Надежда Андреевна Обухова |
Надежда Обухова
Сталиндик сыйлыктын лауреаты (1943), СССРдин эл артисти (1937).
Көп жылдар бою ырчы Э.К. Обухова менен бирге ырдап келген. Катульская. Ал мындай дейт: «Надежда Андреевнанын катышуусундагы ар бир спектакль салтанаттуу жана майрамдык керунуп, жалпы кубанычты пайда кылды. Сыйкырдуу үнгө ээ, тембринин кооздугу, кылдат көркөм экспрессивдүүлүгү, кемчиликсиз вокалдык техникасы жана чеберчилиги боюнча кайталангыс, Надежда Андреевна терең турмуш чындыгынын жана гармониялык толуктугунун сахналык образдарынын бүтүндөй галереясын түзгөн.
Көркөм кайра куруунун укмуштуудай жөндөмүнө ээ болгон Надежда Андреевна интонациянын керектүү боёкторун, сахна образынын мүнөзүн ынанымдуу чагылдыруу үчүн, адамдын ар кандай сезимдерин билдирүү үчүн кылдат нюанстарды таба алган. Аткаруучулуктун табигыйлыгы дайыма үндүн кооздугу, сөздүн экспрессивдүүлүгү менен айкалышып келген.
Надежда Андреевна Обухова 6-жылы 1886-мартта Москвада эски дворяндардын үй-бүлөсүндө туулган. Апасы тамактан эрте каза болгон. Атасы Андрей Трофимович, көрүнүктүү аскер адамы, кызматтык иштер менен алек болуп, балдарды тарбиялоону чоң атасына тапшырган. Адриан Семенович Мазараки неберелерин – Надяны, эжеси Аннаны жана агасы Юрийди Тамбов губерниясындагы өз айылында чоңойткон.
Надежда Андреевна кийинчерээк: «Чоң атам мыкты пианист болчу, мен Шопен менен Бетховенди анын аткаруусунда бир нече саат бою укчумун. Кызды пианинодо ойноого, ырдаганга чоң атасы киргизген. Сабактар ийгиликтүү өттү: кичинекей Надя 12 жашында чоң атасы менен төрт колуна Шопендин ноктюрндорун, Гайдндын жана Моцарттын симфонияларын ойногон, чыдамдуу, катуу жана талапчыл.
Аялы менен кызынан айрылгандан кийин Адриан Семенович неберелери кургак учук менен ооруп калбасын деп абдан корккондуктан, 1899-жылы неберелерин Ниццага алып келген.
«Профессор Озеров менен окуудан тышкары, — деп эскерет ырчы, — биз француз адабияты жана тарыхы боюнча курстарды ала баштадык. Бул Мадам Виводинин жеке курстары болчу. Биз француз революциясынын тарыхын өзгөчө майда-чүйдөсүнө чейин басып өттүк. Бул теманы бизге Франциянын алдыңкы, прогрессивдүү интеллигенциясына кирген эң акылдуу аял Виводи өзү үйрөткөн. Чоң ата биз менен музыка ойной берди.
Биз Ниццага жети кыш (1899-жылдан 1906-жылга чейин) келдик жана үчүнчү жылы, 1901-жылы гана Элеонора Линмандан ырдоо боюнча сабак ала баштадык.
Бала кезимден бери ырдаганды жакшы көрөм. Ал эми менин эң көп кыялым ырдаганды үйрөнүү болчу. Мен чоң атам менен оюмду бөлүштүм, ал муну абдан жакшы кабыл алып, өзү да бул жөнүндө ойлонуп көргөнүн айтты. Ал ырчылык боюнча профессорлор жөнүндө сурай баштаган жана атактуу Полин Виардоттун окуучусу Мадам Липман Ниццадагы эң мыкты мугалим деп эсептелгенин айтышкан. Чоң атам экөөбүз ага бардык, ал Гарнье бульварында, өзүнүн кичинекей вилласында жашачу. Мадам Липман бизди жылуу тосуп алды, чоң атам биздин келгенибиздин максатын айтканда, биздин орус экенибизди билгенде аябай кызыгып, сүйүнүп кетти.
Ал кастингден кийин үнүбүз жакшы экенин байкап, биз менен иштешүүгө макул болду. Бирок ал менин меццо-сопранону дароо аныктаган жок жана иш процессинде менин үнүм кайсы багытта – ылдыйбы же өйдөбү, өнүгөөрү айкын болоорун айтты.
