Елизавета Ивановна Антонова |

Елизавета Антонова

Орус вокалдык мектебине мүнөздүү болгон ачык жана күчтүү үндүн кооз тембри, ырдын экспрессивдүүлүгү Елизавета Ивановнага көрүүчүлөрдүн сүйүүсү менен тилектештигине ээ болду. Ушул убакка чейин ырчынын үнү жаздырууда сакталып калган сыйкырдуу үнүн уккан музыка сүйүүчүлөрдү толкундатып келет.

Антонованын репертуарында орустун классикалык операларынын ар түрдүү партиялары бар – Ваня (Иван Сусанин), Ратмир (Руслан жана Людмила), Принцесса (Русалка), Ольга (Евгений Онегин), Нежата (Садко), Полина («Колка ханышасы»). ), Кончаковна («Князь Игорь»), Лел («Аяз кыз»), Солоха («Черевички») жана башкалар.

1923-жылы ырчы он тогуз жаштагы кыз болгондуктан, Москвага Самарадан досу менен келген, анын эч кандай тааныштары да, конкреттүү иш-аракеттери да жок, бирок ырчылыкты үйрөнүүгө болгон чоң каалоосу болгон. Москвада кыздарды сүрөтчү В.П.Ефанов баш калкалап, кокусунан жолугуп калып, ал дагы алардын жердеши болуп чыкты. Бир күнү достору көчөдө баратып, Чоң театрдын хоруна кирүү тууралуу жарыяны көрүштү. Ошондо алар бактысын сынап көрүүнү чечишкен. Сынакка төрт жүздөн ашуун ырчылар келип, алардын көбү консерваторияда билим алган. Кыздардын музыкалык билими жок экенин билгенден кийин, аларды шылдыңдап, эгер досунун катуу өтүнүчү болбосо, Елизавета Ивановна сынактан баш тартмак. Бирок анын үнү ушунчалык күчтүү таасир калтыргандыктан, ал Чоң театрдын хоруна жазылып, ошол кездеги хормейстер Степанов ырчы менен окууну сунуштаган. Ошол эле учурда Антонова белгилүү орус ырчысы, профессор М.Дейша-Сионицкаядан сабак алат. 1930-жылы Антонова биринчи Москва мамлекеттик музыкалык окуу жайына тапшырып, анда Чоң театрдын хорунда иштөөсүн токтотпостон, профессор К.Держинскаянын жетекчилиги астында бир нече жыл окуган. Ошентип, жаш ырчы акырындык менен Чоң театрдын опералык спектаклдерине катышып, вокалдык да, сахналык да искусство жаатында олуттуу шыктарга ээ болот.

1933-жылы Елизавета Ивановнанын Русалкада Принцесса катары дебют жасагандан кийин ырчынын профессионалдык жактан жетилгендиги белгилүү болуп, анын солист болууга мүмкүнчүлүк берген. Антонова үчүн ага жүктөлгөн оюндар боюнча оор, бирок кызыктуу иш башталат. Л.В.Собинов жана ошол жылдардагы Чоң театрдын башка корифейлери менен болгон маектерин эскерип, ырчы мындай деп жазган: «Мен сырткы укмуштуудай позалардан коркушум керек экенин түшүндүм, опера конгресстеринен алыс болушум, тажатма клишелерден алыс болушум керек...» Актриса эң сонун жазылган. сахналык образдардын үстүндө иштөөнүн мааниси. Ал өзүнүн партиясын гана эмес, бүтүндөй операны, жада калса анын адабий булагын да изилдөөгө үйрөнгөн.

Елизавета Ивановнанын айтымында, Пушкиндин өлбөс-өчпөс «Руслан жана Людмила» поэмасын окуу Глинканын операсында Ратмирдин образын мыкты түзүүгө жардам берген, ал эми Гогольдун текстине кайрылуу Чайковскийдин «Черевичкидеги» Солоханын ролун түшүнүүгө көп нерсе берген. «Бул бөлүктө иштеп жатып, — деп жазган Антонова, — мен Н.В.Гоголь жараткан Солоханын образына мүмкүн болушунча жакын болууга аракет кылып, анын «Рождество алдындагы түн» саптарын көп жолу кайталап окуп чыктым...» Ырчы , анын алдынан акылдуу жана тентек украин аялды, ушунчалык сүйкүмдүү жана аялдыкты көрдү, бирок "ал жакшы да, жаман да эмес... Бирок ал эң семиз казактарды кантип арбап алганды билчү..." Ролдун сахналык чиймесинде вокалдык партияны аткаруунун негизги өзгөчөлүктөрү да сунушталган. Елизавета Ивановнанын үнү Иван Сусаниндеги Ванянын партиясын ырдаганда таптакыр башка түскө ээ болду. Антонованын үнү радиодон, концерттерде көп угулат. Анын кеңири камералык репертуарында негизинен орус классиктеринин чыгармалары болгон.

Е.И.Антонованын дискографиясы:

1. Ольганын партиясы – «Евгений Онегин», операнын экинчи толук варианты, 1937-жылы П.Норцовдун, И.Козловскийдин, Е.Кругликованын, М.Михайловдун, Чоң театрдын хору жана оркестринин катышуусунда жазылган.
2. Миловзордун бир бөлүгү – «Кролик ханышасы», 1937-жылы Н.Ханаевдин, К.Держинскаянын, Н.Обухованын, П.Селивановдун, А.Батуриндин, Н.Спиллердин жана башкалардын катышуусунда операнын биринчи толук жазуусу, Чон театрдын хору жана оркестри, дирижёр С А Самосуд. (Учурда бул жазуу бир катар чет элдик компаниялар тарабынан CDге чыгарылган.)
3. Ратмирдин бир бөлүгү – «Руслан жана Людмила», операнын 1938-жылы М.Рейзендин, В.Барсованын, М.Михайловдун, Н.Ханаевдин, В.Лубенцовдун, Л.Сливинскаянын жана башкалардын катышуусунда биринчи толук жазуусу, хор жана Чоң театрдын оркестри, дирижер С.А.Самосуд. (1980-жылдардын орто ченинде Мелодия фонограф пластинкалары боюнча рекорд чыгарган).
4. Ванянын партиясы Иван Сусанин, 1947-жылы М.Михайлов, Н.Шпиллер, Г.Нелепп жана башкалардын, Чоң театрдын хорунун жана оркестринин, дирижер А.Ш. Мелик-Пашаев. (Учурда жазуу бир катар чет элдик жана ата мекендик фирмалар тарабынан CDге чыгарылган.)
5. Солоханын партиясы – “Черевички”, 1948-жылы Г.Нелепп, Е.Кругликова, М.Михайлов, Ал. Иванова жана башкалар, Чон театрдын хору жана оркестри, дирижер А Ш. Мелик-Пашаев. (Учурда дискте чет өлкөлөрдө чыгарылган.)
6. Нежатанын бир бөлүгү – «Садко», 1952-жылы Г.Нелепптин, Е.Шумскаянын, В.Давыдованын, М.Рейзендин, И.Козловскийдин, П.Лисицяндын жана башкалардын катышуусу менен операнын үчүнчү толук жазуусу, хор жана оркестр Чоң театр, дирижёр – Н. С. Голованов. (Учурда бир катар чет элдик жана ата мекендик фирмалар тарабынан CD түрүндө чыгарылган.)