Жүйүт арфасын кантип ойноо керек?

Камыштан жасалган үндүү музыкалык аспаптын арфасы абдан жөнөкөй дизайнга ээ. Ачылышта тил эркин термелет, анын жардамы менен үн жаралат. Мында музыканттын ооз көңдөйү жана назофаринси резонатордун ролун аткарат. Аспапты өздөштүрүү анчалык деле кыйын эмес, эң башкысы аны туура кармаганды үйрөнүү.

Музыкалык аспап догалуу жана ламеллярдуу болушу мүмкүн. Жүйүт арфасында ойногонду үйрөнүү абдан кызыктуу. Жөнөкөй дизайн укмуштуудай обондорду жаратууга мүмкүндүк берет. Үнгө аспаптын физикалык өзгөчөлүктөрү, өзгөчө анын титирөөчү бөлүгү таасир этет.

Жөөт арфасын орнотуунун эң оңой жолу - жумушчу бөлүгүнүн аягында шакекче бар болсо. Ошентип, тилди мом же калай менен ченесе болот. Натыйжада, тон төмөндөйт. Шакек жок болгон учурда, кошумча материалды тизеге түздөн-түз ширетсе болот.

Таразадан кийин жөөттүн арфасы жуулат. Ошондой эле, эксперттер тонду өтө эле кемсинтүүнү сунуштабайт. Алгач жөөт арфасы бийик үндүү аспап катары ойлоп табылган. Ашыкча модернизация менен обон начар, түшүнүксүз болуп чыгат.

Тонусту көтөрүү бир аз кыйыныраак. Тилдин шакекчесин же тизесин кичирейтүү керек. Процедура куралдардын жардамы менен жүзөгө ашырылат, жөнөкөй зым кескичтер да ылайыктуу. Муну тишиңиз же импровизацияланган материалдар менен кыла албайсыз. Шакекти кичирейткенден кийин тилди жакшылап тууралаганга чейин кайра салмактоо керек.

Бул музыкант абдан жоопкерчилик менен аспап менен бардык мындай манипуляцияларды жүргүзүү керек экенин белгилей кетүү керек. Өндүрүм жок жерде тилди бүгө да, бүгө да албайт. Жөн эле тизени сындырып алуу коркунучу чоң. Ошондой эле, тилдин калыңдыгын майдалоо мүмкүн эмес. Бул кайталанган обондордун максималдуу санына терс таасирин тийгизет.

Тажрыйбасы жок музыканттарга аспапты такыр күүгө салуу сунушталбайт. өндүрүштө, мастер белгилүү бир параметрлерди коёт. Эгерде сиз аларды сындырсаңыз, анда жүйүт арфасын баштапкы абалына кайтарсаңыз, иштебей калат. Аспапта ойноону үйрөнүү боюнча кеңештер үйрөнчүктөр үчүн пайдалуу болот.

• Үндү чыгаруу жана өзгөртүү техникасын автоматизмге алып келүү керек. Бул кооз обондорду көпкө чейин ойноого мүмкүндүк берет.
• Музыканттын бардык кыймылдары унчукпашы керек. Ошондой эле куралдын абалына көңүл буруу керек. Негизги титирөөчү элементке тоскоол болбошу керек. Болбосо, обон обондор менен каныккан болот.
• Жөөт арфасын ойноп жатып, эс алуу керек. Чыңалуу обонду бузат, андыктан аспапты кармап туруу жөндөмүңүздү өркүндөтүү маанилүү.

Жөөт арфасын ойноонун негиздери туура позицияны тандоодон башталат. Үн эң жогорку сапатта болушу үчүн аспапты оозуңузга туура кысып алышыңыз керек. Жөөт арфасын кармоо жөндөмүн автоматизмге жеткирүү керек . Андан кийин сиз үн чыгаруунун ар кандай ыкмаларын үйрөнө аласыз.

