Павел Серебряков |

Павел Серебряков

Павел Серебряков кеп жылдар бою биздин елкедегу эц эски Ленинград консерваториясын жетектеген. Ал эми жарым кылымдан ашык убакыт мурун бул жерге Царицындан келип, толкундануу менен таасирдүү комиссиянын алдына чыкты, анын курамында Александр Константинович Глазунов, азыр айта тургандай, «ректордук креслодо» өзүнөн мурункулардын бири болгон. Көрүнүктүү композитор губерниялык жаштардын жөндөмдүүлүктөрүн кылдаттык менен баалап, экинчиси Л.В.Николаевтин классында окуучу болуп калат. Консерваторияны (1930) жана аспирантураны (1932) бүтүргөндөн кийин 1933-жылы Бүткүл союздук конкурста (экинчи сыйлык) ийгиликтүү катышкан.

Жаркыраган көркөм перспективалар Серебряковду анын энергетикалык мүнөзүнө дайыма жакын болгон активдүү музыкалык жана коомдук ишмердүүлүктөн баш тартууга мажбурлаган эмес. Ал 1938-жылы Ленинград консерва-ториясынын «башында» туруп, 1951-жылга чейин бул жооптуу кызматта; 1961-1977-жылдары кайрадан консерваториянын ректору (1939-жылдан профессор). Ал эми жалпысынан бул убакыттын ичинде сүрөтчү, алар айткандай, өлкөнүн көркөм турмушунун калың катмарында болуп, улуттук маданияттын калыптанышына жана өнүгүшүнө салым кошкон. Мындай темперамент анын С.И.Савшинский демократиялык деп туура айткан пианисттик манерасына да таасирин тийгизген деп айтууга болот.

Элүү жылдай концерттик сахнада... Ар кандай стилдик фазалардан өтүүгө, тиркемелерди өзгөртүүгө жетиштүү убакыт. "Өзгөрүү шамалы", албетте, Серебряковго тийди, бирок анын көркөм табияты сейрек кездешүүчү бүтүндүгү, чыгармачылык умтулууларынын туруктуулугу менен айырмаланып турган. «Анын концерттик ишмердүүлүгүнүн башталышында эле, — деп жазат Н. Ростопчина, — сынчылар жаш музыканттын ойноосунда эң өзгөчөлүгү катары масштабды, демилгени, темпераментти белгилешкен. Жылдар бою пианисттин келбети өзгөрдү. Чеберлик жакшырып, токтоолук, тереңдик, катуу эркектик пайда болду. Бирок бир жагынан анын искусствосу өзгөрүүсүз калды: сезимдердин чын ыкластуулугунда, тажрыйбанын кумарлануусунда, дүйнө таанымынын ачыктыгында.

Серебряковдун репертуар палитрасында да жалпы багытты аныктоо оңой. Бул баарыдан мурда орустун фортепиано классикасы жана анда биринчи кезекте Рахманинов: Экинчи жана учунчу концерттер, экинчи соната. Кореллинин темасындагы вариациялар, этюд-картинанын эки цикли, прелюдиялар, музыкалык учурлар жана башка көптөгөн нерселер. Пианисттин мыкты жетишкендиктеринин арасында Чайковскийдин биринчи концерти бар. Мына ушулардын бардыгы Е.Светлановго Серебряковду орус фортепиано музыкасынын өжөр пропагандисти, Чайковский менен Рахманиновдун чыгармаларын ойчул котормочу катары мүнөздөөгө негиз берген. Буга Мусоргский менен Скрябиндин ысымдарын кошолу.

Серебряковдун акыркы он жылдыктардагы концерттик плакаттарынан 500дөн ашык наамдарды табабыз. Ар кандай репертуар катмарларына ээ болуу артистке 1967/68-жылдардагы Ленинград сезонунда Бетховендин, Шопендин, Шумандын, Листтин, Брамстын, Мусоргскийдин, Чайковскийдин, Скрябиндин, Рахмани-новдун жана Проконун чыгармалары-нын он монографиялык кечеси-нин циклин берууге мумкундук берди. тартууланды. Көрүнүп тургандай, көркөм табиттин тактыгы менен пианист өзүн эч кандай рамкага байлаган эмес.

«Искусстводо, турмуштагыдай эле,— дейт ал,— мени курч конфликттер, бороондуу драмалык кагылышуулар, жаркыраган карама-каршылыктар тартат... Музыкада Бетховен менен Рахманинов мага айрыкча жакын. Бирок менин оюмча, пианист өзүнүн кумарларынын кулу болбошу керек... Мисалы, мени романтикалык музыка — Шопен, Шуман, Лист кызыктырат. Бирок алар менен катар менин репертуарымда Бахтын, Скарлаттинин сонаталарынын, Моцарттын жана Брамстын концерттеринин жана сонаталарынын оригиналдуу чыгармалары жана транскрипциялары бар.

Серебряков искусствонун коомдук маанисин тушунгендугун дайыма тузден-туз аткаруучулук практикада тушунген. Ал советтик музыканын чеберлери менен, биринчи кезекте ленинграддык композиторлор менен тыгыз байланышта болуп, угуучуларды Б.Гольцтун, И.Дзержинскийдин, Г.Устволскаянын, В.Волошиновдун, А.Лабковскийдин, М.Глухтун, Н.Червинскийдин чыгармалары менен тааныштырган. , Б.Майсель, Н.Симонян, В.Успенский. Бул чыгармалардын көбү анын чет өлкөлүк гастролдорунун программаларына киргендигин баса белгилей кетүү керек. Серебряков экинчи жагынан советтик угуучулардын назарына Э.Вила Лобостун, К.Санторо-нун, Л.Фернандестин жана башка авторлордун анча белгилуу эмес опус-тарын алып келди.

Бардык бул ар түрдүү музыкалык "өндүрүш" Serebryakov жаркын жана олуттуу көрсөткөн. С.Хентова баса белгилегендей, анын интерпретацияларында «жакын план» басымдуулук кылат: ачык контурлар, курч карама-каршылыктар. Бирок эрк менен чыңалуу лирикалык жумшактык, ак пейилдүүлүк, поэзия жана жөнөкөйлүк менен органикалык айкалышкан. Терең, толук үн, динамиканын чоң амплитудасы (эптеп укпаган пианиссимодон күчтүү фортиссимого чейин), так жана ийкемдүү ритм, жаркыраган, дээрлик оркестрдик үн эффекттери анын чеберчилигинин негизин түзөт.

Серебряков Ленинград консерваториясы менен көп жылдар бою байланышта болгонун айттык. Бул жерде ал азыр елкенун ар турдуу шаарларында иштеп жаткан кептеген пианисттерди даярдаган. Алардын арасында Буткул союздук жана эл аралык конкурстардын лауреаттары Г.Федорова, В.Васильев, Е.Мурина, М.Волчок жана башкалар бар.

Колдонулган адабияттар: Ростопчина Н. Павел Алексеевич Серебряков.- Л., 1970; Ростопчина Н. Павел Серебряков. – М., 1978.

Григорьев Л., Платек Я., 1990