Галина Олейниченко |

Галина Олейниченко

Быйылкы жыл улуттук вокалдык мектептин чеберлеринин юбилейлерине бай. Ал эми алардын биринчисин февраль айынын аягында, көптөн күткөн жаздын алдында белгилейбиз. Бул ого бетер символикалуу, анткени биздин күндүн каарманынын, тагыраак айтканда, күндүн каарманынын таланты жазгы маанайга шайкеш – жаркын жана таза, назик жана лирикалык, жарык жана урматтуу. Бир сөз менен айтканда, бүгүн биз унутулгус үнү отуз жылга жакын убакыттан бери биздин вокалдык мейкиндикте жаңырып келе жаткан жана бардык опера сүйүүчүлөргө жакшы белгилүү болгон ажайып ырчы Галина Васильевна Олейниченкону урматтап жатабыз.

Галина Олейниченко биринчиден, 60-70-жылдардагы Чоң театрдын колоратуралык жылдызы катары белгилүү. Бирок, ал Москвага келген ырчы катары, андан тышкары, үч вокалдык сынактын жеңүүчүсү болгон. Бирок анын чыгармачылыгынын эң маанилүү этаптары СССРдин башкы опералык сахнасы менен байланышкан: дал ушул жерде, театрда, ар бир советтик вокалисттин эң бийик кыялы жана карьерасынын эң бийик чекити ырчынын ырдоосу жана сахна таланты эң көп ачылды.

Галина Олейниченко 23-жылы 1928-февралда Украинада Улуу Нежданова сыяктуу Одессанын жанында төрөлгөн, бул белгилүү бир деңгээлде символикалуу, анткени ал Ирина Масленникова, Елизавета Шумская, Вера Фирсова жана Бела Руденко менен бирге экинчи орунду ээлеген Олейниченко болгон. 1933-кылымдын жарымында Улуу театрдын сахнасында согушка чейинки жылдардагы улуу колоратуралар менен бекемделген колоратуралык ырдын мыкты салттарынын сактоочу жана улантуучу ролун ойногон, Нежданованын жакынкы мураскерлери Валерия Барсова, Елена. Степанова жана Елена Катульская. Болочок ырчы музыкалык билимин бала кезинен баштап, атайын он жылдык балдар музыкалык мектебинде арфа классында окуган. П.С.Столярский. XNUMX-жылы негизделген бул окуу жайы биздин өлкөнүн кең чөйрөсүндө кеңири белгилүү болгон, анткени көптөгөн атактуу ата мекендик музыканттар саякаты ушул жерден башташкан. Бул адаттан тыш жана укмуштуудай аспап менен жаш Галина өзүнүн келечегин байланыштырууну ойлогон, талыкпай окуп, зор каалоо менен болгон. Бирок, тагдыр күтүлбөгөн жерден болочок ырчы сонун белек тапканда, анын пландарын өзгөрттү - үн, жана көп өтпөй ал Одесса музыкалык колледжинин вокал бөлүмүнүн студенти болуп калды.

Ошол жылдардагы Одесса бул статусту революцияга чейинки мезгилден мурастап, СССРдин ири маданий борбору болуп кала берген. Белгилүү болгондой, Одесса опера театры Россия империясынын аймагындагы эң байыркы театрлардын бири (ал 1810-жылы негизделген), анын сахнасында мурда дүйнөлүк опера жылдыздары жаркырап турган – Федор Шаляпин, Саломе Крушельницкая, Леонид Собинов, Медея жана Николай Фигнер, Жузеппе Ансельми, Энрико Карузо, Маттиа Баттистини, Леоне Гиралдони, Титта Руффо жана башкалар. Ал эми совет доорунда италиялык опера жылдыздарын чакыруу практикасы жок болсо да, театр СССРдин эң мыкты музыкалык топторунун катарына: профессионалдык деңгээли боюнча кала берип, кеңири өлкөнүн музыкалык асманында бекем позициясын сактап келген. труппа абдан жогору болгон, бул эң оболу Одесса консерваториясында жогорку квалификациялуу профессордук-окутуучулар курамынын (Москвадан, Ленинграддан, Киевден, Тбилисиден ж. б. келген профессорлор Ю.

Мындай чөйрө жаш таланттын кесиптик чеберчилигин, жалпы маданиятын, табитин калыптандырууга эң жакшы таасирин тийгизди. Окуусунун башталышында дагы эле кандайдыр бир шектенүүлөр бар болсо, анда ал колледжди аяктаганда Галина ырчы болууну, музыкалык билимин улантууну каалаганын так билген. 1948-жылы Одесса консерваториясынын вокал бөлүмүнө тапшырган. А.В.Нежданова профессор Н.А.Урбандын классында, аны белгиленген беш жылдыкта артыкчылык диплому менен аяктаган.

