Сөздүн музыкасы жана тыбыштардын поэзиясы боюнча: ой жүгүртүү

Музыка таануучулар «философиялык ой жүгүртүүлөр угулат» же «психологиялык терең үн» деп айтышканда, адегенде мага эмне жөнүндө айтып жатышканы түшүнүксүз болгон. Бул кандай - музыка жана күтүлбөгөн жерден философия? Же, анын үстүнө, психология, ал тургай, "терең".

Ал эми, мисалы, Юрий Визбордун аткаруусундагы ырларды угуп, "жүрөктөрүңдү музыкага толтурууга" чакырган, мен аны жакшы түшүнөм. Ал эми өзүнүн гитарасынын обонуна «Сүйүктүүм» же «Сүйүктүүм менин үйүмө киргенде» ырларын аткарганда, чынын айтсам, ыйлагым келет. Өзүм үчүн, мен үчүн, мага көрүнгөндөй, максатсыз жашоо үчүн, бүтпөгөн иштери үчүн, ырдалбаган, укпаган ырлар үчүн.

Бардык музыканы, ошондой эле бардык аялдарды сүйүү мүмкүн эмес! Ошондуктан, мен кээ бир музыкага болгон "тандалган" сүйүү жөнүндө сөз кылам. Мен өз көз карашымдан, мен чыга алган дөмпөктүн бийиктигинен айтам. Ал эми ал альпинист Юрий Визбор жактыргандай узун эмес. Менин боюм жөн эле саздагы дөмпөк.

Жана сиз каалагандай кыласыз: өзүңүздүн кабылдооңузду автордуку менен окуп, салыштыра аласыз, же бул окууну четке кагып, башка нерсе кыла аласыз.

Ошентип, алардын коңгуроо мунарасынан карап турган профессионал музыка таануучуларды адегенде түшүнгөн жокмун. Алар жакшыраак билишет. Жөн гана жан дүйнөмдө көптөгөн обондордун, ырлардын үнүн сезем.

Албетте, мен Визборду эмес, Высоцкийди, өзгөчө анын “бир аз жайыраак, аттар...”, биздин эстрада ырчылары Лев Лещенко менен Йозеф Кобзонду укканды жакшы көрөм, Алла Пугачеванын алгачкы ырларын, анын атактуу "Өтүү", "Жетинчи катарда", "Арлекин", "Миллион Алые розалар". Людмила Толкунованын аткаруусундагы жанга жакын, лирикалык ырларды жакшы көрөм. Атактуу Хворостовский аткарган романстар. Малинин аткарган «Жээктер» ырына жинди.

Мага эмнегедир музыканын жаралышына ошол жазуу сөздөрү себепкер болгондой сезилет. Жана тескерисинче эмес. Анан сөздүн музыкасы болуп чыкты. Азыр азыркы этапта сөз да, музыка да жок. Жөн гана ичеги-карын өкүрүк жана келесоо сөздөр чексиз кайра кайталанып.

Бирок биз өткөн кылымдын орто ченинде төрөлгөндөрдүн көбү жакшы көргөн эски эстрада ырлары жөнүндө эле айтып жаткан жокпуз. Мен жөн эле өлүмгө болгон көз карашымды айткым келет, ошондой эле "улуу музыка" жөнүндө, адатта, "классикалык" деп аталат.

Бул жерде кызыкчылыктардын толук чачырандылыгы бар жана тартипти калыбына келтирип, кандайдыр бир системалаштыруу, текчелерге бөлүштүрүү мүмкүн эмес. Анан эч кандай мааниси жок! Ал эми пикирлердин чачыранды болушуна “тартип киргизбейм”. Тигил же бул угулган нерсени, тигил же бул сөздөрдү музыкага кантип кабыл алаарымды айтып берем.

Мен Имре Калмандын эр жүрөктүүлүгүн жакшы көрөм. Айрыкча анын «Цирк принцессасы» жана «Принцесса Цардас». Ошол эле учурда мен Ричард Штраустун «Вена токойлорундагы жомокторунун» лирикалык музыкасына жинди болом.

