Музыкалык тексттин табышмактары жана аткаруучунун чыгармачылык жооптору

Аткаруу тарыхында айрым музыканттар өздөрүнүн интуициясына ишенип, композитордун идеялары менен чыгармачылык менен ойношсо, башка аткаруучулар автордун бардык көрсөтмөлөрүн кылдаттык менен аткарышкан. Бардык нерседе талашсыз нерсе — автордун музыкалык текстин билгичтик менен окуу салтын бузууга болбойт.

Аткаруучу өз каалоосу боюнча тембрдик ырахаттарды таба алат, динамикалык нюанстардын темптерин жана деңгээлин бир аз тууралай алат, индивидуалдык тийүүнү сактайт, бирок обондогу семантикалык акценттерди өзгөртүп, өз алдынча жайгаштыра алат – бул эми интерпретация эмес, бул авторлоштук!

Угуучу музыканы уюштуруунун белгилүү бир ыкмасына көнүп калат. Классиктердин көптөгөн күйөрмандары өздөрүнүн сүйүктүү музыкалык чыгармаларынын кооздугунан ырахат алуу үчүн филармониядагы концерттерге атайын келишет жана алар дүйнөлүк музыкалык шедеврлердин чыныгы маанисин бурмалаган прогрессивдүү аткаруучулук чегинүүлөрдү уккусу келбейт. Консерватизм классиктер үчүн маанилүү түшүнүк. Ошондуктан ал!

Музыкалык аткарууда бүт аткаруу процессинин пайдубалы тургузулган эки түшүнүк бири-бири менен тыгыз байланышта:

1. ыраазы
2. техникалык жагы.

Музыкалык чыгарманы болжолдоо (аткаруу) жана анын чыныгы (автордук) маанисин ачуу үчүн бул эки көз ирмем органикалык түрдө бири-бирине чырмалышып туруусу зарыл.

Табышмак №1 – мазмуну

Бул табышмак компетенттүү, билимдүү музыкант үчүн андай табышмак эмес. Музыканын мазмунун чечүү көп жылдардан бери мектептерде, колледждерде жана жогорку окуу жайларында окутулуп келет. Эч кимге жашыруун эмес, ойноордун алдында ноталарды эмес, тамгаларды кылдаттык менен изилдөө керек. Биринчи сөз болгон!

Автор ким?!

Композитор биринчи кезекте көңүл бура турган нерсе. Композитор Кудай өзү, Мааниси, Идеясынын өзү. Ноталар барагынын жогорку оң бурчундагы аты жана фамилиясы мазмунду ачуу үчүн туура издөөгө жардам берет. Биз кимдин музыкасын ойноп жатабыз: Моцарт, Мендельсон же Чайковский - бул биринчи кезекте көңүл буруубуз керек. Композитордун стили жана чыгарма жаралган доордун эстетикасы автордун текстин билгичтик менен окуунун биринчи ачкычы болуп саналат.

Биз эмне ойноп жатабыз? Иштин сүрөтү

Пьесанын аталышы чыгарманын идеясын чагылдырат; бул эң түз мазмун. Вена сонатасы – камералык оркестрдин ишке ашырылышы, барокко прелюдиясы – органисттин үндүү импровизациясы, романтикалык баллада – жүрөктөн чыккан сезимтал окуя ж. . Эгер сиз Ф.Листтин “Эргежээлдердин тегерек бийин” же Дебюссинин “Ай жарыгын” көрсөңүз, анда мазмундун сырын ачуу кубаныч гана болот.

Көптөгөн адамдар музыканын образын жана аны ишке ашыруу каражаттарын түшүнүүнү чаташтырышат. Эгерде сиз музыканын образын жана композитордун стилин 100% түшүндүм деп ойлосоңуз, бул сиз аны ошондой чеберчилик менен аткарасыз дегенди билдирбейт.

Табышмак №2 – ишке ашыруу

Музыканттын манжаларынын астында музыка жанданат. Ноталардын символдору үнгө айланат. Музыканын уккулуктуу образы белгилүү бир сөз айкаштарынын же эпизоддордун айтылышынан, эмнеге семантикалык басым жасалганынан, эмнелер көмүскөдө калганынан жаралат. Ошол эле учурда бул кошумчалап, аткаруучунун белгилүү бир стилин туудурат. Ишенесизби, ишенбейсизби, бул макаланын автору Шопендин этюддарынын алгачкы үндөрүнөн эле ким ойноп жатканын аныктай алат – М.Юдина, В.Горовицкиби же Н.Софроницкий.

Музыкалык ткань интонациялардан турат, ал эми аткаруучунун чеберчилиги жана анын техникалык арсеналы бул интонациялардын кандайча айтылышына жараша болот, бирок арсенал техникалык караганда руханий. Неге?

Көрүнүктүү мугалим Г.Нойхаус окуучуларына укмуштуудай сыноону сунуштаган. Тапшырма каалаган бир нотаны ойнотуу керек болчу, мисалы, "С", бирок ар кандай интонациялар менен:

Мындай сыноо музыканын жана интонациянын маанисин ички түшүнүүсүз музыканттын эң алдыңкы техникалык аспектилеринин эч кандай мааниси жок экенин далилдейт. Анан «толкунданууну» олдоксон үзүндүлөр менен жеткирүү кыйын экенин түшүнгөндө, анда шкалалардын, аккорддордун, майда мончоктордун ыкмаларынын үнүнүн текши болушу үчүн бардык күч-аракетиңизди жумшайсыз. Иштегиле, мырзалар, бир гана иштегиле! Бүт сыр ушунда!

Өзүңүздү "ичиңизден" үйрөтүңүз, өзүңүздү өркүндөтүңүз, ар кандай эмоциялар, таасирлер жана маалымат менен толтуруңуз. Эсиңизде болсун – аспап эмес, аткаруучу ойнойт!