Бирок Олейниченконун профессионалдык сахнадагы дебюту бир аз эртерээк болгон – 1952-жылы студент кезинде ал биринчи жолу Одесса операсынын сахнасына Гилданын ролунда чыгып, карьерасынын жол көрсөтүүчү жылдызына айланган. Жаштыгына жана олуттуу профессионалдык тажрыйбасынын жоктугуна карабастан, Олейниченко дароо эле театрдын алдыңкы солистинин кызматын ээлеп, лирикалык-колоратуралык сопранонун бардык репертуарын аткарат. Албетте, мында жаш ырчынын өзгөчө вокалдык таланты чечүүчү роль ойногон – ал тунук, күмүш түстөгү тембрдеги кооз, ийкемдүү жана жеңил үнү бар, колоратуралык техниканы мыкты билет. Мыкты даамы жана музыкалуулугу кыска убакыттын ичинде ар түрдүү репертуарды өздөштүрүүгө мүмкүндүк берди. Одесса операсынын сахнасында үч сезон ырчыга консерваторияда алган вокалдык билимдин бекем базасынан тышкары, көркөм чыгармачылыкта керектүү тажрыйбаны берди, бул ага көп жылдар бою чоң стилдин чебери бойдон калууга мүмкүндүк берди. , алар айткандай, "шектен тышкары".

1955-жылы ырчы Киев операсынын солисти болуп, ал жерде эки сезон иштеген. СССРдин үчүнчү маанилүү музыкалык театрына өтүү табигый эле, анткени, бул, бир жагынан, ийгиликтүү карьералык өсүш болсо, экинчи жагынан, ырчынын профессионалдык өнүгүүсү үчүн маанилүү болгон, анткени ал ушул жерден таанышкан. ошол жылдардагы украин операсынын корифейлери менен, сахна жана вокалдык жогорку маданият менен байланышка чыккан. Ошол убакта Киев сахнасында өзгөчө күчтүү жаш ырчылардын тобу, так колоратуралык сопранонун ролу чыккан. Труппада Олейниченко, Елизавета Чавдар жана Бела Руденко жаркырап турушкан, Евгения Мирошниченко Ламар Чкониядан бир аз кечирээк сапарын баштады. Албетте, мындай жаркыраган композиция репертуарды аныктаган – дирижёрлор жана режиссёрлор колоратуралык диваларды өз каалоосу менен сахналаштырган, операларда көп аткарылбаган партияларды ырдоо мүмкүн болгон. Башка жагынан алып караганда, театрда да оор конкурс болгон, көп учурда артисттердин мамилелеринде байкаларлык чыңалуу болгон. Балким, бир аз убакыттан кийин Олейниченконун Москвадан келген чакыруусун кабыл алышында мунун да таасири болгондур.

Москвага чейинки мезгилде артист ырчылык сынактарга активдүү катышып, үч сынакта лауреат деген наамды жеңип алган. Биринчи алтын медалын 1953-жылы Бухарестте өткөн жаштардын жана студенттердин эл аралык фестивалында алган. Кийинчерээк, 1956-жылы Москвада өткөн Бүткүл союздук вокалчылардын конкурсунда жеңишке жетишип, 1957-жылы жаш ырчыга чыныгы жеңиш – алтын медаль жана Тулузадагы вокалчылардын эл аралык конкурсунда Гран-при алып келген. Тулузадагы жеңиш Олейниченко үчүн өзгөчө жагымдуу жана маанилүү болду, анткени ал катышкан мурунку сынактардан айырмаланып, бул дүйнөлүк деңгээлдеги адистештирилген вокалдык сынак болгон, ар дайым катышуучулардын жогорку деңгээли жана көрүнүктүү калыстар тобунун өзгөчө катаалдыгы менен айырмаланган.

Франциядагы салтанаттын жаңырыгы өз мекени Украинага гана тийген жок – Москвада көптөн бери келечектүү ырчы катары көз салып жүргөн Олейниченко Чоң театрга олуттуу кызыкчу. Ошол эле 1957-жылы, анын дебюту ушул жерде болгон: Галина Васильевна биринчи жолу улуу орус театрынын сахнасына Гилданын сүйүктүү бөлүгүндө чыккан жана анын өнөктөштөрү ошол күнү кечинде орус вокалынын көрүнүктүү чеберлери болушкан – Алексей Иванов Риголеттонун партиясын ырдаган. , ал эми Анатолий Орфенов Мантуа герцогун ырдады. Дебют дагы ийгиликтүү болду. Орфенов бул учурду кийинчерээк мындай деп эскерет: «Мен ошол спектаклде герцогдун ролун кокусунан аткарып калдым, ошондон бери мен Галина Васильевнаны эц сонун ырчы жана эц сонун шерик катары жогору баалайм. Албетте, Oleinichenko, анын бардык маалыматтары боюнча, Чоң театрдын жогорку талаптарга жооп берген.

