Алексей Федорович Львов (Алексей Львов) |

Алексей Львов

XNUMX-кылымдын ортосуна чейин орус музыкалык жашоосунда "агартуу сүйүүчүлөр" деп аталган нерсе маанилүү роль ойногон. Үй музыкасын жасоо дворяндык жана аристократиялык чөйрөдө кеңири колдонулган. Петр I доорунан тартып музыка асыл билим берүүнүн ажырагыс бөлүгү болуп калды, бул тигил же бул аспапта мыкты ойногон музыкалык билимдүү адамдардын кыйла санынын пайда болушуна алып келди. Мындай «ышкыбоздордун» бири скрипкачы Алексей Федорович Львов болгон.

Өтө реакциячыл инсан, Николай I менен граф Бенкендорфтун досу, падышалык Россиянын расмий гимнинин («Кудай сактасын падыша») автору Львов орто композитор, бирок көрүнүктүү скрипкачы болгон. Шуман Лейпцигде езунун пьесасын укканда ага энтузиазмдуу саптарды арнаган: «Львов — эц сонун жана сейрек аткаруучу, аны биринчи даражадагы артисттер менен бир катарга коюуга болот. Эгер Орусиянын борборунда дагы деле ушундай ышкыбоздор бар болсо, анда башка сүрөтчү өзү үйрөткөндөн көрө ал жактан үйрөнсө болмок.

Львовдун оюну жаш Глинкага терен таасир калтырды: «Атам Санкт-Петербургга болгон сапарларынын биринде,— деп эскерет Глинка,— ал мени Львовдорго алып барды, Алексей Федоровичтин таттуу скрипкасынын назик уну эсимде терен сакталып калды. ”

А.Серов Львовдун оюнуна жогору баа берген: «Аллегродо жаанын ырдоосу, — деп жазган ал, — үзүндүлөрдөгү интонациянын тазалыгы жана «декорациянын» көрктүүлүгү, экспрессивдүүлүгү, жалындуу суктанууга жеткени – баары Бул AF менен бирдей деңгээлде. Дүйнөдөгү виртуоздордун азы арстанга ээ.

Алексей Федорович Львов 25-жылы 5-майда (жаңы стиль боюнча 1798-июнь) орустун эң жогорку аристократиясына кирген байдын үй-бүлөсүндө туулган. Анын атасы Федор Петрович Львов Мамлекеттик Кеңештин мүчөсү болгон. Музыкалык билимдүү адам Д.С.Бортнянский каза болгондон кийин ырчылык капелладагы соттун директору кызматын ээлеген. Андан бул кызмат анын уулуна өткөн.

Атасы уулунун музыкалык талантын эрте байкаган. Ал «менден бул өнөргө чечүүчү талантты көрдү» деп эскерет А.Львов. «Мен аны менен дайыма бирге болгом жана жети жашымдан жакшыбы-жаманбы, аны менен жана агам Андрей Самсонович Козлянинов менен бирге ойночумун, атам бардык Европа өлкөлөрүнөн жазган байыркы жазуучулардын бардык ноталарын».

Скрипкада Львов Санкт-Петербургдагы эң мыкты мугалимдерден – Кайзер, Витт, Бо, Шмидекке, Лафон жана Боем менен бирге окуган. Алардын бири гана, көбүнчө "француздук Паганини" деп аталган Лафонт скрипкачылардын виртуоз-романтикалык агымына киргени мүнөздүү. Калгандары Виотти, Байо, Роде, Кройцер классикалык мектебинин жолдоочулары болушкан. Алар үй жаныбарына Виоттиге болгон сүйүүнү жана Львов «шыбакчы» деп атаган Паганиниди жактырбоо сезимин ойготушкан. Романтикалык скрипкачылардын ичинен ал көбүнчө Спохрду тааныган.

Мугалимдер менен скрипка боюнча сабактар ​​19 жашка чейин уланып, андан кийин Львов өз алдынча ойноону жакшырткан. Бала 10 жашка чыкканда апасы каза болгон. Атасы көп өтпөй кайра үйлөнгөн, бирок анын балдары өгөй энеси менен эң жакшы мамиледе болгон. Львов аны абдан жылуу сезим менен эскерет.

