Балдар жана чоңдор классикалык музыканы кантип түшүнө алышат?

Чоң кишиге караганда балага муну үйрөтүү оңой. Биринчиден, анын фантазиясы жакшы өнүккөн, экинчиден, балдарга арналган чыгармалардын сюжеттери конкреттүү.

Бирок чоңдор үчүн муну үйрөнүү эч качан кеч эмес! Болгондо да искусство турмушту ушунчалык кенен чагылдыргандыктан, турмуштук суроолорго жооп берип, эң башаламан кырдаалдарда чечимдерди сунуштай алат.

Программалык камсыздоо иштеринен баштайлы

Композиторлор дайыма эле чыгармаларына наам бере беришпейт. Бирок алар муну көп жасашат. Белгилүү бир аталышы бар чыгарма программалык иш деп аталат. Чоң программалык иш көбүнчө болуп жаткан окуялардын сүрөттөлүшү, либретто ж.б.у.с. менен коштолот.

Кандай болгон күндө да, кичинекей пьесалардан баштоо керек. ПИнин «Балдар альбому» бул жагынан абдан ыңгайлуу. Чайковский, мында ар бир чыгарма аталышындагы темага туура келет.

Биринчиден, ал жазылган теманы түшүнүү. Классикалык музыканы түшүнүүгө кантип үйрөнсө болорун “Куурчактын оорусу” спектаклинин мисалында айтып беребиз: бала аюунун кулагы үзүлүп калганда же сааттын механизми балерина бийлебей калганда канчалык тынчсызданганын жана кантип алгысы келгенин эстейт. оюнчукту "дарылоо". Андан кийин ага ички видео ырааттуулукту туташтырууга үйрөтүңүз: «Азыр биз оюнду угабыз. Көзүңдү жумуп, бешиктеги байкуш куурчакты жана анын кичинекей ээсин элестетүүгө аракет кыл». Дал ушундай, ойдон чыгарылган видео ырааттуулугуна таянып, ишти түшүнүү оңой.

Оюнду уюштурууга болот: чоң киши музыкалык үзүндүлөрдү ойнойт, ал эми бала сүрөт тартат же музыканын айтканын жазат.

Бара-бара чыгармалар татаалдашат – булар Мусоргскийдин пьесалары, Бахтын токкаттары жана фугалары (бала бир нече клавиатурасы бар орган кандай экенин көрүшү керек, сол колдон оңго жылган негизги теманы угушу керек, өзгөрүп турат ж.б.) .

Чоңдор жөнүндө эмне айтууга болот?

Чындыгында, классикалык музыканы түшүнүүгө үйрөнө аласың – бир гана сен өзүңдүн мугалимиң, өз окуучуңсуң. Кичинекей атактуу классиктери бар дискти сатып алып, алардын ар биринин аты кандай экенин сураңыз. Эгерде бул Гендельдин Сарабандеси болсо – оор роброн кийген айымдарды жана тар кийимчен мырзаларды элестетиңиз, бул бийдин темпинин эмне үчүн жай экенин түшүнүүгө жардам берет. Даргомыжскийдин “Снафка вальсы” – бул адамдар бийлеп жаткан жок, аны музыкалык кутучадай акылдуу аранжировкаланган түтүктөр ойнойт, андыктан музыка бир аз үзүндү жана тынч. Шумандын “Шайыр дыйкан” чыгармасы жөнөкөй: өжөр, кызыл жаак жигитти элестетсеңер, өз ишине канааттанып, үйүнө кайтып келип, ыр ырдап жатат.

Эгер аты түшүнүксүз болсо, аны тактаңыз. Анан Чайковскийдин «Баркароллесин» укканда бул кайыкчынын ыры экенин билип, музыканын жалтылдаганын суунун агымы, калактардын чачыраганы менен байланыштырасыз...

Шашуунун кереги жок: обонду бөлүп, аны визуалдык салыштырууну үйрөнүңүз, андан кийин татаалыраак чыгармаларга өтүңүз.

Музыка сезимдерди чагылдырат

Ооба бул. Композитор Гоедиктин «Бала бакчада» пьесасындагы кубанычты уккан бала секирет, бул абдан оңой. Массенеттин «Элегиясын» уксак, ал мындан ары сюжеттик эмес, угуучуга эрксизден сиңип калган сезимди берет. Угуңуз, композитор кайсы бир маанайды КАНТИП билдиргенин түшүнүүгө аракет кылыңыз. Глинканын «Краковякында» поляк улуттук мунезу чагылдырылган, ал чыгарманы угуу аркылуу так тушунуктуу болот.

Музыканы сөзсүз түрдө видеого которуунун кереги жок, бул биринчи эле этап. Акырындык менен сиз дүйнө таанымыңызга дал келген же таасир эткен сүйүктүү обондорду иштеп чыгасыз.

Чоңураак чыгарманы угуп жатканда, адегенде анын либреттосун окуп чыгыңыз, ошондо сиз кыймыл-аракеттин кандайча өнүгүп жатканын жана бул музыкалык үзүндү мүнөздөөчү каармандардын кайсынысын түшүнөсүз. Бир нече уккандан кийин бул оңой иш болуп калат.

Музыканын дагы башка жактары бар: улуттук оригиналдуулук, позитивизм жана негативизм, тигил же бул музыкалык аспапты тандоо аркылуу образдарды берүү. Классикалык музыканы терең жана көп кырдуу түшүнүүнү кантип үйрөнүүнү кийинки макалада талкуулайбыз.

Автору – Елена Скрипкина