Дебюттук спектакль жалгыз болгон жок, бул көп учурда ийгиликке жеткен учурда да болот: тескерисинче, Олейниченко Большой театрынын солисти болуп калат. Эгер ырчы Киевде калганда, балким анын жашоосунда премьер-министр дагы көп болмок, ал кийинки наамдарды жана сыйлыктарды, анын ичинде СССРдин Эл артисти деген жогорку наамды батыраак алмак, бирок ал эч качан болгон эмес. ага татыктуу. Бирок анын атаандаштары Чавдар менен Руденко Киев операсында ырдай беришкен, алар отуз жашка чыга электе эле аны кабыл алышкан — советтик маданият кызматкерлеринин улуттук опера театрларына карата саясаты ушундай болгон. Бирок, экинчи жагынан, Олейниченко дүйнөнүн эң мыкты театрларынын биринде, атактуу чеберлердин курчоосунда иштөө бактысына туш болгон – билесиңер, 60-70-жылдары опера труппасынын деңгээли мурдагыдай эле жогору болчу. Ырчы бир эмес, бир нече жолу театр труппасы менен чет өлкөгө гастролдо болуп, чет элдик угарманга өзүнүн өнөрүн көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк алган.

Галина Олейниченко Чоң театрдын сахнасында дээрлик чейрек кылым бою өнөрүн көрсөтүп, бул мезгилде эбегейсиз зор репертуарды аткарган. Биринчиден, Москва сахнасында артист классикалык лирика-колоратуралык партияларда жаркырап чыкты, алардын ичинен эң мыктылары Виолетта, Розина, Сюзанна, Снегурочка, Марфа «Падыша колуктусу», Царевна ак куу, Волхова, Антонида, Людмила. Бул ролдордо ырчы шартсыз вокалдык чеберчиликти, колоратуралык техникадагы виртуоздукту, сахнанын ойлуу жасалгасын көрсөткөн. Ошол эле учурда Олейниченко заманбап музыкадан эч качан качкан эмес – анын опералык репертуарында советтик композиторлордун операларында бир нече ролдор бар. Одессада иштеген жылдары да Дмитрий Кабалевскийдин «Тарас үй-бүлөсү» операсында Настянын ролун аткарган. Чоң театрдын заманбап репертуары бир катар жаңы спектаклдер менен толукталды, алардын ичинде: Сергей Прокофьевдин «Чыныгы адам жөнүндө повесть» (Ольганын партиясы), Иван Дзержинскийдин (Зинка) «Адамдын тагдыры» операларынын премьералары. , жана Октябрь Вано Мурадели (Лена).

Бенджамин Бриттендин «Жайкы түндүн кыялы» аттуу эң сонун операсынын орус сахнасындагы биринчи спектаклине катышуу, албетте, азыркы опера репертуарындагы чыгармада өзгөчө мааниге ээ болгон. Галина Олейниченко вокалдык материал жагынан эльфтердин ханышасы Титаниянын эң татаал жана эң кызыктуу бөлүгүн аткарган биринчи орусиялык аткаруучу болуп калды. Бул роль ар кандай вокалдык трюктарга толгондон да көп, бул жерде ал үндүн бул түрүнүн максималдуу мүмкүнчүлүгүнө чейин колдонулат. Олейниченко коюлган милдеттерди мыкты аткарып, ал жараткан образы спектаклдин негизги образынын бири болуп калды, ага катышуучулардын чыныгы жылдыздуу коллективи — режиссёр Борис Покровский, дирижер Геннадий Рождественский, артист Николай Бенуа, ырчылар Елена Образцова, Александр Огнивцев, Евгений Кибкало жана башкалар.

Тилекке каршы, тагдыр Галина Олейниченкого мындай белекти мындан да көп берген жок, албетте, анын башка кызыктуу чыгармалары, сонун спектаклдери болгон. Ырчы концерттик иш-чараларга көп көңүл буруп, өлкөнү жана чет мамлекеттерди активдүү гастролдоп жүргөн. Анын сапарлары Тулузадагы жеңиштен кийин дароо башталып, чейрек кылым бою Олейниченконун жеке концерттери Англияда, Францияда, Грецияда, Бельгияда, Австрияда, Голландияда, Венгрияда, Чехословакияда, Кытайда, Румынияда, Польшада, Германияда ж.б. театралдык репертуарына кирген опералардын ариялары менен ырчы концерттик сахнада «Люсия ди Ламмермурдун», «Миньондун», Массенеттин «Манондун» арияларын, Россинини, Делибестин колоратуралык арияларын аткарды. Камералык классика Глинка, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Бах, Шуберт, Лист, Григ, Гуно, Сен-Саенс, Дебюсси, Глиер, Прокофьев, Кабалевский, Хренников, Дунаевский, Мейтустун ысымдары менен берилген. Олейниченко кон-церттик сахнадан украиналык элдик ырларды тез-тез аткарчу. Галина Васильевнанын камералык иши Юлий Реентовичтин жетекчилиги астында Чоң театрдын скрипкачылар ансамбли менен тыгыз байланышта – ал бул ансамбл менен биздин өлкөдө да, чет өлкөлөрдө да бир нече жолу концерт койгон.

Чоң театрдан кеткенден кийин Галина Олейниченко мугалимдик менен алектенет. Бүгүнкү күндө ал Россиянын музыкалык академиясынын профессору. Гнесиндер насаатчы катары «Жаңы ысымдар» программасы менен кызматташат.

Керемет ырчы жана мугалимге чың ден соолук, мындан аркы чыгармачылык ийгиликтерди каалайбыз!

А. Матусевич, operanews.ru