Профессионал музыканттар аспапты ыңгайлуу жана ишенимдүү кармоо өтө маанилүү экенин билишет. Бул оюнчунун абалына гана эмес, жөөт арфасынын үнүнүн кооздугуна да таасирин тийгизет. Көптөгөн жолдору бар, ар ким өзүнө ыңгайлуусун тандай алат.

Арка модели үчүн эң жакшы вариант:

• еврей арфасынын тегеректелген бөлүгүн көрсөткүчкө жана жанындагы манжаларга коюу;
• тилдин бекитилүүчү жерине баш бармагын бекем басып, обон жаратуу процессинде ал эркин кыймылдашы керек, антпесе титирөөчү элемент резонанс жаратпайт.

Жөөт арфасынын үнү тилдин кыймылынан пайда болгон термелүүдөн келип чыгат. Ошол эле учурда бул үн аспапты оозго жакын койгондо гана угулат. Аспаптын негизин оозго басып коюу керек. Тиштер еврей арфасынын жумушчу элементи эркин термелүү жана титирөө үчүн ачылган. Аспаптын жумушчу бөлүгүнүн учу болжол менен ооздун ортосунда болушу керек.

Ошентип, сиз эң ачык жана тунук үндөн ырахат ала аласыз. Обон музыканттын ичине кирип, резонанс жаратат. Бул учурда дем алуу жана сүйлөө органдары күчөткүчтүн ролун аткарат. Бул музыкалык аспаптын үнүнө башка жол менен жетишүү мүмкүн эмес.

Ошол эле учурда тил процесске өзү катышып, ал тургай абанын айлануусу да роль ойнойт. Компетенттүү мамиле менен еврей арфасында ар кандай татаалдыктагы обонду ойноого болот. Музыкалык аспап ачык үн жана обондорду чыгарууга жөндөмдүү. Натыйжада, тон өзгөчө тембр жана көлөкө алат.

Алгач жөөттүн арфасын тишиңизге басышыңыз керек. Андан кийин инструменттин титирөөчү элементин чыгарып, бошотуңуз. Бул еврей арфасынын үнүн угууга мүмкүндүк берет. Андан ары окуу процессинде музыкант ар тараптуу үндөрдү чыгара алат.

Тилди ооз көңдөйүнүн ичинде кыймылдатып, таңдайга басса, анда үндүн түзүлүшү өзгөрөт. Үнүн жогорулатуу жана үндү узартуу үчүн еврей арфасын тишке басат. Бирок, бул маанилүү нерсе эмес. Эриндер инструментти кармап, бекитиши керек. Жөөт арфасынын абалы үнүнүн көлөмүнө түздөн-түз таасир этет.

Аспапты эриндериңизге басып койсоңуз, үндү тынчыраак кыла аласыз. Бул учурда үндүн узактыгы жана катуулугу чыңалууга жараша болот. Эриндер бош болсо, анда үн тынч жана кыска болот. Ошол эле учурда оптималдуу күч еврей арфасын кыймылсыз кармап турууга мүмкүндүк бериши керек. Эриндеринде же колунда чыңалуу сезими пайда болсо, бир аз эс алуу керек.

Тренингдин башында жөнөкөй трюктарды өздөштүрүү керек. Оюндан мурун, жумуш буюмунун жолунда эч кандай тоскоолдук жок экенине ынануу керек. Аны тиштеринен кармап, баштапкы абалына кайтаруу жетиштүү. Эгерде тил эки тарапка эркин кыймылдаса, анда эч кандай көйгөйлөр жок жана кийинки кадамга өтсөңүз болот.

Еврей арфасын бир колу менен бекем кармап, экинчи колу менен аспаптын жумушчу бөлүгүн кыймылга келтириш керек. Бул үчүн, жөн гана манжаңыз менен тилди уруп. Тийүү курч, бирок орточо, кыска, тырмак болушу керек.

