Max Reger |
Макс Регер
Регер – бир доордун символу, кылымдар ортосундагы көпүрө. Отто Э
Көрүнүктүү немис музыканты – композитор, пианист, дирижер, органист, педагог жана теоретик – М.Регердин кыска чыгармачылык өмүрү XNUMX-XNUMX-кылымдардын чекесинен өткөн. Искусстводогу карьерасын кеч романтизмге ылайык, негизинен вагнердик стилдин таасири астында баштаган Регер башынан эле башка, классикалык идеалдарды – биринчи кезекте И.С.Бахтын мурасынан тапкан. Романтикалык эмоционалдуулуктун конструктивдүү, ачык-айкын, интеллектуалдыкка бекем таянуу менен айкалышы – Регердин искусствосунун маңызы, анын прогрессивдүү көркөм позициясы, XNUMX кылымдын музыканттарына жакын. Анын жалындуу күйөрманы, көрүнүктүү орус сынчысы В.Каратыгин «Немецтердин эң улуу неоклассиги» композитор деп атаган, ошол эле учурда «Регер — азыркы замандын баласы, аны азыркы замандын бардык азаптары жана эрдиктери өзүнө тартып турат» деп белгилеген.
Өмүр бою болуп жаткан коомдук окуяларга, социалдык адилетсиздикке сезимталдык менен мамиле кылган Регер билим берүү системасы улуттук каада-салттарга – алардын бийик этикасына, профессионалдык өнөргө сыйынууга, орган, камералык аспаптык жана хор музыкасына болгон кызыгуу менен байланышкан. Бавариянын кичинекей Вейден шаарында мугалим болуп иштеген атасы аны ушинтип тарбиялаган, Вейден чиркөөсүнүн органисти А.Линднер жана немис классиктерине болгон сүйүүнү Регерге ушинтип үйрөткөн улуу немис теоретиги Г.Риман. Риман аркылуу И.Брамстын музыкасы жаш композитордун аң-сезимине түбөлүккө кирген, анын чыгармачылыгында классикалык менен романтиканын синтези биринчи жолу ишке ашкан. Регер өзүнүн биринчи маанилүү чыгармасын – «Бахтын эсинде» (1895) орган сюитасын жөнөтүүнү ага чечкени кокусунан эмес. Жаш музыкант Брамстын өлүмүнө аз калганда алган жообун улуу устаттын батасы, коштошуу сөзү катары баалап, анын көркөм осуяттарын өмүр бою кылдаттык менен аткарып келген.
Регер алгачкы музыкалык өнөрүн ата-энесинен алган (атасы ага теорияны үйрөткөн, органда, скрипкада жана виолончельде ойногон, апасы пианинодо ойногон). Эрте ачылган жөндөмдүүлүктөр балага чиркөөдөгү мугалими Линднерди 13 жыл алмаштырууга мүмкүндүк берди, анын жетекчилиги астында ал ыр жаза баштаган. 1890-93-жылдары. Регер өзүнүн композитордук жана аткаруучулук чеберчилигин Римандын жетекчилиги астында жылмалайт. Андан соң Висбаденде Мюнхендеги Королдук музыка академиясында (1905-06), Лейпциг консерваториясында (1907-16) өмүр бою уланган мугалимдик карьерасын баштаган. Лейпцигде Регер университеттин музыкалык директору да болгон. Анын окуучуларынын арасында көптөгөн көрүнүктүү музыканттар – И.Хас, О.Шек, Э.Тох жана башкалар бар. Регер спектакль искусствосуна да чоң салым кошкон, көбүнчө пианист жана органист катары аткарган. 1911-жылы - 14 жыл. ал Майнинген герцогунун ордо симфониялык чиркөөсүн жетектеп, андан бүт Германияны өзүнүн чеберчилиги менен багындырган эң сонун оркестрди жараткан.
Бирок Регердин композитордук чыгармасы өз мекенинде дароо эле таанылган эмес. Алгачкы премьералар ийгиликсиз болуп, катуу кризистен кийин гана, 1898-жылы, дагы бир жолу ата-энесинин үйүндөгү жагымдуу атмосферага кирип, композитор гүлдөп-өсүү мезгилине кирет. 3 жылдын ичинде көптөгөн эмгектерди жаратат – оп. 20-59; Алардын арасында камералык ансамблдер, фортепиано пьесалары, вокалдык лирика бар, бирок орган чыгармалары өзгөчө өзгөчөлөнүп турат – хор темасындагы 7 фантазия, БАЧ темасындагы Фантазия жана фуга (1900). Регерге жетилгендик келет, анын дүйнө таанымы, искусствого болгон көз караштары биротоло калыптанат. Эч качан догматизмге кирбеген Регер өмүр бою: «Музыкада компромисс жок!» деген ураан менен жүрдү. Композитордун принциптуулугу езгече Мюнхенде байкалып, ага музыкалык каршылаштары катуу чабуул коюшкан.
Сан жагынан абдан чоң (146 чыгарма), Регердин мурасы жанр боюнча да (аларга сахналык гана чыгармалар жетишпейт), стилистикалык булактарда да – Баховго чейинки доордон Шуманн, Вагнер, Брамска чейин абдан ар түрдүү. Бирок композитордун өзүнүн өзгөчө кумарлары болгон. Булар камералык ансамблдер (ар турдуу чыгармалар учун 70 опус) жана орган музыкасы (200го жакын чыгарма). Дал ушул аймакта Регердин Бах менен туугандыгы, анын полифонияга, байыркы аспаптык формаларга тартылышы эң көп сезилип жатканы бекеринен эмес. Композитордун мойнуна алуу мүнөздүү: «Башкалар фуга жасашат, мен аларда гана жашай алам». Регердин органдык композицияларынын монументалдуулугу негизинен анын оркестрдик жана фортепианолук чыгармаларына мүнөздүү, алардын арасында кадимки сонаталардын жана симфониялардын ордуна кеңейтилген полифониялык вариация циклдери басымдуулук кылат – симфониялык вариациялар жана Дж. Хиллер менен В.А.Моцарттын (1907) темалары боюнча фугалары. , 1914), И.С. Бах, Г.Ф. Телеман, Л. Бетховен (1904, 1914, 1904) тарабынан темадагы пианино үчүн вариациялар жана фугалар. Бирок композитор романтикалык жанрларга да көңүл бурган (А. Беклин атындагы оркестрдин төрт поэмасы – 1913, Дж. Эйхендорф атындагы романтикалык сюитасы – 1912; фортепиано жана вокалдык миниатюралардын циклдери). Ал ошондой эле хор жанрларында - капелла хорлорунан кантаталарга жана 100 - 1909-ж.
Өмүрүнүн аягында Регер атактуу болуп, 1910-жылы Дортмундда анын музыкасынын фестивалы уюштурулган. Немис чеберинин талантын биринчилерден болуп тааныган өлкөлөрдүн бири Орусия болгон, ал 1906-жылы ал ийгиликтүү концерт коюп, аны Н.Мясковский жана С.Прокофьев баштаган орус музыканттарынын жаш муундары тосуп алышкан.
Жданова Г