Lvov талантына карабастан, анын ата-энеси профессионал музыкант катары анын карьерасы жөнүндө ойлогон эмес. Көркөмдүк, музыкалык, адабий ишмердүүлүк ак сөөктөр үчүн кемсинтүү катары эсептелип, алар искусство менен ышкыбоз катары гана алектенишкен. Ошондуктан, 1814-жылы, жаш жигит Байланыш институтуна дайындалган.

4 жылдан кийин ал институтту алтын медаль менен мыкты бүтүрүп, Новгород губерниясынын граф Аракчеевдин карамагындагы аскер поселокторуна иштөөгө жөнөтүлгөн. Көп жылдардан кийин Львов бул учурду жана өзү көргөн мыкаачылыкты үрөй учурарлык менен эстеди: «Жумуш учурунда жалпы жымжырттык, азап, кайгы! Ошентип, күндөрдө, айларда, жекшембиден башка эч кандай тыныгуу жок өтүп жатты, алар адатта жума бою күнөөлүүлөрдү жазалашчу. Эсимде, бир жолу жекшемби күнү 15 версттей аттанып, ур-токмокко, кыйкырык укпаган бир да айылдан өткөн эмесмин.

Бирок лагердеги абал Львовдун Аракчеевге жакындашына тоскоол болгон жок: «Бир нече жылдан кийин мен граф Аракчеевди көрүү мүмкүнчүлүгүм көбөйдү, ал өзүнүн катаал мүнөзүнө карабай, акыры мени сүйүп калган. Жолдошторумдун эч кимиси андан мынчалык өзгөчөлөнгөн эмес, эч кимиси мынчалык көп сыйлык алган эмес.

Кызматтын бардык кыйынчылыктары менен музыкага болгон ышкысы ушунчалык күчтүү болгондуктан, Львов Аракчеев лагеринде да скрипка менен күн сайын 3 саат машыгып турган. Арадан 8 жыл өткөндөн кийин гана 1825-жылы Петербургга кайтып келген.

Декабристтердин көтөрүлүшүнүн учурунда, "ишенимдүү" Lvov үй-бүлөсү, албетте, окуялардан алыс болгон, бирок алар да баш аламандыкка туруштук берүүгө аргасыз болгон. Алексейдин бир туугандарынын бири, Измайловский полкунун капитаны Илья Федорович бир нече күн камакка алынган, князь Оболенский менен Пушкиндин жакын досу Дарья Феодоровнанын эжесинин күйөөсү оор жумуштан араң кутулган.

Окуялар аяктагандан кийин, Алексей Федорович жандарм корпусунун начальниги Бенкендорф менен жолугуп, ага адъютанттын ордун сунуштады. Бул 18-жылы 1826-ноябрда болгон.

1828-жылы Түркия менен согуш башталган. Львовду катарлар аркылуу көтөрүү үчүн жагымдуу болуп чыкты. Адъютант Бенкендорф армияга келип, көп өтпөй Николай Iнин жеке курамына алынган.

Львов өзүнүн «Запискаларында» падыша менен болгон сапарларын жана өзү күбө болгон окуяларды кылдаттык менен сүрөттөйт. Николай Iнин тажыясына катышкан, аны менен бирге Польшага, Австрияга, Пруссияга ж.б.; падышанын жакын санаалаштарынын бири, ошондой эле анын сарай композитору болуп калды. 1833-жылы Николайдын өтүнүчү боюнча Львов падышалык Россиянын расмий гимнине айланган гимнди жараткан. Гимндин сөзүн акын Жуковский жазган. Интимдик падышалык майрамдар үчүн Львов музыкалык пьесаларды түзөт жана аларды Николай (трубада), императрица (фортепианодо) жана жогорку даражалуу ышкыбоздор - Виелгорский, Волконский жана башкалар аткарышат. Ал ошондой эле башка "официалдуу" музыкаларды жаратат. Падыша аны марттык менен ордендер менен сыйлап, атчан гвардиячы кылып, 22-жылдын 1834-апрелинде адъютанттык канатка көтөрөт. Падыша анын «үй-бүлөлүк» досу болуп калат: өзүнүн сүйүктүү тоюнда (Львов 6-жылы 1839-ноябрда Прасковья Агеевна Абазага үйлөнгөн), ал графиня менен бирге үйүндө музыкалык кечелерди өткөрөт.

Львовдун башка досу — граф Бенкендорф. Алардын мамилеси кызмат көрсөтүү менен эле чектелбейт – алар бири-бирине бат-баттан келип турушат.