Сокку түз жана тескери болушу мүмкүн. Биринчи версияда жумушчу бөлүгү манжа сизди көздөй жылганда, экинчисинде - сизден алыстаганда тийет. Адатта, кандайдыр бир таасир эткенде, музыкалык аспап бирдей угулат. Альтернативдик көрүнүштөр татаал ритм же жогорку темп менен күүнү ойноого мүмкүндүк берет. Бул ыкманы үйдөн үйрөнсө болот, болгону көп машыгуу керек.

Биринчи сабактар ​​жүйүт арфасынан үн чыгаруунун ар кандай схемаларын үйрөнүүдөн турат. 4 негизги жолу бар. Ар бир музыкант өзүнүн жөндөмүнө жана обонун өзгөчөлүктөрүнө жараша эң жакшы вариантты тандап алышы керек. Оюндун негизги жолдорун карап көрөлү.

• чыканагыңды түшүр . Сөөк сөөмөйүңүздү өйдө каратып, бир аз чыңаңыз, калганын бир муштумга чогултуңуз. Аспаптын жумушчу бөлүгүнө таасири каптал бөлүгү же жаздыкчасы тарабынан жасалат. Анын үстүнө сөөмөйү менен тийүү үчүн билектеги щетканы бүгүү жана разгибациялоо керек. Бул ыкма күүлөрдү ар кандай схема боюнча, ар кандай темп жана динамика менен аткарууга мүмкүндүк берет. Универсалдуу техника Америкада жана Европада абдан популярдуу.
• чыканакты ийинин деңгээлинде же бир аз жогору кой . Щетканы музыкалык аспаптан бир аз жогору кармап, еврей арфасынын үстүнө чыңалбай илинип турушу керек. Сөөк бармагын таштап, калганын бир муштумга чогулт. Чет менен уруу үчүн, билегиңиздеги щетканы айландырышыңыз керек. Бул ыкма мурункудай эле универсалдуу. Ал Азияда өзгөчө популярдуулукка ээ болду.
• чыканагыңызды музыкалык аспаптын деңгээлинен төмөн түшүрүңүз. Манжаларыңызды кайыкка салыңыз, чоңун бир аз капталга алыңыз. Кол тилди каптап турат дегендей. Сокку бош бармак, анын ортоңку бөлүгү менен жүргүзүлөт. Ал үчүн колду чыканактан бүгүңүз жана бүгүлүңүз. Жай жана өлчөнгөн обон үчүн жакшы жолу. Ошондой эле, үн чыгаруу ыкмасы музыкалык аспапты аба ырайынан, башка адамдардын көз карашынан жашырууга мүмкүндүк берет.
• чыканагыңызды ийин деңгээлинде же бир аз жогору коюңуз. Эркин абалда еврей арфасынын үстүнөн бош колун карма. Баш бармакты ийбадаткананын жанына коюңуз. Чабуу үчүн 2-3 манжаны шакекчеден сөөмөйгө чейин кезектешип ийиңиз. Техника абдан татаал, аны биринчи жолу туура колдонуу дээрлик мүмкүн эмес, ал көп машыгууну талап кылат. Метод 2-3 тыбыштан турган комплексти бөлүп алуу зарыл болгон учурларда колдонулат. Сокку тилдин бир жагына гана түшөрүн эске алуу керек.

Үн чыгаруунун кээ бир ыкмалары универсалдуу, ал эми башкалары белгилүү бир маселени чечүүгө мүмкүндүк берет. Музыкант өзү обондун өзгөчөлүгүн эске алуу менен оптималдуу ойноо ыкмасын тандап алышы керек. Кээ бир учурларда, бир ырды аткаруу үчүн аларды алмаштырууга туура келет. Натыйжада угуучуларды үнү гана эмес, музыканттын кыймылы да өзүнө тартып турат.

Ыкчам обонду ойногондо диафрагма менен дем алуу керек. Бул дем алуу менен пресстин булчуңдары тартылат. Кээде еврей арфасы музыканттын деминен эле, жумушчу элементке тийбей эле угулат. Ингаляция жана дем чыгаруу обонун өзгөчөлүктөрүнө ылайыкташтырылышы керек.

