Сергей Александрович Кусевицкий |
Серж Кусевицки
Агайдын жаркыраган портретин орус виолончелисти Г.Пятигорский калтырган: «Сергей Александрович Кусевицкий жашаган жерде эч кандай мыйзам жок болчу. Анын ой-максатын ишке ашырууга тоскоол болгон нерселердин баары жолдон сүзүлүп, музыкалык эстеликтерди жаратууга болгон жанчылган эрки алдында алсыз болуп калды... Анын шыктануусу, жаңылбас интуициясы жаштыкка жол ачып, ага муктаж болгон тажрыйбалуу усталарды кубаттап, көрүүчүлөрдүн купулуна толду. өз кезегинде аны мындан аркы чыгармачылыкка шыктандырды... Ал ачуусу келип, назик маанайда, энтузиазмда, кубанып, көзүнө жаш алып көрүндү, бирок аны эч ким кайдыгер көргөн жок. Анын айланасындагы бардык нерсе улуу жана маанилүү көрүндү, анын ар бир күнү майрамга айланды. Байланыш ал үчүн туруктуу, күйүп жаткан муктаждык болчу. Ар бир спектакль өзгөчө маанилүү чындык. Ал майда-чүйдө нерсени шашылыш муктаждыкка айландыруу үчүн сыйкырдуу жөндөмгө ээ болгон, анткени искусство маселелеринде ал үчүн майда-барат нерселер болгон эмес.
Сергей Александрович Кусевицкий 14-жылы 1874-июлда Тверь губерниясынын Вышный Волочек шаарында туулган. "Музыкалык чөл" деген түшүнүк бар болсо, анда Сергей Кусевицкийдин туулган жери Вышный Волочек ага мүмкүн болушунча туура келген. Атүгүл провинциялык Тверь ошол жерден провинциянын “борбору” сыяктуу көрүнчү. Чакан уста атасы төрт уулуна музыкага болгон сүйүүсүн өткөрүп берген. Он эки жашында Сергей оркестрди башкарып жаткан, ал Твердин өзүнөн (!) келген провинциалдык жылдыздардын спектаклдеринде антракттарды толтурчу жана ал бардык аспаптарда ойной алган, бирок бул балдардын оюнунан башка эч нерсе эместей көрүнгөн жана алып келген. бир тыйын. Атасы уулуна башка тагдыр каалады. Ошондон улам Сергей ата-энеси менен эч качан байланышка чыкпай, он төрт жашында чөнтөгүнө үч рубль салып үйдөн тымызын чыгып, Москвага кеткен.
Москвада тааныштары да, жолдомо каттары да жок, көчөдөн түз эле консерваториянын директору Сафоновго келип, окууга кабыл алууну суранат. Сафонов балага окуусу эбак эле башталганын, кийинки жылы гана бир нерсеге ишене аларын түшүндүрдү. Филармониянын директору Шестаковский бул маселеге башкача мамиле жасады: баланын кемчиликсиз кулагы жана кынтыксыз музыкалык эс тутумуна ынанып, анын боюнун узундугун белгилеп, андан жакшы контрабасчы чыгам деп чечти. Оркестрлерде жакшы контрабасчылар дайыма жетишсиз болгон. Бул аспап жардамчы болуп эсептелип, үнү менен фон жаратып, өзүн өздөштүрүү үчүн кудайлык скрипкадан кем эмес күч-аракетти талап кылган. Ошон үчүн ага мергенчилер аз болгон – эл скрипка класстарына чуркап келишкен. Ооба, ал ойноо үчүн да, көтөрүү үчүн дагы физикалык күч-аракетти талап кылды. Кусевицкинин контрабасы сонун чыкты. Эки жылдан кийин эле ал Москвадагы жеке операга кабыл алынган.
Контрабас виртуозчулары өтө сейрек кездешет, алар жарым кылымда бир жолу пайда болгон, ошондуктан коомчулук алардын бар экенин унутууга үлгүргөн. Россияда Кусевицкийге чейин бир дагы болгон эмес окшойт, Европада андан элүү жыл мурун Боттесини, андан элүү жыл мурда Драгонетти болгон, ал үчүн Бетховен 5-9-симфониялардын партияларын атайын жазган. Бирок коомчулук экөөнү тең контрбас менен көпкө көргөн жок: экөө тең бат эле контрабасты бир топ жеңилирээк дирижердук таякчага алмаштырышты. Ооба, Кусевицкий бул аспапты колго алды, анткени анын башка айласы жок эле: дирижердук эстафетаны Вышный Волочекке таштап, ал женунде кыялданууну улантты.
