Вацлав Нейман |
Вацлав Нейман
«Морт фигура, арык башы, аскеттик өзгөчөлүктөрү – Франц Конвичныйдын күчтүү келбетинен чоңураак контрастты элестетүү кыйын. Конвичныйдын ордуна Гевандхаус оркестринин жетекчиси болуп Прага шаарынын тургуну Вацлав Нейман келгендиктен, тескерисинче, бир нече жыл мурун немис музыка таануучусу Эрнст Краузе жазган.
Вацлав Нейман кеп жылдар бою езунун талантын бир эле учурда эки музыкалык маданиятка — чехословакиялык жана немецтик. Анын жемиштүү жана көп кырдуу ишмердүүлүгү музыкалык театрда да, концерттик сахнада да өнүгүп, өлкөнүн жана шаарлардын барган сайын кеңири спектрин камтыйт.
Салыштырмалуу жакынкы убакка чейин Нейман аз белгилүү болгон - бүгүн алар согуштан кийинки муундун эң таланттуу жана эң оригиналдуу дирижерлорунун бири катары ал жөнүндө айтышат.
Сүрөтчүнүн киндик каны тамган жери Прага, «Европанын консерваториясы», музыканттар аны эзелтен эле лакап ат менен атап келишкен. Көптөгөн дирижерлор сыяктуу эле Нейман Прага консерваториясынын бүтүрүүчүсү. Ал жерде анын мугалимдери П.Дедечек жана В.Талих болгон. Ал оркестрдик аспаптарда – скрипкада, альтта ойноо менен баштаган. Сегиз жыл бою ал атактуу Сметана квартетинин мүчөсү болуп, анда альт ырын аткарып, Чехиянын филармониясынын оркестринде иштеген. Нейман дирижер болуу кыялын таштаган жок, максатына жетти.
Алгачкы жылдары Карловы Варыда жана Брнодо иштеп, 1956-жылы Прага шаардык оркестринин дирижёру; ошол эле учурда Нейман Берлиндин Комише опера театрынын башкаруу пультунда биринчи жолу оюн керсетту. Театрдын керунуктуу режиссёру В.Фельсенштейн жаш дирижёрдо ага тиешелуу сапаттарды — чыгарманы чыныгы, реалдуу которууга, музыкалык спектаклдин бардык компоненттеринин эриш-аркак болушуна умтулууну сезе алган. Ал эми Нейманды театрдын башкы дирижёрунун кызматына чакырды.
Нейман 1956-жылдан 1960-жылга чейин беш жылдан ашык Комиш операсында калып, андан кийин бул жерде гастролдук дирижер болуп иштеген. Көрүнүктүү устат жана мыкты ансамблдердин бири менен иштешүү ага өзгөчө чоң сумманы берди. Дал ушул жылдарда художниктин езгече чыгармачылык образы калыптанган. Жылмакай, "музыка менен" бара жаткандай, кыймылдар курч, так акцент менен айкалышат (анын таягы аспапка же топко "максат" кылып жаткандай сезилет); дирижер үндөрдүн градациясына өзгөчө көңүл бурат, чоң контрасттарга жана жаркыраган климакстарга жетишет; Оркестрге унемдуу кыймылдар менен жетекчилик кылып, езунун ниетин оркестрдин мучелеруне жеткируу учун ми-микага чейин бардык мумкунчулуктерду пайдаланат.
Сырттан таасирсиз, катуу алып баруучу Неймандын стили зор толкундаткыч жана таасирдүү күчкө ээ. Буга москвалыктар бир эмес, бир нече жолу — дирижёрдун Комише опера театрынын кон-сольунда ойногон учурунда да, кийинчерээк ал Прага филармониясынын оркестри менен бизге келгенде да ынанган болучу. Ал бул коллектив менен 1963-жылдан бери үзгүлтүксүз иштеп келет. Бирок Нейман ГДРдин чыгармачыл коллективдери менен мамилесин үзбөйт – 1964-жылдан бери Лейпциг операсынын жана Гевандгауз оркестринин музыкалык жетекчиси болуп иштеп, театрда спектаклдерди алып барууда. Дрезден операсы.
Неймандын симфониялык дирижерлук таланты езунун жердештеринин музыкасын чечмелөөдө өзгөчө айкын көрүнүп турат – мисалы, Сметананын «Мекеним» поэмаларынын цикли, Дворактын симфониялары жана Яначек менен Мартинунун чыгармалары, улуттук рух жана «татаал жөнөкөйлүк» , дирижерго жакын болгон, ошондой эле азыркы чех жана немец авторлору. Анын сүйүктүү композиторлорунун арасында Брамс, Шостакович, Стравинский да бар. Ал эми театрга келсек, бул жерде дирижердун мыкты чыгармаларынын катарына «Гофмандын жомоктору», «Отелло», «Комише операсында» «Айлакер Шантерелла» деген ысымдарды кошуу керек; Шостаковичтин варианты боюнча Лейпцигде ал койгон «Катя Кабанова» жана «Борис Годунов»; Л.Яначектин «Өлүк үйдөн» операсы – Дрезденде.
Л.Григорьев, Ж.Платек, 1969-ж
