Мандолин: жалпы маалымат, курамы, түрлөрү, колдонулушу, тарыхы, ойноо техникасы

Мандолин XNUMX кылымда популярдуу бойдон калган Европанын эң белгилүү кылдуу аспаптарынын бири.

Мандолин деген эмне

Түрү – кылдуу музыкалык аспап. Хордофондор классына кирет. Лют үй-бүлөсүнө таандык. Аспаптын туулган жери - Италия. Көптөгөн улуттук варианттар бар, бирок эң кеңири тарагандары неаполитандык жана ломбарддык моделдер.

Курал аппараты

Дене резонатордун милдетин аткарып, моюнга жабышып турат. Резонант денеси идишке же кутуга окшош болушу мүмкүн. Салттуу италиялык моделдер алмурут сымал денеге ээ. Болжол менен корпустун ортосунда үн тешиги кесилген. Мойнундагы локалардын саны 18.

Бир учунда жиптер моюндун үстү жагындагы тюнинг казыгына бекитилет. Киптер ээрге бекитилип, моюндун бүт узундугуна жана үн тешигине тартылат. Саптардын саны 8-12. Жип көбүнчө металлдан жасалат. Жалпы тюнинг G3-D4-A4-E5 болуп саналат.

Дизайн өзгөчөлүгүнөн улам башка кылдуу аспаптарга караганда үндөрдүн бузулуусунун ортосундагы боштуктар кыскараак. Бул музыканттарга тремоло техникасын эффективдүү колдонууга мүмкүндүк берет – бир нотаны тез кайталоо.

Мандолиндердин түрлөрү

Эң популярдуу мандолиндердин төмөнкү түрлөрү:

• Неаполитан. Кылдардын саны 8. Ал скрипкага окшоп унизондо күүлөлгөн. Академиялык музыкада колдонулат.
• Миланская. 10го чейин саптардын көбөйүшү менен айырмаланат. Кош кыл.
• Picolo. Айырмачылык өлчөмүн кыскартуу болуп саналат. Гайкадан көпүрөгө чейинки аралык 24 см.
• Октава мандолин. Атайын система аны неаполитандыкынан октавага төмөн үндү чыгарат. Менсур 50-58 см.
• Mandocello. Сырткы көрүнүшү жана көлөмү классикалык гитарага окшош. Узундугу – 63-68 см.
• Luta. Mandocello өзгөртүлгөн версия. Анда беш жуп жип бар.
• Mandobas. Аспап мандолин менен контрабастын өзгөчөлүктөрүн айкалыштырат. Узундугу - 110 см. Саптардын саны 4-8.

Электр гитарадан үлгү алып, электрдик мандолин да жаралган. Ал үн тешиги жок корпус жана орнотулган пикап менен мүнөздөлөт. Кээ бир моделдерде кошумча жип бар. Мындай версиялар кеңейтилген диапазондогу электр мандолиндери деп аталат.

тарых

Троа-Фререс үңкүрүндө аскага тартылган сүрөттөр сакталып калган. Сүрөттөр биздин заманга чейинки 13-жылдарга таандык. Алар биринчи белгилүү кылдуу аспап болгон музыкалык жааны элестетет. Музыкалык жаадан кылдардын андан ары өнүгүшү келип чыккан. Кылдардын көбөйүшү менен арфа жана лиралар пайда болгон. Ар бир сап жеке ноталар үчүн жооптуу болуп калды. Андан кийин музыканттар диада жана аккорддо ойноону үйрөнүштү.

Лют биздин заманга чейинки XNUMX кылымда Месопотамияда пайда болгон. Байыркы люталар эки вариантта жасалган - кыска жана узун.

Байыркы музыкалык жаа жана люта мандолинанын алыскы туугандары. Бул чындык лютанын азыраак иштелип чыккан дизайны менен айырмалануусуна себеп болот. Мандолиндин келип чыккан өлкөсү - Италия. Анын пайда болушунун алдынкысы сопрано лютанын ойлоп табуусу болгон.

