Томас Хэмпсон |

Томас Хэмпсон

Америкалык ырчы, биздин замандын эң мыкты баритондорунун бири. Вердинин репертуарынын өзгөчө аткаруучусу, камералык вокалдык музыканын кылдат котормочусу, азыркы авторлордун музыкасынын сүйүүчүсү, мугалим – Хэмпсон ондогон адамдардын арасында бар. Томас Хэмпсон мунун бардыгы жана башка көп нерселер тууралуу журналист Грегорио Моппиге айтып берет.

Болжол менен бир жыл мурун EMI Вердинин операларынан ариялар жазылган компакт-дискиңизди чыгарган. Сизди агартуу доорунун оркестри коштоп жүргөнү кызык.

Бул коммерциялык табылга эмес, болгону мен Харнонкур менен канча ырдаганымды эсте! Бүгүнкү күндө тексттин чыныгы табияты, анын чыныгы духу жана тексттин пайда болгон учурундагы техникасы жөнүндө ашыкча ойлонбой туруп опералык музыканы аткаруу тенденциясы бар. Менин дискимдин максаты – оригиналдуу үнгө, Верди музыкасына салган терең мааниге кайтуу. Анын стили тууралуу мен бөлүшпөгөн түшүнүктөр бар. Мисалы, "Верди баритонунун" стереотипи. Бирок гений Верди мүнөздүү мүнөздөгү каармандарды жаратпай, тынымсыз өзгөрүп турган психологиялык абалдарды белгилеген: анткени ар бир операнын өз теги бар жана ар бир каарманга кайталангыс мүнөз, өзүнүн үн боёгу ыйгарылган. Бул "Верди баритон" ким: Жанна д'Арктын атасы, граф ди Луна, Монфорт, Маркиз ди Поса, Яго... алардын кайсынысы? Дагы бир маселе - легато: чыгармачылыктын ар кандай мезгили, ар кандай каармандар. Вердиде чексиз сандагы пианино, пианиссимо, меццо-форте менен бирге легатонун ар кандай түрлөрү бар. Граф ди Лунаны алалы. Бул кыйын, көйгөйлүү адам экенин баарыбыз билебиз: бирок, ария Ил бален дел суо соррисо учурда, ал сүйүүгө толгон. Бул учурда ал жалгыз. Анан эмне ырдайт? Дон Жуандын Дех серенадасынан дээрлик сулуураак серенада, vieni alla finestra. Мен мунун бардыгын менин Вердимдин эң мыктысы болгондугу үчүн айтып жатканым жок, мен жөн гана өз оюмду айткым келет.

Верди репертуарыңыз кандай?

Ал акырындык менен кеңейип жатат. Өткөн жылы Цюрихте мен биринчи Макбетимди ырдадым. 2002-жылы Венада мен Симон Бокканегранын жаңы спектаклине катышам. Бул маанилүү кадамдар. Клаудио Аббадо менен мен Фальстаффтагы Форддун бөлүгүн, Аидада Николаус Харнонкурт Амонасро менен жаздырам. Бул күлкүлүү көрүнөт, туурабы? Харнонкурт Аиданы жаздырууда! Сонун, туура, так ырдаган ырчыга суктанбайм. Аны каармандын мүнөзү башкарыш керек. Муну Верди талап кылат. Чынында, идеалдуу Верди сопраносу, идеалдуу Верди баритону жок... Мен бул ыңгайлуу жана жөнөкөйлөштүрүлгөн классификациялардан тажадым. «Сиз биздеги жашоону жарыктандырышыңыз керек, сахнада биз адамбыз. Биздин жаныбыз бар”, - дейт Вердинин каармандары. Эгер Дон Карлостун музыкасынын отуз секундунан кийин сиз коркуу сезимин сезбесеңиз, бул фигуралардын улуулугун сезбесеңиз, анда бир нерсе туура эмес. Артисттин милдети – ал чечмелеп жаткан каармандын эмне үчүн ал мындай реакция кылганын өзүнө суроо, анын сахнадан тышкаркы жашоосу кандай экенин түшүнүү.

