кийинчерээк Ил троватореде үй-бүлөлүк дуэттин аткаруулары бардык жерде – Англияда, Германияда, Испанияда, Францияда, Италияда, элдердин кызуу кол чабууларын жаратты. жана Америка. Гаэтано Доницетти алар үчүн өзүнүн эң күнөстүү, оптимисттик чыгармаларынын бири, 3-жылдын 1843-январында пандус жарыгын көргөн «Дон Паскуале» операсын жазган.

1849-жылдан 1853-жылга чейин Гриси Марио менен бирге Россияда бир нече жолу концерт койгон. Орус көрүүчүлөрү Грисини Семирамид, Норма, Эльвира, Розина, Валентина, Лукреция Борджиа, Донна Анна, Нинеттанын ролдорунда угуп, көрүшкөн.

Semiramide бөлүгү Россини жазган мыкты бөлүктөрүнүн арасында эмес. Колбрэнддин бул ролдогу кыскача аткаруусун эске албаганда, чындыгында Грисиге чейин көрүнүктүү аткаруучулар болгон эмес. Рецензенттердин бири бул операнын мурунку спектаклдеринде мындай деп жазган: “Жемирамида болгон эмес... же кааласаң, кандайдыр бир кубарып, түссүз, жансыз фигура, тинсел ханышасы болгон, алардын аракеттеринин ортосунда эч кандай байланыш жок болчу. психологиялык же этапта». «Акырында ал көрүндү – Семирамида, чыгыштын улуу кожойкеси, турпаты, келбети, кыймылынын жана позасынын асылдыгы – Ооба, бул ал! Коркунучтуу аял, зор табият…”

А.Стахович мындай деп эскерет: «Элүү жыл өттү, бирок мен анын биринчи көрүнүшүн унута албайм...» Демейде оркестрдин туттисинде Семирамида укмуштуудай кортеждин коштоосунда жай гана пайда болот. Гриси башкача иш кылды: «... күтүлбөгөн жерден ак көйнөкчөн, сулуу, жылаңач колдору ийнине чейин толмоч, кара чачтуу аял тез эле чыга калды; ал ыйык кызмат кылуучуга жүгүнүп, укмуштуудай антиквардык профили менен бурулуп, өзүнүн кереметтүү сулуулугуна таң калган көрүүчүлөрдүн алдында турду. Дуркуреп кол чабуулар, кыйкырыктар: браво, браво! – ага арияны баштоого жол бербе. Гриси өзүнүн ажайып позасында сулуулук менен жаркырап тура берди жана көрүүчүлөргө таазим этип, анын ролго эң сонун киришүүсүн үзгүлтүккө учураткан жок.

Петербургдук көрүүчүлөрдүн өзгөчө кызыгуусун туудурган Грисинин «И Пуритани» операсында ойногону болду. Ошол убакка чейин Э.Фреззолини музыка сүйүүчүлөрдүн көз алдында Эльвиранын ролунун теңдешсиз аткаруучусу бойдон калган. Грисинин таасири зор болду. "Бардык салыштыруулар унутулуп калды..." деп жазган сынчылардын бири, "жана бизде дагы жакшы Эльвира жок экенин баары талашсыз моюнга алышты. Анын оюнунун жагымдуулугу ар кимди өзүнө тартып алды. Гриси бул ролго ырайымдын жаңы түстөрүн берди жана ал жараткан Эльвиранын түрү скульпторлорго, сүрөтчүлөргө жана акындарга үлгү боло алат. Француздар менен италиялыктар талаштуу маселени чече элек: операны аткарууда жалгыз ырдоо үстөмдүк кылыш керекпи же негизги сахна шарты – оюн биринчи планда калуу керекпи. Гриси Эльвиранын ролун аткарып, суроону акыркы шарттын пайдасына чечип, актрисанын сахнада биринчи орунду ээлей турганын укмуштуудай аткаруу менен далилдеди. Биринчи актынын аягында жиндилик сахнасын ал ушунчалык жогорку чеберчилик менен аткаргандыктан, эң кайдыгер көрүүчүлөрдүн көзүнө жаш алып, анын талантына баарын таң калтырды. Сахна жиндилиги курч, бурчтуу пантомималар, туруксуз кыймылдар жана тентиген көздөр менен мүнөздөлөрүн көрүп көнүп калганбыз. Гриси-Эльвира бизге асылдык менен кыймылдын ырайымы жиндиликте ажырагыс болушу мүмкүн жана болушу керек деп үйрөттү. Гриси да чуркап, өзүн таштады, чөгөлөдү, бирок мунун баары асыл болду... Экинчи актыда, анын атактуу фразасында: "Мага үмүт бер, же өлөм!" Гриси музыкалык экспрессиясынын такыр башкача түсү менен баарын таң калтырды. Биз анын мурункусун эстейбиз: бул фраза бизге дайыма үмүтсүз, үмүтсүз сүйүүнүн ыйы сыяктуу тийип келген. Гриси чыгаарда үмүттүн мүмкүн эместигин жана өлүмгө даяр экенин түшүндү. Мындан бийик, жарашыктуу, эч нерсе уккан жокпуз.

50-жылдардын экинчи жарымында оору Юлия Грисинин кристаллдай тунук үнүн буза баштады. Ал күрөшүп, дарыланып, ырдай берген, бирок мурунку ийгилиги аны коштобой калган. 1861-жылы ал сахнадан кетип, бирок концерттерге катышууну токтоткон эмес.

1868-жылы Юлия акыркы жолу ырдаган. Бул Россини акыркы сапарга узатуу зыйнатында болгон. Санта-Мария дель Фиоре чиркөөсүндө чоң хор менен бирге Гриси жана Марио Stabat Mater аткарышты. Бул спектакль ырчы үчүн акыркысы болду. Замандаштарынын айтымында, анын үнү эң жакшы жылдардагыдай сулуу жана жандуу угулат.

Бир нече ай өткөндөн кийин, анын эки кызы да күтүлбөгөн жерден көз жумду, андан кийин 29-жылы 1869-ноябрда Джулия Гриси каза болгон.