Европаны кыдырып жүрүп, Львов көптөгөн көрүнүктүү музыканттар менен таанышкан: 1838-жылы Берлинде Берио менен квартеттерди ойногон, 1840-жылы Лист менен Эмсте концерт берген, Лейпцигдеги Гевандхаузда, 1844-жылы Берлинде виолончелист Куммер менен бирге ойногон. Бул жерде Шуман аны укту, кийин ал мактоого арзырлык макаласы менен жооп берди.

Львовдук «Запискаларда» мактанган тонуна карабастан, бул жолугушуулар женунде кызык-тыруучу нерселер бар. Ал Берио менен музыка ойногонду мындайча сүрөттөйт: «Мен кечинде бир аз бош убактым бар эле, мен аны менен квартет ойноону чечтим, бул үчүн мен ага жана Ганц бир тууганга альт жана виолончель ойноону сурандым; атактуу Спонтини жана башка эки-үч чыныгы мергенчилерди өз аудиториясына чакырды. Львов экинчи скрипка партиясын ойноп, андан кийин Бериодон Бетховендин «Е-минор» квартетинин эки аллегросунда тең биринчи скрипка партиясын ойноого уруксат сурады. Спектакль аяктаганда толкунданган Берио: «Сиздей көп нерсе менен алек болгон ышкыбоздун талантын мынчалык даражага көтөрөрүнө мен эч качан ишенген эмесмин. Сен чыныгы артистсиң, скрипкада укмуш ойнойсуң, аспапың да укмуш”. Львов атасы атактуу скрипкачы Ярновиктен сатып алган Магини скрипкасын ойногон.

1840-жылы Львов аялы менен Германияны кыдырган. Бул сот кызматына тиешеси жок биринчи сапар болду. Берлинде ал Спонтиниден композициядан сабак алып, Мейербеер менен таанышкан. Берлинден кийин львовдук жубайлар Лейпцигге барышат, ал жерде Алексей Федорович Мендельсон менен жакын болуп калды. Көрүнүктүү немис композитору менен жолугушуу анын жашоосундагы көрүнүктүү этаптардын бири болуп саналат. Мендельсондун квартеттери аткарылгандан кийин композитор Львовго: «Мен өзүмдүн музыкамдын мындай аткарылышын эч качан уккан эмесмин; менин оюмду чоңураак так жеткирүү мүмкүн эмес; сен менин ниетимдин кымындайын түшүндүң.

Лейпцигден Львов Эмске, андан кийин Гейдельбергге (бул жерден скрипка боюнча концерт тузет), Парижге баргандан кийин (Байо менен Черубини менен таанышкан) кийин Лейпцигге кайтып келет. Лейпцигде Львовдун эл алдында оюн керсетуусу Гевандхаузда болду.

Ал жөнүндө Львовдун өзүнүн сөзү менен айта кетели: «Лейпцигге келгенибиздин эртеси эле Мендельсон мага келип, скрипка менен Гевандхаузга баруумду өтүндү, ал менин жазууларымды алды. Залга келип, бизди күтүп турган бүтүндөй оркестрди таптым. Мендельсон дирижердун ордун ээлеп, менден ойношумду суранды. Залда эч ким жок, мен концертимди ойнодум, Мендельсон оркестрди укмуш чеберчилик менен жетектеди. Баардыгы бүттү го деп ойлоп, скрипканы коюп, кетейин деп калдым, Мендельсон мени токтотуп: «Кымбаттуу досум, бул оркестр үчүн репетиция эле; бир аз күтө тургула жана ошол эле пьесаларды кайра ойнотуу үчүн боорукер болгула. Бул сөз менен эшиктер ачылып, залга эл агылып кирди; бир нече мүнөттөн кийин зал, кире бериш бөлмө, бардыгы элге толду.

Орус аристократы үчүн эл алдында сөз сүйлөө адепсиздик деп эсептелген; бул ийримдин сүйүүчүлөрүнө кайрымдуулук концерттерине гана катышууга уруксат берилген. Ошондуктан, Мендельсон шашкан Львовдун ыңгайсыздыгы толук түшүнүктүү: «Коркпо, бул мен өзүм чакырган тандалган коом, музыкадан кийин залдагы бардык адамдардын аты-жөнүн билесиңер». Чынында эле концерттен кийин портер Львовго Мендельсондун колу менен жазылган коноктордун ысымдары жазылган бардык билеттерди берди.

