Теория жана гитара | guitarprofy

"Насаат" Гитара сабагы №11

Бул сабакта биз музыка теориясы жөнүндө сүйлөшөбүз, ансыз гитарада ойноону мындан ары үйрөнүүнүн өсүү келечеги жок. Гитарада ойноо практикасы теория менен ажырагыс байланышта болгондуктан, теория билим алуунун эң маанилүү этаптарынын бири болуп саналат, жана теорияны билүү аркылуу гана үйрөнүүдө конкреттүүлүк жана гитарада ойноонун көптөгөн техникалык аспектилерин түшүндүрүү жөндөмдүүлүгү пайда болот. Гитарада ойноодо чоң бийиктикке жеткен жана музыка теориясын жакшы билбеген көптөгөн гитаристтер бар, бирок көбүнчө булар фламенко гитаристтердин династиялары жана чоң аталарынан, аталарынан же агаларынан тике көрсөтмөлөр аркылуу үйрөтүлгөн. Алар стили менен чектелген импровизациялык аткаруунун белгилүү бир ыкмасы менен мүнөздөлөт. Биздин учурда аткаруу ийгиликке жетүү үчүн, бир гана теория сырларды ачуу үчүн ачкычы боло алат. Бул сабакта мен окутуунун бул этабы үчүн жөн эле айланып өтпөгөн теориянын деңгээлин жеткиликтүү түрдө түшүндүрүүгө аракет кылам. Биз ноталардын узактыгы жана апояндо гитарада үндү чыгаруунун испан техникасы жөнүндө сүйлөшөбүз, анын аркасында аспаптын көлөмдүү үнүнө жетишилет.

Бир аз теория: Узактыгы

Ар бир саат алтымыш мүнөткө, ар бир мүнөт алтымыш секундага бөлүнгөндөй эле, музыкадагы ар бир нотада музыканы ритмикалык башаламандыктан сактаган өзүнүн катуу аныкталган узактыгы бар. Пирамидага окшош сүрөткө көңүл буруңуз. Жогору жагында ноталардын бүтүндөй узактыгы бар, ал төмөндө жайгашкан ноталарга салыштырмалуу эң узун.

Бүтүндөй нота астында жарым ноталар өз ордун ээледи, бул ноталардын ар бири бүтүн нотадан так эки эсе кыска. Ар бир жарым нотада бүтүндөй нотадан жазуу айырмасы катары кызмат кылган өзөгү (таякчасы) бар. Эки жарым нотадан төмөн төрт чейрек нота алардын ордун ээлейт. Чейрек нота (же чейрек) узактыгы боюнча жарым нотадан эки эсе кыска болот жана ал нотадагы жарым нотадан чейрек нота толугу менен боёлгондугу менен айырмаланат. Убактарында желектери бар сегиз нотадан турган кийинки катар сегизинчи ноталарды билдирет, алар чейрек ноталардын жарымына көп жана он алтынчы ноталардын пирамидасы менен аяктайт. Ошондой эле отуз секунд, алтымыш төрт жана жүз жыйырма сегизинчи бар, бирок биз аларга кийинчерээк жетебиз. Пирамиданын ылдыйында сегизинчи жана он алтынчы ноталар нотада кантип топтолгондугу жана чекиттүү нота деген эмне экени көрсөтүлгөн. Келгиле, бир аз майда-чүйдөсүнө чейин чекит менен нотага токтололу. Сүрөттө чекит менен жарым нота – чекит жарым нотанын узактыгынын дагы жарымына (50%) көбөйгөнүн көрсөтүп турат, азыр анын узактыгы жарым жана чейрек ноталарды түзөт. Чейректик нотага чекит кошкондо, анын узактыгы чейрек жана сегизинчи болуп калат. Бул бир аз түшүнүксүз болсо да, бирок андан ары иш жүзүндө баары ордуна келет. Сүрөттүн эң төмөнкү сызыгы үндүн эмес, анын үзүлүшүнүн (тынчтыктын) узактыгын толугу менен кайталаган паузаларды билдирет. Тыныгуулардын узактыгынын принциби алардын атында камтылган, тыныгуудан сиз ноталардын узактыгын эске алуу менен биз жаңы эле демонтаждаган пирамиданы жасай аласыз. Белгилей кетчү нерсе, тыныгуу (унчукпоо) да музыкадагы эң маанилүү компоненттердин бири жана тыныгуунун узактыгы менен бирге үндүн узактыгы да катуу сакталышы керек.

