Пианинонун күчү – мүмкүнчүлүктөрдүн жана үндөрдүн көзгө көрүнбөгөн байлыгы

Популярдуу музыканын көптөгөн жанрларында гитара дээрлик ондогон жылдар бою башкарып келе жатат, ал эми анын жанында синтезаторлор поп жана клубдук музыкада көбүрөөк колдонулат. Алардан тышкары, эң популярдуу скрипка жана башка кыл аспаптар, классикалык музыканын, ошондой эле заманбап жанрлардын угуучулары тарабынан абдан жакшы кабыл алынган. Кылдуу аспаптар рок ырларынын жаңы версияларында ынтызарлык менен колдонулат, алардын үнүн заманбап хип-хопто, классикалык деп аталган электрондук музыкада (мисалы, Мандарин Кыял, Жан Мишель Жарре), ошондой эле джазда угууга болот. Ал эми досторубуздун бири маал-маалы менен классикалык музыканы укса, суралган адам скрипкада эң көп ойногону жактырарын байкайт. Ушунун фонунда пианинолор Skyfall сыяктуу хиттерде коштоодо пайда болсо да, анчалык көп бааланбай же кеңири колдонула электей көрүнөт.

Пианино кызыксыз деген пикирлер да бар. Толугу менен туура эмес. Пианино чындыгында үн жагынан эң бай жана инструменттердин эң чоң мүмкүнчүлүктөрүн сунуштайт. Бирок, анын мүмкүнчүлүктөрүн толук баалоо үчүн, жакшы аткаруучуну угуш керек, жакшысы ар кандай жана татаал ырларды ойноп, эң жакшысы жандуу. Музыканын көбү жаздырууда жоголуп кетет, ал тургай биз аны үйдө ойногондо, айрыкча, биз угуп жаткан бөлмө туура ыңгайлаштырылбаган болсо жана жабдыктарыбыз аудиофил эмес болсо.

Пианино жөнүндө ой жүгүрткөндө, анын мүмкүнчүлүктөрүнөн улам ал көбүнчө композиторго жумушта жардам берген негизги аспап экенин да эске алуу керек. Польшада биз пианинону негизинен Шопен менен байланыштырабыз, бирок фортепиано жана анын мурункулары (мисалы, клавесин, клавихорд ж.б.) ойнолуп, иш жүзүндө бардык атактуу композиторлор, анын ичинде Бетховен, Моцарт жана классикалык музыканын атасы А. И.С.Бах окуусун андан баштаган.

Классикалык жана популярдуу музыканын босогосунда турган Гершвиндин «Көк рапсодия» фортепианодо жазылганын жана анын акыркы аранжировкасын джаз оркестринин жардамы менен таптакыр башка музыкант жасаганын кошумчалай кетели. Пианинонун позициясын фортепиано концертинин популярдуулугу да далилдейт, мында бүт оркестрди пианино жетектейт.

Пианино - чоң масштабда, чоң мүмкүнчүлүктөр

Ар бир аспаптын, өзгөчө акустикалык аспаптын чектелүү масштабы, башкача айтканда, бийиктигинин чектелген диапазону бар. Фортепианонун масштабы гитарага же скрипкага караганда бир топ чоң, ошондой эле азыркы аспаптардын көбүнөн да чоң. Бул, биринчиден, мүмкүн болгон комбинациялардын көбүрөөк санын, экинчиден, бийиктиги аркылуу үндүн тембрине таасир этүүнүн өтө чоң мүмкүнчүлүгүн билдирет. Пианинонун мүмкүнчүлүктөрү муну менен эле бүтпөйт, алар жаңыдан башталууда...

Буттар аракетте

Оюнга канчалык көп мүчө тартылса, ошончолук көп нерсеге жетишүүгө болору айтпаса да түшүнүктүү. Пианинодо эки же үч педаль болот. Форт педаль (же жөн эле педаль) демпферлердин ишин үзгүлтүккө учуратат, бул баскычтарды бошоткондон кийин үндөрдү чыгарууга мүмкүндүк берет, бирок кийинчерээк гана эмес.

Пианино педалы (una corda) пианинонун үнүн басаңдатып, жумшак кылат, бул угуучуга аны бир нерсе менен таң калтыруу, идилдик атмосфераны киргизүү же кимдир бирөөнүн назик мүнөзүн же үнүн тууроо үчүн уктап кетүүгө мүмкүндүк берет.

Мындан тышкары, бир гана басылган обондорду колдогон sostenuto педалы бар. Өз кезегинде, пианинодо жана кээ бир пианинодо ал бас-гитарага окшоштургудай кылып спецификалык түрдө муфельдеп, аспаптын тембрин өзгөртө алат – бул джазды же бас ойногонду жакшы көргөн адамдар үчүн чыныгы ырахмат.

Эбегейсиз күч

Ар бир фортепианодо эң төмөнкүсүн кошпогондо, тон үчүн үч кыл болот (пианино үчүн эки). Бул абдан тынчтан тартып, бүт оркестрдин үнүн бузуп өтө турган күчтүү үндөрдү чыгарууга мүмкүндүк берет.

Бул пианинобу же электрогитарабы?

Пианинодо алынуучу өзгөчө үн эффекттерин да айта кетели.

Биринчиден, артикуляция жана динамика: күч жана клавишаларды чапкан ыкмабыз үнгө күчтүү жана тымызын таасир этиши мүмкүн. Токтотгус күчтүн жана каардын үнүнөн тынчтыкка жана периштелик кылдаттыкка чейин.

Экинчиси: ар бир тон бир катар обондордон – гармоникалык компоненттерден турат. Бул иш жүзүндө, эгерде биз бир тонду басып, башка кылдар амортизаторлор менен жабылбаса, алар белгилүү бир жыштыкта ​​резонанс жаратып, үндү байыта баштаганынан көрүнүп турат. Жакшы пианист форте педалды колдонуу менен муну пайдалана алат, андыктан пайдаланылбаган кылдар балка менен жаңы эле тийген жиптер менен резонанс жаратат. Ошентип, үн кененирээк болуп, жакшыраак "дем алат". Жакшы пианисттин колундагы фортепиано башка аспаптарга белгисиз үндүк "мейкиндикти" камсыздай алат.

Акыр-аягы, пианино бул аспаптан эч ким шектене турган үндөрдү чыгара алат. Оюндун туура ыкмасы жана өзгөчө форте педалды бошотуп коюу пианинодон бир азга электр гитарага же катуу үн чыгарууга багытталган синтезаторго окшош онтогон үндү чыгарышы мүмкүн. Канчалык кызыктай көрүнсө да, дал ушундай. Бул өзгөчө үндөрдүн жасалышы аткаруучунун чеберчилигине жана чыгарманын стилине жараша болот