Мадам Липман менин сопраносу бар экенин билгенде аябай капа болдум жана эжеме көз арттым, анткени Мадам Липман аны меццо-сопрано катары тааныган. Мен меццо-сопрано бар экенине ар дайым ишенчүмүн, төмөн үн мен үчүн органикалыкраак болчу.
Мадам Липмандын сабактары кызыктуу болду, мен аларга ырахаттанып бардым. Мадам Липман өзү бизди коштоп, ырдаганды көрсөттү. Сабактын аягында өзүнүн өнөрүн көрсөттү, опералардан арияларды ырдады; мисалы, Мейербердин «Пайгамбар» операсынан Фидестин контральто бөлүгү, Халевинин «Жидовка» операсынан драмалык сопрано Рейчелге арналган ария, Гунодун «Фауст» операсынан Маргериттин берметтеринин колоратуралык ариясы. Биз кызыгуу менен угуп, анын чеберчилигине, техникасына, үнүнүн диапазонуна таң калдык, бирок үнүн өзү жагымсыз, катаал тембрге ээ болсо да, оозун абдан кенен ачып, чиркин. Ал өзүн коштоп жүрдү. Ал кезде мен дагы искусствону түшүнө элек болчумун, бирок анын чеберчилиги мени таң калтырчу. Бирок тамагым ооруп ырдай албай калгандыктан, сабактарым дайыма системалуу болгон эмес.
Чоң атасы каза болгондон кийин Надежда Андреевна менен Анна Андреевна мекенине кайтып келишти. Надежданын агасы Сергей Трофимович Обухов театрдын жетекчиси болуп иштеген. Ал Надежда Андреевнанын үнүнүн сейрек кездешүүчү сапаттарына, театрга болгон кумарына көңүл бурду. Ал 1907-жылдын башында Надежданын Москва консерваториясына кабыл алынышына салым кошкон.
«Москва консерваториясындагы атактуу профессор Умберто Мазетти классы анын экинчи үйү болуп калды» деп жазат Г.А.Поляновский. – Надежда Андреевна тырышчаактык менен, уйку менен эс алууну унутуп, окуй баштады, аны кууп жетип, өзүнө көрүнгөндөй адашып калды. Бирок ден соолук алсыз бойдон кала берди, климат кескин өзгөрдү. Организмге кылдаттык менен кам көрүүнү талап кылган – бала кездеги ооруулар жабыркап, тукум куучулук өзүн сезди. 1908-жылы, ушундай ийгиликтүү окуулар башталгандан бир жыл өткөндөн кийин мен консерваториядагы окууну бир азга токтотуп, кайра Италияга дарыланууга барууга туура келди. Ал 1909-жылы Соррентодо, Неаполдо, Каприде өткөргөн.
...Надежда Андреевнанын саламаттыгы чыцдала баштаганда эле кайра кайтууга даярдана баштады.
1910-жылдан – кайрадан Москва, консерватория, Умберто Мазетти классы. Ал дагы эле Мазетти системасында баалуу нерселердин баарын түшүнүп, тандап алып, абдан олуттуу алектенет. Керемет мугалим акылдуу, сезимтал насаатчы болгон, ал окуучуга өзүн угууга, үнүндөгү табигый агымды бекемдөөгө жардам берген.
Консерваторияда окуусун улантып, Обухова 1912-жылы Санкт-Петербургга, Мариинский театрына сынап көрүү үчүн барган. Бул жерде Андреева деген каймана ат менен ырдаган. Эртеси эртең менен жаш ырчы Мариинск театрындагы кастингде үч гана ырчы өзгөчөлөнүп турганын гезиттен окуду: драмалык сопрано Окунева, эсимде жок дагы бирөө жана москвалык меццо-сопрано Андреева.
Москвага кайтып келип, 23-жылдын 1912-апрелинде Обухова ырчылык класстан экзамен тапшырган.
Обухова мындай деп эскерет:
«Мен бул сынакты абдан жакшы тапшырдым жана 6-жылдын 1912-майында Консерваториянын чоң залында өткөн жылдык жыйында ырдоого дайындалдым. Чимененин ариясын ырдадым. Зал толуп, мени абдан жылуу кабыл алып, көп жолу чакырышты. Концерттин соңунда мага көптөгөн адамдар келип, ийгилигим жана консерваторияны бүтүшүм менен куттуктап, келечектеги чыгармачылык жолумда чоң жеңиштерди каалашты.