Сиз Дон Карлостун французча же италиялык версиясын жактырасызбы?

Мен алардын арасынан тандагым келбейт. Албетте, Верди операсы дайыма француз тилинде ырдалышы керек болгон жападан жалгыз Сицилия Весперс, анткени анын италиялык котормосу көрүнбөйт. Дон Карлостун ар бир нотасы француз тилинде Верди тарабынан иштелип чыккан. Кээ бир сөз айкаштары типтүү италиялык деп айтылат. Жок, бул ката. Бул французча сөз айкашы. Италиялык "Дон Карлос" - кайра жазылган опера: француз версиясы Шиллердин драмасына жакыныраак, италиялык вариантта авто-да-фэ сахнасы эң сонун.

Вертердин бөлүгүнүн баритонунун транспозициясы жөнүндө эмне айта аласыз?

Абайлагыла, Массенет бөлүктүн ордун алмаштырган жок, бирок Маттиа Баттистини үчүн кайра жазды. Бул Вертер маникалдык депрессиялык романтик Гётеге жакыныраак. Италияда кимдир бирөө операны ушул вариантта коюшу керек, бул маданият дүйнөсүндө чыныгы окуя болмок.

Жана доктор Фауст Бусони?

Бул өтө көп убакыттан бери унутулуп калган шедевр, адам жашоосунун негизги көйгөйлөрүн козгогон опера.

Канча ролду ойнодуңуз?

Билбейм: чыгармачылыгымдын башталышында мен минордук партияларды ырдадым. Маселен, менин европалык дебютум Пуленцтин «Тиресиянын эмчектери» операсында жандарм катары өттү. Азыр жаштар арасында кичине ролдордон башталып, анан карьерасы кыска болду деп наалыган адат жок! 2004-жылга чейин дебютум бар. Буга чейин Онегин, Гамлет, Афанаэль, Амфортасты ырдагам. Мен Пеллеас, Мелисанд жана Билли Бадд сыяктуу операларга кайткым келет.

Мен сиздин Lied репертуарыңыздан Вольфтун ырлары алынып салынгандай таасир калтырды...

Италияда кимдир бирөө буга кызыкдар болушу мени таң калтырат. Кандай болгон күндө да Вольфтун юбилейи жакында келет, анын музыкасы ушунчалык көп жаңыргандыктан, эл “жетишет, Малерге кетели” дешет. Чыгармачылыгымдын башында Малерди ырдап чыккам, анан аны четте калтырдым. Бирок мен ага 2003-жылы Баренбойм менен бирге кайтам.

Өткөн жайда Зальцбургда оригиналдуу концерттик программа менен концерт койгонсуз...

Америка поэзиясы америкалык жана европалык композиторлордун көңүлүн бурган. Менин оюмдун өзөгү – бул ырларды, өзгөчө европалык композиторлордун, же Европада жашаган америкалыктардын ырларын кайрадан коомчулукка сунуш кылуу каалоосу. Мен Конгресстин китепканасы менен поэзия менен музыканын ортосундагы байланыш аркылуу Американын маданий тамырларын изилдөө боюнча чоң долбоордун үстүндө иштеп жатам. Бизде Шуберт, Верди, Брамс жок, бирок көбүнчө философиядагы олуттуу агымдар менен, өлкө үчүн демократия үчүн эң маанилүү салгылашуулар менен кесилишкен маданий циклдер бар. Америка Кошмо Штаттарында акыркы убакка чейин такыр белгисиз болгон музыкалык салтка болгон кызыгуу акырындык менен кайра жанданууда.

Композитор Бернштейн жөнүндө кандай пикирдесиз?

Он беш жылдан кийин Ленни улуу оркестрдин дирижеру катары эмес, композитор катары эсте калат.

Заманбап музыка жөнүндө эмне айтууга болот?