Чоң театрда алты жыл иштегенден кийин Кусевицкий контрабас тобунун концертмейстери болуп, 1902-жылы ага императордук театрлардын солисти деген наам берилген. Ушул убакыттын ичинде Кусевицкий солист-инструменталист катары көп аткарды. Анын популярдуулугунун даражасын Кристман эже-сиңдилер Чаляпиндин, Рахманиновдун, Збруеванын концерттерине катышууга чакыруулар далилдеп турат. Ал кайсыл жерде болбосун – Россияга гастролдобу же Прагадагы, Дрездендеги, Берлиндеги же Лондондогу концерттериби – бардык жерде анын аткаруулары сенсация жана сенсация жаратып, өткөндүн феноменалдуу чеберлерин эстеп калууга мажбур кылды. Кусевицкий виртуоздук контрабас репертуарын гана аткарбастан, ошондой эле ар кандай пьесаларды, ал тургай концерттерди – Гендель, Моцарт, Сен-Саенстерди да жараткан жана көптөгөн адаптацияларды жасаган. Белгилүү орус сынчысы В.Коломицов мындай деп жазган: «Анын контрабаста ойногонун укпаган адам, адатта, музыкалык музыкага чоң негиз гана болгон мынчалык сыйсыз көрүнгөн аспаптан кандай назик жана жеңил канаттуу үндөрдү чыгарарын элестете да албайт. оркестрдин ансамбли. Мындай тондун кооздугуна жана төрт кылды мынчалык чеберчиликке ээ болгон виолончелисттер менен скрипкачылар аз гана.
Чоң театрдагы иш Кусевицкийди канааттандырган жок. Ошондуктан филармониянын студенттик пианисти Н.Ушковага турмушка чыккандан кийин чоң чай соода фирмасынын ээси, артист оркестрден кеткен. 1905-жылдын күзүндө оркестрдин артисттерин коргоп, ал мындай деп жазган: «Ошол жерде орун болбошу керек болгон аймакка, XNUMXbuXNUMXб таза искусство аймагына кирип кеткен полициялык бюрократиянын өлүк руху бурулуп кетти. сүрөтчүлөр кол өнөрчүлөргө, ал эми интеллектуалдык эмгек мажбурлап эмгекке айланган. кул эмгеги». Орус музыкалык гезитине жарыяланган бул кат коомчулукта чоң нааразылык жаратып, театрдын жетекчилигин Чоң театр оркестринин артисттеринин материалдык абалын жакшыртуу боюнча чараларды көрүүгө аргасыз кылган.
1905-жылдан бери жаш жубайлар Берлинде жашашкан. Кусевицкий активдуу концерттик ишин улантты. Германияда Сен-Саенстин виолончель концерти аткарылгандан кийин (1905), Берлинде жана Лейпцигде А.Голденвайзер менен (1906), Берлинде Н.Меттнер менен А.Касадес менен (1907) спектаклдер коюлган. Бирок, изденүүчү, изденүүчү музыкант контрабас виртуозунун концерттик ишмердүүлүгүнө барган сайын азыраак канааттана берген: артист катары ал эчак эле аз репертуардан «өскөн». Кусевицкий 23-жылдын 1908-январында Берлин филармониясында дирижёрлук дебютун жасап, андан кийин Вена жана Лондондо да концерт койгон. Алгачкы ийгилик жаш дирижерду шыктандырып, акыры түгөйлөр өмүрүн музыка дүйнөсүнө арноону чечишет. Ушковдордун чоң байлыгынын олуттуу бөлүгү миллионер филантроп атасынын макулдугу менен Россиядагы музыкалык жана билим берүү максаттарына жумшалган. Бул жаатта 1909-жылы жаңы орус музыкалык басмасын негиздеген Кусевицкийдин көркөмдүк, көрүнүктүү уюштуруучулук жана башкаруучулук жөндөмдүүлүгү да көрүнгөн. Жацы музыка басмасы алдыга койгон негизги милдет — жаш орус композиторлорунун чыгармачылыгын кецири жайылтуу. Бул жерде Кусевицкийдин демилгеси менен А.Скрябиндин, И.Стравинскийдин («Петрушка», «Жаз ырымы»), Н.Меттнердин, С.Прокофьевдин, С.Рахманиновдун, Г.Катуардын жана башка көптөгөн чыгармалары жарык көргөн. биринчи жолу.