Теориядан практикага

Ачык үчүнчү сапта (sol) жана экинчи сапта (si) биз тыбыштардын узактыгы иш жүзүндө кандайча айырмаланарын карап чыгабыз жана алгач ал бүтүндөй соль жана бүтүндөй си нота болот, биз эсептеген ар бир нотаны ойноп жатканда. төрт.

Андан тышкары, туз жана си бардык эле ноталары, бирок буга чейин жарым узактыгы:

Чейректик ноталар:

Балдардын “Кичинекей Рождество…” ыры сегизинчи нотага байланыштуу төмөнкү мисалды чагылдыруунун эң жакшы жолу. Үчтүк чекиттин жанында эки чейрек өлчөмү бар - бул ырдын ар бир өлчөмү эки чейрек нотага негизделгенин жана ар бир өлчөмдөгү балл экиге чейин болот дегенди билдирет, бирок топтоштурулган формада азыраак узактыктар бар болгондуктан сегизинчи эскертүүлөр, эсептөө ыңгайлуу болушу үчүн тамга жана кошуу

Көрүнүп тургандай, теорияны практика менен айкалыштырганда баары бир топ жеңилдейт.

Кийинки (колдоо)

“Жаңыдан баштагандар үчүн гитара манжалары” сабагында сиз гитарада ар кандай манжалар (арпеджио) ойногон “Тирандо” үн чыгаруу техникасы менен таанышып калдыңыз. Эми кийинки гитара техникасына өтөбүз “Апояндо” – таяныч менен чымчым. Бул ыкма монофониялык обондорду жана үзүндүлөрдү аткаруу үчүн колдонулат. Үн чыгаруунун бүткүл принциби үндү чыгаргандан кийин (мисалы, биринчи кылда) манжа кийинки (экинчи) кылда токтоп калышына негизделген. Сүрөттө эки ыкма тең көрсөтүлгөн жана аларды салыштырганда үн чыгаруудагы айырма айкын болот.

«Апояндо» сыяктуу жип жулунганда үн катуураак жана катуураак болот. Бардык профессионал гитаристтер өз спектаклдеринде тандоо ыкмаларын тең машыгышат, бул алардын гитарада ойноосун абдан жагымдуу кылат.

Кабыл алуу "Apoyando" үч этапка бөлүүгө болот:

Биринчи этап - манжа учу менен жипти тийгизүү.

Экинчиси, акыркы фаланкты ийип, жипти палубага карай бир аз басуу.

Үчүнчүсү – жиптен жылган кезде манжа жанындагы жипке токтоп, ага таяныч пунктун алып, бошогон жипти үн чыгара калтырат.

Дагы, кээ бир практика. Апояндо ыкмасы менен эки кыска ырды ойноп көрүңүз. Эки ыр тең бит менен башталат. Затакт жөн гана толук өлчөм эмес жана музыкалык чыгармалар көбүнчө аны менен башталат. Ашыкча согуу учурунда күчтүү согуу (майда акцент) кийинки (толук) өлчөмдүн биринчи соккусуна (убакытына) түшөт. Оң колуңуздун манжаларын кезектешип, санаганга жабышып, “Апояндо” ыкмасы менен ойноңуз. Эгер сиз өзүңүздү эсептей албай жатсаңыз, жардам берүү үчүн метрономду колдонуңуз.Көрүнүп тургандай, Камаринскаянын ортосунда чекити бар чейрек нота (до) пайда болду. Келгиле, бул жазууну санап көрөлү бир жана эки. жана кийинки сегизинчи (ми) боюнча и.

 АЛГАЧКЫ САБАК №10 КИЙИНКИ САБАК №12