Үн менен эриндин кыймылынын ортосунда байланыш бар. Бул аба кыймылы менен байланыштуу. Эриндер ачык болсо, музыкалык аспаптын үнү тынчыраак, ал эми жабылса катуураак угулат. Дем алууда тилге тоскоолдук жаратпоо үчүн оозду жабуу сунушталат.

Жөөттүн арфасы бир камыш менен бир нотага күүланат. Бул үн музыкалык аспаптын негизги обону деп аталат. Ооз көңдөйү үн гана резонанс жаратат, аны жаратпайт. Бирок бул жөөт арфасынын мүмкүнчүлүктөрү чектелүү дегенди билдирбейт. Музыкант сүйлөө органдарынын жардамы менен аспаптан түрдүү обондорду чыгара алат.

Автоматизмди аягына чыгарууну үйрөнүү керек болгон үндү өзгөртүү ыкмалары бар. Бул ар кандай үндөрдү айкалыштырууга, аларды музыкага айлантууга мүмкүндүк берет. Импровизация ойноону жакшы көргөн музыканттар үчүн бул жөндөмдөрдү өнүктүрүү өзгөчө маанилүү. Мындай кырдаалда кийинки секундада угулчу үндүн так модерациясы маанилүү. техниканын өзгөчөлүктөрүн карап көрөлү.

• Эң төмөн үндү алуу үчүн “о” тыбышынын айтылышына даярдануу керек. Бул учурда ооз тегеректелген жана кеңейип, тил артка кетет. Техниканы аткаруу үчүн бардык органдар айтылууну туураш керек, бирок үн байламталары чыңалып калбашы керек.
• Эң жогорку үндү алуу үчүн "жана" үндүн айтылышын туурашыңыз керек. . Натыйжада, ооз көңдөйү кичирейип, тил иш жүзүндө астыңкы тиштерге кысып калат.

Ошентип, тилдин жөнөкөй кыймылы менен жөөт арфасынын үнүн өзгөртө аласыз. Бул резонатордун ролун аткарган ооз көңдөйүнүн көлөмүн өзгөртөт. Мындан тышкары, эрин, тамак жана үн аппаратты туташтыруу керек. Бул учурда үндөр мүмкүн болушунча көп кырдуу болот.

Эбактан бери эле белгилүү техника бар - лайкты имитациялоо. Аны еврей арфасын өздөштүргөн көптөгөн музыканттар колдонушат. Ишке ашыруу үчүн, унчукпай "th-th-th" тыбыштарын айтуу керек. Бул учурда тил тез алдыга жылып, баштапкы абалына кайтат.

Каздын ырдоосун тууроо популярдуулукка ээ. Бул ыкма, жалпысынан, классикалык, салттуу деп көбүрөөк классификацияланат. Бул жерде тил кыймылы татаалыраак. Ошондой эле, аны алдыга жана артка жылдыруу керек, кошумча учу жогору жана ылдый жылдырат. Тил асманга тийип, андан үзүлүп кетиши керек.

Үндүн өзгөчөлүгү көбүнчө аны алууда кайсы орган колдонулганына жараша болот. Овертондорду, кош үндөрдү ар кандай жолдор менен алууга болот. Көбүнчө дем алуу жана ооз көңдөйлөрү тартылат.