Маегибиздин башында музыкада «философия» кандайча угулат экен деп таң калдым. Эми айта кетейин, “Вена токойлорунун жомокторун” угуп жатып мен чындыгында карагайдын жытын жана салкындыкты, жалбырактардын шыбырышын, канаттуулардын коңгуроосун сезем. Ал эми шуулдаган, жыттар жана түстөр - музыкада баары болушу мүмкүн экен!

Сиз Антонио Вивальдинин скрипка боюнча концерттерин угуп көрдүңүз беле? Сөзсүз угуп, үндөрдүн ичинен карлуу кышты да, жазда ойгонгон табиятты да, ызгаардуу жайды да, эрте жылуу күздү да таанууга аракет кылыңыз. Аларды сөзсүз тааныйсың, жөн гана угуш керек.

Анна Ахматованын ырларын ким билбейт! Композитор Сергей Прокофьев айрым ырларына романстарды жазган. Ал акын кыздын “Бөлмөнү күн толтурду”, “Чыныгы назиктик чаташтырбайт”, “Салам” деген ырларына ашык болуп, натыйжада өлбөс романстар жаралган. Музыка бөлмөнү күн нуруна кантип толтурарын ар бир адам өз көзү менен көрө алат. Көрдүңүзбү, музыкада дагы бир сыйкыр бар – күндүн жарыгы!

Романстарды айта баштагандан бери композитор Александр Алябьевдин муунга тартуулаган дагы бир шедеври эсиме түштү. Бул романс "Булбул" деп аталат. Аны композитор абакта отурганда адаттан тыш шарттарда жазган. Ал жер ээсин сабап, көп өтпөй каза болгон деп айыпталган.

Мындай парадокс улуулардын жашоосунда болот: 1812-жылы француздар менен болгон согушка катышуу, Россия менен Европанын борбор шаарларынын жогорку коомчулугу, музыка, жакын жазуучулар чөйрөсү... жана түрмө. Эркиндикти эңсеген булбул – эркиндиктин символу – композитордун жан дүйнөсүн толкуп, кылымдар бою керемет музыкага тоңуп калган шедеврин төгүп жибербей коё алган жок.

Михаил Иванович Глинканын «Керемет учурду эстейм», «Каала-ган оту канга куйуп» деген романстарына кантип суктанбай коюуга болот! Же Карузо аткарган италиялык операнын шедеврлеринен ырахат алыңыз!

Ал эми Огинскийдин «Родина менен коштошуу» полонези жаңырганда кекиртегине бир кесек келет. Бир досу бул адамгерчиликсиз музыканын үндөрүнө көмүлөөрүн керээзине жаза турганын айтты. Мындай нерселер - улуу, кайгылуу жана күлкүлүү - жакын жерде.

Кээде адам көңүл ачат – анда композитор Джузеппе Вердинин Риголетто герцогунун ыры көңүлгө төп келет, эсиңизде болсун: “Сулуулуктун жүрөгү чыккынчылыкка жакын...”.

Ар бир адам өз табитине жараша. Кээ бирөөлөргө барабан, жез тебүү менен дүңгүрөткөн азыркы «эстрадалык» ырлар жагат, кээ бирөөлөргө өткөн кылымдын байыркы романстары, вальстары жагат, алар бар болуу, жашоо жөнүндө ойго салат. Ал эми бул шедеврлер 30-жылдары эл ачарчылыктан жапа чегип турганда, Сталиндин шыпыргысы совет элинин бүтүндөй гүлүн жок кылганда жазылган.

Кайрадан жашоонун жана чыгармачылыктын парадоксу. Адам өмүрүнүн эң кыйын жылдарында композитор Алябьев, жазуучу Достоевский, акын Анна Ахматова сыяктуу шедеврлерди жаратат.

Эми менин муунумдун адамдары сүйгөн музыка тууралуу башаламан ойлорго чекит коёюн.