Львов орус музыкалык турмушунда көрүнүктүү, бирок өтө талаштуу роль ойногон. Анын искусство жаатындагы ишмердүүлүгү оң гана эмес, терс жактары менен да өзгөчөлөнөт. Табиятынан кичинекей, көрө албас, өзүмчүл адам болгон. Көз караштардын консерватизми бийликке болгон кумар жана кастык менен толукталган, бул, мисалы, Глинка менен болгон мамилелерге ачык таасир эткен. Анын «Запискаларында» Глинка дээрлик айтылбаганы мүнөздүү.

1836-жылы карыя Львов каза болуп, бир аз убакыт өткөндөн кийин анын ордуна жаш генерал Львов ордодогу ырчылар капелласынын директору болуп дайындалган. Бул кызматта анын карамагында кызмат өтөгөн Глинка менен болгон кагылыштары белгилүү. «Капелланын директору А.Ф.Львов Глинканы «Улуу Даражалуу кызматта» ал мыкты композитор, Россиянын атак-даңкы жана сыймыгы эмес экенин, тескерисинче, ага баш ийген адам, катуу талап кылган чиновник экенин ар тараптан сездирди. «катарлардын таблицасын» так сактоого жана жакынкы органдардын ар кандай буйругуна баш ийүүгө милдеттүү. Композитордун режиссёр менен болгон кагылышуусу Глинканын чыдай албай кызматтан кетүү боюнча арыз жазганы менен аяктаган.

Бирок, ушул негизде гана Львовдун Чапелдеги ишмердигин чийип коюу жана аларды толук зыяндуу деп таануу адилетсиздик болор эле. Замандаштарынын айтымында, анын жетекчилиги астында капелла болуп көрбөгөндөй кемчиликсиз ырдаган. Львовдуктардын эмгеги да капеллада инструменталдык класстардын уюштурулушу болду, анда уктап калган балдар хорунун жаш ырчылары окуй алышат. Тилекке каршы, сабактар ​​6 жылга гана созулуп, каражаттын тартыштыгынан жабылып калган.

Львов 1850-жылы Санкт-Петербургда өзү негиздеген Концерттик коомдун уюштуруучусу болгон. Д.Стасов коомдун концерттерине эң жогорку бааны берет, бирок алар Львов билеттерди тараткандыктан, жалпы элге жеткиликтүү эмес экенин белгиледи. "Анын тааныштары - ак сөөктөр менен ак сөөктөрдүн ортосунда."

Львовдун үйүндө өткөн музыкалык кечелерди унчукпай өткөрүп жиберүүгө болбойт. Салон Львов Санкт-Петербургдагы эң мыктылардын бири деп эсептелген. Музыкалык ийримдер жана салондор ошол мезгилде орус турмушунда кеңири тараган. Алардын популярдуулугуна орус музыкалык турмушунун табияты жардам берген. 1859-жылга чейин вокалдык жана аспаптык музыканын коомдук концерттери бардык театрлар жабылган орозо учурунда гана берилчү. Концерттик сезон жылына 6 жумага гана созулуп, калган убактарда эл алдында концерттерди өткөрүүгө уруксат берилген эмес. Бул боштук музыка жасоонун үй формалары менен толтурулган.

Салондордо жана ийримдерде XNUMX кылымдын биринчи жарымында музыка сынчыларынын, композиторлорунун жана аткаруучуларынын жаркыраган галактикасын пайда кылган жогорку музыкалык маданият жетилди. Ачык жердеги концерттердин көбү үстүртөн эле кызыктуу өттү. Коомчулуктун арасында виртуоздукка жана инструменталдык эффекттерге кызыгуу үстөмдүк кылган. Музыканын чыныгы билгичтери ийримдерге жана салондорго чогулуп, искусствонун чыныгы баалуулуктары аткарылды.

Убакыттын өтүшү менен айрым салондор музыкалык ишмердүүлүктүн уюшкандыгы, олуттуулугу жана максаттуулугу боюнча филармония тибиндеги концерттик мекемелерге – үйдөгү көркөм сүрөт академиясынын бир түрүнө айланган (Москвадагы Всеволожский, бир туугандар Виелгорский, В.Ф. Одоевский, Львовдор) – Санкт-Петербургда).

Акын М.А.Веневитинов виельгорскийлердин салону жөнүндө мындай деп жазган: «1830-1840-жылдары музыканы түшүнүү Санкт-Петербургда дагы эле люкс болгон Бетховендин, Мендельсондун, Шумандын жана башка классиктердин чыгармалары бир кездеги атактуу мюзиклдин тандалган көрүүчүлөрүнө гана жеткиликтүү болгон. кечинде Виелгорскийдин үйүндө.