• Мурун аркылуу дем алуу мурундун үндөрүн козгойт. Бул дем алуу зарыл эмес экенин белгилей кетүү керек. Сиз жөн гана мурун менен дем алуу учурунда назофаринстын абалын туурашыңыз керек. Техниканы түшүнүү бир аз машыгууну талап кылат. Машыгуу учурунда сүйлөө аппаратынын байламталарын жана башка органдарын жылдыруу сунушталбайт.
• Жутуктун үнсүз кыймылы жүйүт арфасынын фарингалдык үнүн чыгарат. Бул процессте сиз демиңизди кармашыңыз керек. Үндү өзгөртүү үчүн жабык фаренхтин кыймылдары керек. Күкүктүн ырдаганын туураш үчүн тамактын булчуңдарын чыңдоо керек. Тил “э” жана “о” тыбыштарын айткандай позицияга которулат. Музыкант аспапты чапкандан кийин «кук-кук» дегендей тилин кыймылдатат. Айтылышы эч кандай үн болбошу керек экенин түшүнүү маанилүү. Ар кандай органдарды каалаган кызматтарга которуу гана керек.
• Тамактын жардамы менен үндү өзгөртүү ыкмасы физикалык жана техникалык жактан кыйла татаал . Бирок, мындай чеберчилик еврей арфасында башка музыкалык аспапта кайталабай турган обондорду ойноого мүмкүндүк берет. Бул жерде үндү токтотуу ыкмаларын колдонуу керек.

Бул мүнөздөмөлөргө бир нече факторлор таасир этет. Башында, жумушчу бөлүгүнө таасир күчүн жана куралдын абалын эске алуу зарыл. Камыш максималдуу амплитуда менен кыймылдаган учурда үн катуу чыгат. Музыкалык аспаптын өзүн тишке басып, эриндер аны мүмкүн болушунча бекем бекитиши керек. Бул абалда аба корпус менен еврей арфасынын титирөөчү элементинин ортосунда гана айланат.

Үндүн максималдуу узактыгы музыкалык аспапты тишиңизге бассаңыз болот. Бул тартип менен жумушчу бөлүгү бир топ узагыраак өзгөрөт. Аспапты эриндериңизге бассаңыз, үн кыскараак чыгат. Эгер манжаңызды тил түпкө жабышкан жерге жакын койсоңуз, узактыгын мүмкүн болушунча азайта аласыз. . Үн тийген учурда токтойт.

Кээ бир обондордо үндүн токтошун так көзөмөлдөө маанилүү. Тил өзүнөн өзү токтогонго чейин күтүү дайыма эле мүмкүн боло бербейт. Vargan анын үнү боюнча абдан ар түрдүү, ошондуктан анын мүмкүнчүлүктөрүн максималдуу пайдаланууну үйрөнүшүбүз керек. Үндү токтотуунун бир нече жолу бар.

• Музыкалык аспапты оозуңуздан чыгарыңыз . Биринчиден, эринди чыгарбастан, аны тиштен алыстатуу керек. Ошондо гана жөөттүн арфасын толугу менен алып салыңыз. Бул эреже музыканттын өзүнүн коопсуздугу үчүн. Болбосо, титирөөчү бөлүгү тишке тийип, жаракат алып келиши мүмкүн. Манипуляциянын натыйжасында үн толугу менен жок болот.
• Манжаңыз менен тилге тийиңиз. Бул музыкалык аспапты кармап турган кол менен жасалышы керек. Эгерде мындай иш-аракет кылуу ыңгайсыз болсо, анда сиз сүзгөн манжаңызды колдонсоңуз болот. Кээ бир музыканттар аспаптын термелүүсүн токтотуу үчүн тилди колдонушат. Үн жок болот, бирок өчүп жатканы угулат. Бул бардык обондор үчүн ылайыктуу эмес.
• Күчтүү, курч дем чыгарууну жасаңыз. Үн алгач күчөйт, анан өчүп, жок болот. Ойноп жатканда дем алуу музыкалык аспаптын жүрүм-турумун башкарууга мүмкүндүк берет.

Жөөт арфасында ойноо чыгармачыл адамдарга ылайыктуу. Мындай музыкалык аспап менен көп тажрыйба жасап, машыктыруу керек. Баштоо үчүн, негизги ыкмаларын өздөштүрүү жана аларды толук автоматташтыруу үчүн маанилүү болуп саналат. Ошондо татаал обонду да көп күч жумшабастан аткарууга болот.

Жөөт арфасын ойноонун өзгөчөлүктөрү тууралуу кененирээк кийинки видеодон биле аласыз.