Мандолина биринчи жолу Италияда мандала түрүндө пайда болгон. Болжолдуу пайда болгон убактысы – XIV кылым. Адегенде бул аспап лютанын жаңы үлгүсү катары эсептелген. Улам андан ары дизайн өзгөртүүлөр, люта менен айырмачылык олуттуу болуп калды. Мандала кеңейтилген моюнду жана чоңойтулган масштабды алды. Таразанын узундугу 42 см.

Изилдөөчүлөр аспап XNUMX кылымда заманбап дизайнын алган деп эсептешет. Ойлоп табуучулар неаполитандык музыканттардын Винасия үй-бүлөсү. Эң белгилүү мисал XNUMX кылымдын аягында Антонио Винасия тарабынан түзүлгөн. Түп нускасы Улуу Британиянын музейинде сакталып турат. Ушундай эле аспапты Жузеппе Винасия да жараткан.

Vinaccia үй-бүлөсүнүн ойлоп табуулары неаполитандык мандолин деп аталат. Эски моделдерден айырмачылыктары - жакшыртылган дизайн. Неаполитан модели XNUMX кылымдын аягында чоң популярдуулукка ээ болууда. Европада сериялык өндүрүштү баштайт. Аспапты өркүндөтүүнү каалап, ар кайсы өлкөлөрдөн келген музыкалык чеберлер түзүмү менен эксперименттерге алып барышат. Натыйжада француздар тескери чыңалуудагы аспапты жаратышат, ал эми Россия империясында үндү жакшыртуучу кош үстү палубалуу вариантты ойлоп табышат.

Популярдуу музыканын өнүгүшү менен классикалык неаполитандык моделдин популярдуулугу төмөндөп баратат. 30-жылдары жалпак денелүү модель джаз жана Селтик оюнчуларынын арасында кеңири таралган.

колдонуу менен

Мандолин ар тараптуу аспап болуп саналат. Жанрына жана композиторуна жараша жеке, коштоочу жана ансамблдик ролду ойной алат. Алгач элдик жана академиялык музыкада колдонулган. Эл чыгарган композициялар элдик музыканын пайда болушу менен экинчи өмүргө ээ болду.

Британиялык рок-группа Led Zeppelin 1971-жылы төртүнчү альбому үчүн "The Battle of Evermore" ырын жаздырууда мандолин колдонгон. Аспаптык партияны гитарист Жимми Пейдж ойногон. Анын айтымында, алгач колуна мандолина алып, көп узабай ырдын негизги рифин чыгарган.

Америкалык REM рок-тобу 1991-жылы эң ийгиликтүү "Losing My Religion" аттуу синглин жаздырган. Бул ыр мандолиндин негизги колдонулушу менен өзгөчөлөнөт. Партияны гитарист Питер Бак ойногон. Композиция жогорку билборддо 4-орунду ээлеп, бир нече Грэмми сыйлыктарын алган.

Советтик жана орусиялык “Ария” тобу да айрым ырларында мандолинди колдонушкан. Блэкмордун түнү Ричи Блэкмор бул аспапты үзгүлтүксүз колдонот.

Мандолинди кантип ойноо керек

Мандолина ойногонду үйрөнүүдөн мурун, музыкант каалаган жанрды чечиши керек. Классикалык музыка неаполитандык стилдеги моделдер менен ойнолот, ал эми башка сорттор популярдуу музыка үчүн аткарат.

Мандолинди ортомчу менен ойноо салтка айланган. Тандоо көлөмү, калыңдыгы жана материалы боюнча айырмаланат. Тандоо канчалык жоон болсо, үн ошончолук бай болот. Кемчилиги Play башталгыч үчүн кыйын болуп саналат. Калың тандоолорду кармоо үчүн көбүрөөк күч талап кылынат.

Ойноп жатканда денени тизеге коюшат. Моюн бир бурч менен өйдө көтөрүлөт. Сол кол фретборддогу аккорддорду кармоого жооптуу. Оң кол плектр менен кылдардан ноталарды тандап алат. Оюндун алдыңкы ыкмаларын музыка мугалиминен үйрөнсө болот.