Ушундай эле бааны сынчы В.Ленц Львов салонуна берет: «Санкт-Петербург коомунун ар бир билимдүү мүчөсү бир убакта императордук үй-бүлөнүн жана Санкт-Петербургдун жогорку коомунун өкүлдөрү барган бул музыкалык искусство храмын билишчү. ; көп жылдар бою (1835-1855) борбордун бийлигинин, искусствосунун, байлыгынын, даамы жана кооздугунун өкүлдөрүн бириктирген храм.

Салондор негизинен "жогорку коомдун" адамдары үчүн арналганы менен, алардын эшиги искусство дүйнөсүнө таандык болгондор үчүн да ачылган. Львовдун уйуне музыка сынчылары Ю.Арнольд, В.Ленц, Глинка барышты. Белгилүү сүрөтчүлөр, музыканттар, сүрөтчүлөр салонго тартууга аракет кылышкан. «Львов экөөбүз бири-бирибизди бат-баттан көрүшүп турчумун, — деп эскерет Глинка, — 1837-жылдын башында кышында ал кээде Нестор Кукольник менен Брюлловду үйүнө чакырып, бизге жылуу мамиледе болгон. Мен музыка жөнүндө айтып жаткан жокмун (андан кийин ал Моцарт менен Гайднды мыкты ойночу; мен андан Бахтын үч скрипкасы үчүн триону да уктум). Бирок ал сүрөтчүлөрдү өзүнө байлагысы келип, сейрек кездешүүчү шараптын бөтөлкөсүн да аяган жок.

Аристократиялык салондордогу концерттер жогорку көркөмдүк деңгээли менен өзгөчөлөндү. «Биздин музыкалык кечелерде, — деп эскерет Львов, — мыкты артисттер катышышты: Тальберг, фортепианодо Плейел айым, виолончельде Сервай; бирок бул кечелердин жасалгасы теңдешсиз графиня Росси эле. Бул кечелерди кандай кылдаттык менен даярдадым, канча репетиция болду! .. "

Львовдун Караванная көчөсүндө (азыркы Толмачева көчөсү) жайгашкан үйү сактала элек. Музыкалык кечелердин атмосферасын бул кечелерге тез-тез келуучу музыка сынчысы В. Симфониялык концерттер демейде бал үчүн да арналган залда берилчү, квартеттин жолугушуулары Львовдун кеңсесинде өттү: «Бир кыйла жапыз кире бериш залдан кочкул кызыл тосмолору бар боз мрамордон жасалган жарашыктуу жарык тепкич биринчи кабатка ушунчалык акырын жана ыңгайлуу алып барат. Алардын үй ээсинин квартет бөлмөсүнө алып баруучу эшиктин алдында кантип калганын өзүң деле байкабайсың. Канчалаган жарашыктуу көйнөктөр, канчалаган сүйкүмдүү аялдар бул эшиктен өттү же кеч кирип, квартет башталып калганда анын артында күтүштү! Эгер музыкалык спектакль учурунда кирип келсе, Алексей Федорович эң сулуу сулууну да кечирмек эмес. Бөлмөнүн ортосунда төрт бөлүктөн турган музыкалык ыйык жайдын бул курмандык жайы болгон квартет үстөлү; бурчта, Вирттин пианиносу; он чакты отургучтар, кызыл булгаары менен капталган, эң жакындары үчүн дубалдын жанында турду. Калган меймандар үйдүн кожойкелери, Алексей Федоровичтин аялы, эжеси жана өгөй апасы менен бирге жакынкы бөлмөдөн музыка угушту.

Львовдогу квартет кечелери өзгөчө популярдуулукка ээ болду. 20 жыл бою квартет чогулуп, ага Львовдон тышкары Всеволод Маурер (2-скрипка), сенатор Вильде (альт) жана граф Матвей Юрьевич Виелгорский; аны кээде кесипкөй виолончелист Ф.Кнехт алмаштырган. «Жакшы ансамблдик квартеттерди угуу мага көп болду, — деп жазат Дж. Арнольд, — мисалы, улуу жана кичүү Мюллер бир туугандар, Фердинанд Дэвид, Жан Беккер жана башкалар жетектеген Лейпциг Гевандхауз квартети, бирок мен калыстык жана ишенимдүүлүк менен чын ыкластуу жана такшалган керкем аткаруу жагынан Львовдукунан жогору турган квартетти мен эч качан уккан эмесмин.