Эртеси мен Ю.С. Сахновский, мында мындай деп айтылган: «Миссис. Обухова (профессор Мазетти классы) Массенеттин «Сидден» Чимененин ариясын аткаруу менен эц сонун таасир калтырды. Анын ырдоосунда эң сонун үнү, мыкты өздөштүрүү жөндөмдүүлүгүнөн тышкары, сахнанын залкар талантынын шексиз жышааны катары чын ыкластуулук, жылуу сезим угулуп турду.
Обухова консерва-торияны аяктагандан кийин кеп узабай Чон театрдын кызматкери Павел Сергеевич Архиповго турмушка чыкты: ал монтаждоо жана ре-дакциялоо болумун башкарган.
1916-жылга чейин ырчы Чоң театрга киргенге чейин өлкө боюнча көптөгөн концерттерди берген. Февраль айында Обухова Чоң театрда Полинанын ролун аткарган.
«Биринчи шоу! Сүрөтчүнүн жан дүйнөсүндөгү кайсы эстутумду ушул күндүн эстелигине салыштырууга болот? Жаркын үмүткө толгон адам өз үйүнө кирип баратканда Чоң театрдын сахнасына кадам таштадым. Бул театр мен үчүн бул театрда иштеген отуз жылдан ашык убакытта ушундай үй болгон жана ошондой бойдон кала берди. Өмүрүмдүн көбү ушул жерде өттү, менин бардык чыгармачылык кубанычтарым, ийгиликтерим ушул театр менен байланыштуу. Чыгармачылык ишмердүүлүгүмдүн бардык жылдарында мен бир дагы театрдын сахнасында чыкпаганымды айтсам жетишерлик болот.
12-жылдын 1916-апрелинде Надежда Андреевна «Садко» спектакли менен тааныштырылган. Алгачкы спектаклдерден эле ырчы образдын жылуулугун жана адамгерчилигин бере алган – бул анын талантынын өзгөчөлүгү.
Спектаклде Обухова менен бирге ойногон Н.Н.Озеров мындай деп эскерет: «Мен үчүн маанилүү болгон биринчи спектакль күнү ырдаган Н.А.Обухова ишенимдүү, мээримдүү орус аялынын, «Новгороддун» укмуштуудай толук жана кооз образын жараткан. Пенелопа” – Любава. Н.А.Обухованын аткаруусундагы тембрдин кооздугу менен өзгөчөлөнүп турган баркыт үнү, ырчынын аны башкаруу эркиндиги, ырдоодогу сезимдин арбап турган күчү ар дайым мүнөздүү болгон».
Ошентип, ал орус сахнасынын көптөгөн көрүнүктүү ырчылары, дирижёрлору, режиссёрлору менен бирге иштей баштады. Ошондон кийин Обухова өзү да бул жарык көргөндөрдүн бири болуп калды. Ал Чоң театрдын сахнасында жыйырма бештен ашык кечени ырдаган, алардын ар бири орус вокалдык жана сахна искусствосунун бермети.
Е.К.Катульская мындай деп жазат:
«Биринчиден, менин эсимде Обухова – Любаша («Падыша колуктусу») – жалындуу, импульсивдүү жана чечкиндүү. Кандай гана жол менен болбосун, ал өз бактысы үчүн, достукка берилгендик үчүн, сүйүү үчүн күрөшөт, ансыз жашай албайт. Надежда Андреевна жүрөк козгоорлук жылуулук жана терең сезим менен «Тез жабдыңыз, кымбаттуу апа...» деген ырды ырдады; бул керемет ыр кең толкунда жаңырып, угуучуну өзүнө тартып алды...
Надежда Андреевнанын «Хованщина» операсында жаралган ийилбес эрк, жалындуу жан Мартанын образы ырчынын чыгармачылык бийиктиктерине кирет. Туруктуу көркөм ырааттуулугу менен ал өзүнүн каарманына мүнөздүү болгон диний фанатизмди ачык ачып берет, ал канзаада Андрей үчүн жан аябастыкка чейин жалындаган кумарланууга жана сүйүүгө жол ачат. Мартанын төлгөсүнө окшоп, орустун эң сонун лирикалык “Бала чыкты” ыры вокалдык аткаруучулуктун шедеврлеринин бири.