Менде заманбап музыка боюнча кызыктуу идеялар бар. Бул мени чексиз өзүнө тартат, өзгөчө америкалык музыка. Бул өз ара тилектештик, муну мага көптөгөн композиторлор жазганы, жазып жатканы жана жаза тургандыгы далилдеп турат. Мисалы, менин Лучано Берио менен биргелешкен долбоорум бар. Жыйынтыгында оркестрдин коштоосунда ырлар цикли болот деп ойлойм.

Бериону Малердин, Фруэ Лидердин эки циклин оркестрге уюштурууга шыктандырган сен эмес белең?

Бул таптакыр туура эмес. Берио оркестрге аранжировка кылган жаш Малердин фортепианонун коштоосунда «Lied» музыкасынын кээ бирлери автордун аспаптар үчүн эскизинде мурда эле бар болчу. Берио оригиналдуу вокалдык линияга кымындай да тийбей эле чыгарманы бүтүрдү. Мен бул музыкага 1986-жылы алгачкы беш ырды ырдаганда тийгенмин. Бир жылдан кийин Берио дагы бир нече пьесаларды оркестрге салды жана экөөбүздүн биргелешкен мамилебиз бар болгондуктан, ал менден аларды аткарууну суранды.

Сиз мугалимдиктесиз. Келечектин улуу ырчылары Америкадан чыгат дешет...

Мен бул жөнүндө уккан эмесмин, балким, мен негизинен Европада сабак бергеним үчүн! Ачыгын айтсам, мени алардын Италиядан, Америкадан же Орусиядан келгени кызыктырбайт, анткени мен улуттук мектептердин бар экенине ишенбейм, тескерисинче, ырчыга кайдан келсе да, өз ара аракеттешүүсүн сунуш кылган ар түрдүү реалдуулуктар жана маданияттар бар экенине ишенем. , ал ырдаган нерсеге мыкты кириши үчүн зарыл болгон куралдар. Менин максатым - окуучунун руху, эмоциясы жана физикалык өзгөчөлүктөрүнүн ортосундагы балансты табуу. Албетте, Верди Вагнердей, Кола Портерди Гюго Вольфтой ырдаса болбойт. Демек, ар бир ырдап жаткан тилдин чегин, өңүн, мамиле кылган каармандардын маданиятынын өзгөчөлүгүн билүү, композитордун өз эне тилинде берген сезимдерин чечмелей билүү зарыл. Маселен, Чайковский Вердиге караганда кооз музыкалык учурду издөө менен көбүрөөк алектенет, анын кызыгуусу, тескерисинче, каарманды сүрөттөөгө, драмалык экспрессияга багытталган, ал үчүн ал, балким, анын сулуулугун курмандыкка чалууга даяр. сөз айкашы. Эмне үчүн бул айырмачылык пайда болот? Себептердин бири — тилде: орус тили алда канча шацдуу экендиги белгилуу.

Италияда ишиңиз?

Италиядагы биринчи концертим 1986-жылы Триестте «Маглердин сыйкырдуу мүйүзү бала Малердин» ырын аткарган. Андан кийин, бир жылдан кийин, ал Бернштейн жетектеген Римде Ла богемдин концерттик спектаклине катышкан. Мен муну эч качан унутпайм. Өткөн жылы Флоренцияда Мендельсондун «Илияс» ораториясында ырдадым.

Опералар жөнүндө эмне айтууга болот?

Опералык спектаклдерге катышуу камсыз кылынбайт. Италия бүткүл дүйнө иштеген ритмдерге көнүшү керек. Италияда плакаттардагы ысымдар акыркы учурда аныкталат, андан тышкары, балким, мен өтө кымбатка тургандыктан, мен 2005-жылы кайда жана эмне ырдаарымды билем. Мен Ла Скалада эч качан ырдаган эмесмин, бирок сүйлөшүүлөр. Келечектеги сезондорду ачкан спектаклдердин бирине катышуусума байланыштуу жүрүп жатат.

Т. Хэмпсон менен болгон маеги Amadeus журналында басылып чыккан (2001) Ирина Сорокина тарабынан италия тилинен жарыялоо жана котормо