Бирок, сыягы, Львовдун табияты анын квартеттик аткаруусуна да таасирин тийгизген окшойт – башкарууга умтулуу ушул жерден да байкалган. «Алексей Федорович ар дайым жаркыраган, же анын оюну толук эффектке жете турган, өзгөчөлүктөрдү жалындуу билдирүүдө жана бүт нерсени түшүнүүдө уникалдуу квартеттерди тандачу». Натыйжада, Львов көбүнчө "баштапкы жаратууну эмес, аны Львов тарабынан укмуштуудай кайра иштетүүнү аткарган". "Львов Бетховенди укмуштуудай, кызыктуу, бирок Моцарттан кем эмес өзүм билемдик менен жеткирген". Бирок, субъективизм романтикалык доордун аткаруу искусствосунда көп кездешкен көрүнүш болгон жана Львов да четте калган эмес.

Орточо композитор болгон Львов кээде бул тармакта да ийгиликке жетишкен. Албетте, анын эбегейсиз байланыштары жана жогорку кызматы анын чыгармачылыгынын илгериленишине чоң салым кошкон, бирок бул башка өлкөлөрдө таанылуунун бирден-бир себеби эмес.

1831-жылы Львов Перголезинин «Стабат материн» кайрадан иштеп чыгып, толук оркестр жана хор катары иштеп чыккан, бул үчүн Петербург филармониясы ага ардактуу мүчөлүк дипломду тапшырган. Кийинчерээк, ошол эле иши үчүн, Болон музыкалык академиясынын композитору деген ардактуу наамга ээ болгон. 1840-жылы Берлинде жазылган эки забур үчүн ага Берлин ырлар академиясынын жана Римдеги Ыйык Сесилия академиясынын ардактуу мүчөсү наамы берилген.

Львов бир нече опералардын автору. Ал бул жанрга кеч — өмүрүнүн экинчи жарымында кайрылган. Туңгуч «Бианка жана Гуалтьеро» – 2 актылуу лирикалык опера, алгач 1844-жылы Дрезденде, андан кийин Петербургда италиялык белгилүү артисттер Виардо, Рубини жана Тамберликтин катышуусунда ийгиликтүү коюлган. Петербург өндүрүшү авторго лайк алып келген жок. Премьерага келгенде, Львов ийгиликсиздиктен коркуп, театрдан кеткиси келген. Бирок, опера дагы эле кандайдыр бир ийгиликке жетишти.

Кийинки чыгарма — 1812-жылдагы Ата Мекендик согуштун темасына арналган «Орус дыйканы жана француз мародерлору» комикс- операсы шовинисттик жаман табиттин туундусу. Анын операларынын эң мыктысы «Ондине» (Жуковскийдин поэмасы боюнча). Ал 1846-жылы Венада коюлуп, жакшы кабыл алынган. Львов «Барбара» опереттасын да жазган.

1858-жылы «Эркин же асимметриялык ритм боюнча» деген теориялык эмгегин жарыялаган. Львовдун скрипкалык чыгармалары белгилүү: эки фантазия (экинчиси оркестр жана хор менен скрипка үчүн, экөө тең 30-жылдардын ортосунда түзүлгөн); Виотти менен Спохрдун концерттеринен ачык шыктанган «Драмалык көрүнүштүн формасында» концерти (1841), эклектикалык стилде; «Скрипкада ойноо боюнча башталгычка кеңеш» деген макала менен кириш сөз түрүндө берилген соло скрипка үчүн 24 каприз. «Кеңеште» Львов «классикалык» мектепти коргойт, анын идеалын атактуу француз скрипкачы Пьер Байонун аткаруусунда көрүп, Паганиниге кол салат, анын «методу» анын ою боюнча «эч жакка алып барбайт».

1857-жылы Львовдун ден соолугу начарлап кеткен. Ушул жылдан баштап, ал акырындык менен коомдук иштерден алыстап баштайт, 1861-жылы капелланын директорлугунан кетип, үйгө кирип, каприздерди жазып бүтөт.

16-жылдын 1870-декабрында Львов Ковно (азыркы Каунас) шаарына жакын жердеги Роман жеринде каза болгон.

Л. Раабен