Ошол эле жылы ал Москвада 75 музыканттан турган өз оркестрин чогултуп, ошол жерде жана Санкт-Петербургда дүйнөлүк музыкада белгилүү болгон бардык мыктыларды аткарып, концерттик сезондорду баштаган. Бул акча искусствого кантип кызмат кыла баштаганынын уникалдуу мисалы болду. Мындай иш киреше алып келген жок. Бирок музыканттын популярдуулугу абдан өстү.
Кусевицкийиц дередижилик образыныц хэсиетли айратын-лыкларыныц бири — хэзирки заманыц ёкарланян дуйгусы, репертуар горизонтларыныц ызыгидерли гицелдилмегидир. Скрябиндин чыгармаларынын ийгилигине ар тараптан салым кошкон, алар менен чыгармачылык достук байланышта болгон. Ал 1909-жылы Лондондо жана андан кийинки сезондо Берлинде «Экстази поэмасын» жана «Биринчи симфонияны» аткарып, Россияда Скрябиндин чыгармаларынын мыкты аткаруучусу катары таанылган. Алардын биргелешкен ишмердигинин туу чокусу 1911-жылы «Прометейдин» премьерасы болду. Кусевицкий ошондой эле Р. Глиердин экинчи симфониясын (1908), Н. Мясковскийдин «Аластор» поэмасын (1914) биринчи аткаруучусу болгон. Кеңири концерттик жана басмачылык ишмердүүлүгү менен музыкант Стравинский менен Прокофьевдин таанылышына жол ачкан. 1914-жылы Стравинскийдин «Жаздын ырымы» жана Прокофьевдин биринчи фортепианолук концертинин премьерасы болуп, анда Кусевицкий солист болгон.
Октябрь революциясынан кийин музыкант дээрлик бардыгынан – басмаканасынан, симфониялык оркестринен, көркөм коллекцияларынан, миллионунчу байлыгынан ажырап, улутташтырылган жана экспроприацияланган. Бирок, Россиянын келечеги жөнүндө кыялданып, сүрөтчү башаламандык жана кыйроонун шарттарында чыгармачылык ишин уланткан. Анын агартуучулук идеалдарына шайкеш келген «искусство массага» деген азгыруучу ураандар менен алпурушуп, ал пролетардык аудиторияга, студенттерге, аскер кызматкерлерине арналган көптөгөн «элдик концерттерге» катышкан. Музыка дүйнөсүнүн көрүнүктүү ишмери болуп, Кусевицкий Медтнер, Нежданова, Голденвейзер, Энгель менен бирге Эл агартуу комиссариатынын музыка бөлүмүнүн концерттик бөлүмүндө көркөм советтин ишине катышкан. Ар кандай уюштуруу комиссияларынын мүчөсү катары көптөгөн маданий-агартуу демилгелеринин (анын ичинде музыкалык билим берүүнү реформалоо, автордук укук, мамлекеттик музыка басмасын уюштуруу, Мамлекеттик симфониялык оркестрди түзүү ж.б.) демилгечилердин бири болгон. . Ал өзүнүн мурдагы оркестринин калган артисттеринен түзүлгөн Москва музыканттар союзунун оркестрин жетектеп, андан соң Петроградга Мамлекеттик (мурдагы сот) симфониялык оркестрин жана мурдагы Мариинск операсын жетектөө үчүн жөнөтүлгөн.
Кусевицкий 1920-жылы чет елкеге кетишине езунун басмасынын чет елкелук белумунун ишин уюштурууну каа-лагандык менен туртку болгон. Мындан тышкары, бизнес жүргүзүү жана чет өлкөлүк банктарда калган Ushkov-Kusevitsky үй-бүлөсүнүн капиталын башкаруу керек болчу. Берлинде бизнес менен алектенип, Koussevitzky жигердүү чыгармачылыкка кайтып келди. 1921-жылы Парижде кайрадан оркестр, Кусевицкий атындагы симфониялык концерттер коомун түзүп, басмачылык ишмердүүлүгүн уланткан.
