Арий Моисеевич Пазовский |

Арий Пазовский

Советтик дирижер, СССРдин эл артисти (1940), үч Сталиндик сыйлыктын лауреаты (1941, 1942, 1943). Пазовский орус жана советтик музыкалык театрды өнүктүрүүдө зор роль ойногон. Анын чыгармачылык омуру — туулуп-ескен искусствого жан аябастан кызмат кылуунун жаркын мисалы. Пазовский чыныгы новатордук художник болгон, ал реалист-тик искусствонун идеалдарына ар дайым берилгендигин сактаган.

Леопольд Ауэрдин шакирти Пазовский 1904-жылы Петербург консерваториясын бүтүргөндөн кийин концерттерди берип, виртуоз скрипкачы болуп чыгармачылык жолун баштаган. Бирок кийинки жылы эле скрипкасын дирижёрлук таякчага алмаштырып, хормейстерлик кызматка орношкон. Екатеринбург опера театрында дирижердун жардамчысы. Ошондон бери дээрлик жарым кылымдан бери анын ишмердүүлүгү театр искусствосу менен байланыштуу.

Октябрь революциясына чейин эле Пазовский көптөгөн опералык топторду жетектеген. Эки сезон Москвада (1908-1910), андан кийин – Харьковдо, Одессада, Киевде С.Зиминдин операсынын дирижёру болгон. Музыканттын өмүр баянында маанилүү орунду Петроград Эл үйүндө анын кийинки иши ээлейт. Бул жерде ал Шаляпин менен көп сүйлөштү. «Шаляпин менен чыгармачылык ангемелешуулер, — деп белгилеген Пазовский, — орустун элдик ырлары жана орус музыкасынын улуу реалисттик традициялары менен тарбияланган анын искусствосун терен уйренуу, акыры мени эч кандай сахналык кырдаал чыныгы кооз ыр-лоого, башкача айтканда, музыкага тоскоол болбошу керек экендигине ынандырды. … »

Пазовскийдин таланты Улуу Октябрь революциясынан кийин толук кучу менен ачылды. Ал Украинанын опера театрларынын түзүлүшү үчүн көп иштерди жасаган, С.М.Киров атындагы Ленинград опера жана балет театрынын башкы дирижёру (1936-1943), андан кийин беш жыл бою СССРдин Чоң театрынын көркөм жетекчиси жана башкы дирижёру болгон. . (Буга чейин 1923-1924-жылдары жана 1925-1928-жылдары Чоң театрда спектаклдерди койгон).

Пазовский женунде К.Кондрашин мындай дейт: «Эгер сиз Пазовскийдин чыгармачылык кредосун кыскача кантип билдире аласыз деп сурасаңыз, анда мындай деп жооп бере аласыз: өзүнө жана башкаларга карата эң жогорку кесипкөйлүк жана талап коюучулук. Пазовский сүрөтчүлөрдү идеалдуу «убакыттын» талаптары менен кантип чарчатканы тууралуу белгилүү окуялар бар. Ошол эле учурда, муну менен ал акырында эң чоң чыгармачылык эркиндикке жетишти, анткени технологиялык маселелер көнүмүш адатка айланып, сүрөтчүнүн көңүлүн бурган жок. Пазовский репетицияны жакшы көрчү жана билген. Жүзүнчү репетицияда да тембрдин, психологиялык түстөрдүн жаңы талаптарына ылайык сөздөрдү тапты. Эң негизгиси, ал колдорунда аспаптары бар адамдарга эмес, артисттерге кайрылды: анын бардык көрсөтмөлөрү дайыма эмоционалдык негиздеме менен коштолчу... Пазовский – жогорку класстагы опера ырчыларынын бүтүндөй галактикасынын тарбиячысы. Преображенская, Нелепп, Кашеварова, Яшугия, Фрейдков, Вербицкая жана башкалар ездерунун чыгармачылык жактан енугушу учун аны менен иштешууге милдеттуу... Пазовскийдин ар бир спектаклин пленкага жаздырууга болот, спектакль ушунчалык сонун болгон.

Ооба, Пазовскийдин спектаклдери ар дайым елкенун керкем турмушундагы окуя болуп калды. Анын чыгармачылык көңүл борборунда орус классиктери: Иван Сусанин, Руслан жана Людмила, Борис Годунов, Хованщина, князь Игорь, Садко, Псков кызматчысы, Аяз кыз, күрөк ханышасы, «Евгений Онегин», «Сыйкырчы», « Мазеппа”… Булар чынында эле үлгүлүү чыгармалар болчу! Орус жана чет элдик классика менен катар Пазовский советтик операга коп куч жумшаган. Ошентип, 1937-жылы О.Чишконун «Потемкин тепкичтерин», 1942-жылы М.Ковалдын «Емельян Пугачевду» койгон.

Пазовский өмүр бою сейрек кездешүүчү максатка умтулуу жана берилгендик менен иштеп, жараткан. Катуу оору гана аны сүйүктүү ишинен алыстатып жибериши мүмкүн. Бирок ошондо да багынган жок. Пазовский емурунун акыркы жыл-дарында опералык дирижердун ишинин езгечелуктерун терен жана ар тараптан ачып берген китептин устунде иштеген. Көрүнүктүү устаттын китеби музыканттардын жаңы муундарына Пазовский өмүр бою ишенимдүү болгон реалисттик искусствонун жолу менен өтүүгө жардам берет.

Лит .: Пазовский А. Дирижер жана ырчы. М. 1959; Дирижердун жазуулары. М., 1966.

Л Григорьев, Я Платек