Girolamo Frescobaldi |
Жироламо Фрескобалди
Г.Фрескобалди барокко доорунун көрүнүктүү чеберлеринин бири, италиялык орган жана клавьер мектебинин негиздөөчүсү. Ал ошол кездеги Европадагы эң ири музыкалык борборлордун бири болгон Феррара шаарында төрөлгөн. Анын жашоосунун алгачкы жылдары бүткүл Италияга белгилүү музыка сүйүүчү герцог Альфонсо II д'Эстенин кызматы менен байланыштуу (Замандаштарынын айтымында, герцог күнүнө 4 саат музыка угчу!). Фрескобальдинин биринчи мугалими болгон Л.Лудзаски ошол эле ордодо иштеген. Герцогдун өлүмү менен Фрескобалди туулган шаарынан чыгып, Римге көчүп кетет.
Римде ар кандай чиркөөлөрдө органист, ал эми жергиликтүү дворяндардын сотторунда клавесинист болуп иштеген. Композитордун номинациясына архиепископ Гвидо Бентнвольонун камкордугу жардам берген. Аны менен бирге 1607—08-ж. Фрескобалди ошол кездеги клавир музыкасынын борбору болгон Фландрияга саякатка чыккан. Саякат композитордун чыгармачылык инсандыгын калыптандырууда чоң роль ойноду.
Фрескобалдинин жашоосундагы бурулуш учур 1608-жыл. Дал ошондо анын чыгармаларынын алгачкы басылмалары: 3 аспаптык канзон, Фантазиянын биринчи китеби (Милан) жана Мадригалдардын биринчи китеби (Антверпен) пайда болгон. Ошол эле жылы Фрескобалди Римдеги Ыйык Петр соборунун органистинин жогорку жана өтө ардактуу кызматын ээлеген, анда (кыска тыныгуулар менен) композитор дээрлик өмүрүнүн аягына чейин калган. Фрескобалдинин атагы жана бедели бара-бара органист жана клавесинист, көрүнүктүү аткаруучу жана ойлоп табуучу импровизатор катары өсө берген. Ыйык Петр соборундагы иши менен катар ал эң бай италиялык кардиналдардын бири Пьетро Альдобрандини кызматына кирет. 1613-жылы Фрескобалди Ореола дель Пиного турмушка чыгып, кийинки 6 жылда беш балалуу болгон.
1628-34-ж. Фрескобалди Флоренциядагы Тоскана герцогу Фердинандо II Медичидин ордосунда органист болуп иштеген, андан кийин кызматын Ыйык Петр соборунда уланткан. Анын атагы чыныгы эл аралык болуп калды. 3 жыл бою немецтик ири композитор жана органист И.Фробергерден, ошондой эле көптөгөн атактуу композиторлордон жана аткаруучулардан билим алган.
Парадоксалдуу нерсе, биз Фрескобалди өмүрүнүн акыркы жылдары, ошондой эле анын акыркы музыкалык чыгармалары жөнүндө эч нерсе билбейбиз.
Композитордун замандаштарынын бири П.Делла Балле 1640-жылы жазган катында Фрескобалдинин «модерн стилинде» көбүрөөк «рыцарлык» бар экенин жазган. Соңку музыкалык чыгармалар дагы эле кол жазма түрүндө. Фрескобалди атактуулуктун туу чокусунда каза болгон. Күбөлөр жазгандай, сөөк коюуга "Римдин эң атактуу музыканттары" катышкан.
Композитордун чыгармачылык мурасында негизги орунду ал кезде белгилүү болгон бардык жанрлардагы клавесин жана орган үчүн аспаптык композициялар ээлейт: канзондор, фантазиялар, ричеркаралар, токкаталар, каприччолор, партиталар, фугалар (сөздүн ошол кездеги маанисинде, б.а. канондор). Кээ бирлеринде полифониялык жазуу үстөмдүк кылат (мисалы, ричеркаранын “үйрөнгөн” жанрында), башкаларында (мисалы, канзондо) полифониялык ыкмалар гомофониялыктар (“үн” жана аспаптык аккорддук коштоо) менен чырмалышкан.
Фрескобалдинин музыкалык чыгармаларынын эң белгилүү жыйнактарынын бири – «Музыкалык гүлдөр» (1635-жылы Венецияда басылган). Анда ар кандай жанрдагы орган чыгармалары камтылган. Бул жерде Фрескобалдинин кайталангыс композитордук стили толук өлчөмдө көрүндү, ал гармониялык инновациялар, ар түрдүү текстуралык техникалар, импровизациялык эркиндик жана вариациялык искусство менен «толкунданган стилдин» стили менен мүнөздөлөт. Темп менен ритмдин аткаруучулук интерпретациясы өз мезгили үчүн адаттан тыш болгон. Клавесин жана орган үчүн өзүнүн токата жана башка композицияларынын китептеринин бирине кириш сөзүндө Фрескобалди ойноого чакырат ... "модригалдарда жасалгандай, сезимдерге же сөздөрдүн маанисине жараша тактыкты сактабастан". Композитор жана орган жана клавиерде аткаруучу катары Фрескобалди италиялык жана кененирээк Батыш Европа музыкасынын өнүгүшүнө зор таасир тийгизген. Анын атагы өзгөчө Германияда чоң болгон. Д.Букстехуде, И.С.Бах жана башка көптөгөн композиторлор Фрескобалди чыгармаларын изилдешкен.
С. Лебедев