1924-жылы Кусевицкий Бостон симфониялык оркестринин башкы дирижёрунун кызматына чакыруу алат. Көп өтпөй Бостон симфониясы биринчи Америкада, андан кийин бүткүл дүйнөдө алдыңкы оркестр болуп калды. Америкага биротоло көчүп кеткенден кийин, Кусевицки Европа менен байланышын үзгөн жок. Ошентип, 1930-жылга чейин Парижде Кусевицкинин жылдык жазгы концерттик сезондору уланган.
Орусияда Кусевицкий Прокофьев менен Стравинскийге жардам бергендей эле, Францияда жана Америкада биздин замандын эң улуу музыканттарынын чыгармачылыгын жандантууга ар тараптан аракет кылган. Мисалы, 1931-жылы белгиленген Бостон симфониялык оркестринин элүү жылдыгына карата дирижердун атайын буйругу менен Стравинскийдин, Хиндемиттин, Хонеггердин, Прокофьевдин, Русселдин, Равелдин, Копланддын, Гершвиндин чыгармалары жаралган. 1942-жылы жубайы каза болгондон көп өтпөй анын элесине арнап дирижёр Музыкалык бирикмени (басмакана) жана фондду негиздеген. Кусевицкая.
Кайра Россияда, Koussevitzky ири музыкалык жана коомдук ишмер жана таланттуу уюштуруучу катары өзүн көрсөткөн. Анын милдеттенмелерин санап чыгуунун өзү эле мунун бардыгын бир адамдын күчү менен ишке ашыруу мүмкүнчүлүгүнөн күмөн жаратышы мүмкүн. Мындан тышкары, бул иш-аракеттердин ар бири Россиянын, Франциянын жана Америка Кошмо Штаттарынын музыкалык маданиятына терең из калтырган. Сергей Александровичтин тирүү кезинде ишке ашырган бардык идеялары жана пландары Россиядан келип чыкканын өзгөчө баса белгилей кетүү керек. Ошентип, 1911-жылы Кусевицкий Москвада музыкалык академияны тузууну чечет. Бирок бул идея АКШда отуз жылдан кийин гана ишке ашты. Ал Американын музыкалык меккесинин бир түрү болуп калган Беркшир музыкалык борборун негиздеген. 1938-жылдан бери жайкы фестиваль Танглвудда (Леннокс округу, Массачусетс штаты) тынымсыз өткөрүлүп келет, ага жүз миңге чейин адам тартылат. 1940-жылы Кусевицки Беркширде Tanglewood Performance Training School (Танглвуд) аткаруучу мектебин негиздеп, ал жерде өзүнүн жардамчысы А.Копланд менен дирижерлук классты жетектеген. Ишке Хиндемит, Хонеггер, Мессиаен, Далла Пикколо, Б.Мартин да тартылган. Экинчи дүйнөлүк согуш учурунда Сергей Александрович Кызыл Армияга акча чогултууну жетектеп, согушта Россияга жардам көрсөтүү комитетинин төрагасы болгон, америкалык-советтик достуктун улуттук кеңешинин музыкалык бөлүмүнүн президенти болгон жана 1946-жылы бул кызматты аркалаган. америкалык-советтик музыкалык коом-дун председатели.
Кусевицкийдин Франциянын 1920-1924-жылдардагы музыкалык жана коомдук ишмердүүлүгүндөгү сиңирген эмгегин белгилеп, француз өкмөтү аны Ардак легион ордени менен сыйлаган (1925). АКШда көптөгөн университеттер ага профессор деген ардактуу наам ыйгарышкан. 1929-жылы Гарвард университети жана 1947-жылы Принстон университети ага искусство илимдеринин ардактуу доктору даражасын ыйгарышкан.
Кусевицкийдин түгөнгүс энергиясы аны менен жакын дос болгон көптөгөн музыканттарды таң калтырды. 1945-жылы март айында жетимиш жашында он күндүн ичинде 1950 концерт берген. XNUMX-жылы Кусевицкий Рио-де-Жанейрого, Европанын шаарларына чоң гастролду жасаган.
Сергей Александрович 4-жылы 1951-июнда Бостондо каза болгон.