«Өлбөс Кощей» операсында Надежда Андреевна Кощеевнанын укмуштуудай образын жараткан. Бул образда «жаман сулуулуктун» чыныгы образы сезилген. Ырчынын үнүндө Иван Королевичке болгон жалындуу сүйүү жана принцессага болгон азаптуу көрө албастык менен бирге коркунучтуу жана ырайымсыз ырайымсыздык угулат.
НА ачык тембрдик түстөрдү жана экспрессивдүү интонацияларды жараткан. Обуховдун «Аяз кыз» жомок операсындагы Жаздын жаркын, поэтикалык образы. Кереметтүү жана руханий, жаркырап турган күн нуру, жылуулук жана сүйүү өзүнүн жагымдуу үнү жана чын ыкластуу интонациялары менен Весна-Обухова көрүүчүлөрдү өзүнүн керемет кантиленасы менен багындырды, анын бул бөлүгү абдан толгон.
Анын текебер Маринасы, Аида Амнеристин ырайымсыз атаандашы, эркиндикти сүйгөн Кармен, поэтикалык Ганна менен Полина, бийликке суктанган, тайманбас жана саткын Делила – бул партиялардын баары стили жана мүнөзү боюнча ар түрдүү, аларды Надежда Андреевна аткара алган. музыкалык жана драмалык образдарды айкалыштыруу менен сезимдердин эң назик өңдөрүн берүү. Любаванын (Садко) кичинекей бөлүгүндө да Надежда Андреевна орус аялынын – мээримдүү жана ишенимдүү аялынын унутулгус поэтикалык образын жаратат.
Анын бардык аткаруусундагы терең адамдык сезим жана жандуу эмоционалдуулук жылып турду. Көркөм сөздүн каражаты катары ырдоо деми бир калыпта, жылмакай жана жайбаракат агып, үндү кооздоо үчүн ырчы түзүүгө тийиш болгон форманы тапкан. Үн бардык регистрлерде текши, бай, жаркын угулду. Кереметтүү фортепиано, эч кандай чыңалуусу жок форте, анын кайталангыс “баркыт” ноталары, “Обуховдук” тембр, сөздүн экспрессивдүүлүгү – бардыгы чыгарманын идеясын, музыкалык жана психологиялык мүнөздөмөлөрүн ачууга багытталган.
Надежда Андреевна опера сахнасында камералык ырчы катары атак-дацкка ээ болгон. Надежда Андреевна ар түрдүү музыкалык чыгармаларды аткаруу менен – элдик ырлардан жана эски романстардан (ал аларды кайталангыс чеберчилик менен аткарды) орус жана батыш композиторлорунун татаал классикалык арияларына жана романстарына чейин – операдагыдай эле назик стилди жана өзгөчө чеберчиликти көрсөткөн. көркөм өзгөртүү жөндөмдүүлүгү. Көптөгөн концерттик залдарда өнөрүн көрсөтүп, көрүүчүлөр менен руханий байланыш түзүп, өзүнүн чеберчилигинин жагымдуулугу менен өзүнө тартып турган. Надежда Андреевнаны опералык спектаклден же концерттен уккан адам өмүрүнүн аягына чейин анын жаркыраган өнөрүнүн жалындуу суктануучусу болуп кала берди. Таланттын күчү мына ушундай”.
Чынында эле, 1943-жылы өмүрүнүн эң сонун мезгилинде опера сахнасынан кетип, Обухова өзүн ошол эле өзгөчө ийгилик менен концерттик ишмердүүлүккө арнаган. Ал өзгөчө 40-50-жылдары активдүү болгон.
Вокалисттин жашы көбүнчө кыска болот. Бирок, Надежда Андреевна жетимиш беш жашында да камералык концерттерге катышып, меццо-сопранонун кайталангыс тембринин тазалыгы жана жандуулугу менен көрүүчүлөрдү таң калтырды.
3-жылы 1961-июнда Актер үйүндө Надежда Андреевнанын жеке концерти болуп, 26-июнда ал жердеги концертте бүтүндөй бир бөлүмдү ырдаган. Бул концерт Надежда Андреевнанын куу ыры болуп чыкты. Феодосияга эс алганы барып, 14-августта күтүлбөгөн жерден каза болгон.
