Эдвард Григ |

Эдвард Григ

... Мен өз мекенимден элдик ырлардын бай казынасын таап чыктым жана ушул күнгө чейин изилденбеген норвег элинин жан дүйнөсүн изилдеп, улуттук искусствону жаратууга аракет кылдым... E. Григ

Э.Григ – чыгармачылыгы өз өлкөсүнүн чегинен чыгып, Европа маданиятынын менчигине айланган биринчи норвегиялык композитор. Фортепиано концерти, Г.Ибсендин «Пеер Гынт» драмасынын музыкасы, «Лирикалык пьесалар» жана романстар 1890-кылымдын экинчи жарымындагы музыканын туу чокусу болуп саналат. Композитордун чыгармачылык жактан жетилүүсү Норвегиянын рухий турмушунун тез гүлдөшүнүн, анын тарыхый өткөнүнө, фольклоруна жана маданий мурастарына кызыгуунун жогорулашынын кырдаалында өттү. Бул жолу таланттуу, улуттук өзгөчөлөнгөн сүрөтчүлөрдүн – живописте А. Тидеманн, адабиятта Г. Ибсен, Б. Бьорнсон, Г. Вергеланд жана О. Виньенин бүтүндөй «жылдызы» алып келди. «Акыркы жыйырма жылдын ичинде Норвегия адабият тармагында Россиядан башка бир дагы мамлекет мактана албаган ушундай жогорулашты башынан өткөрдү», - деп жазган Ф.Энгельс ХNUMX. «...Норвегиялыктар башкаларга караганда алда канча көп жаратышат жана немецтерге эмес, башка элдердин адабиятына да мөөр басышат».

Григ атасы Британиянын консулу болуп иштеген Бергенде төрөлгөн. Анын апасы, таланттуу пианист, Эдварддын музыкалык окуусун жетектеген, ал ага Моцартка болгон сүйүүсүн арттырган. Белгилүү норвегиялык скрипкачы У.Буллдун кеңеши боюнча Григ 1858-жылы Лейпциг консерваториясына кирет. Р.Шумандын, Ф.Шопендин, Р.Вагнердин романтикалык музыкасына ыктаган жигитти окутуу системасы толук канаттандырбаса да, окуу жылдары изи сууй түшкөн жок: Европа маданиятына кошулуп, музыкалык чөйрөсүн кеңейтти. горизонттору, профессионалдык техниканы өздөштүргөн. Консерваториядан Григ анын талантын урматтаган сезимтал устаттарды (композиция боюнча К. Рейнекке, фортепианодо Э. Венцель менен И. Мошелес, теория боюнча М. Гауптман) тапты. 1863-жылдан бери Григ Копенгагенде жашап, атактуу даниялык композитор Н.Гаденин жетекчилиги астында композитордук чеберчилигин жогорулатат. Григ өзүнүн досу, композитор Р.Нурдрок менен бирге Копенгагенде Эутерпа музыкалык коомун түзүп, анын максаты скандинавиялык жаш композиторлордун чыгармачылыгын жайылтуу жана жайылтуу болгон. Булл менен Норвегияны кыдырып жүрүп, Григ улуттук фольклорду жакшыраак түшүнүүгө жана сезүүгө үйрөнгөн. Минордогу романтикалык козголоңчу фортепианолык сонатасы, биринчи скрипка сонатасы, фортепиано үчүн юморески – бул композитордун чыгармачылыгынын алгачкы мезгилинин келечектүү натыйжалары.

1866-жылы Кристианияга (азыркы Осло) көчүп келиши менен композитордун жашоосунда жаңы, өзгөчө жемиштүү этап башталган. Улуттук музыканын салттарын чыңдоо, норвегиялык музыканттардын күч-аракетин бириктирүү, коомчулукка билим берүү — борбордогу Григдин ишинин негизги багыттары. Анын демилгеси менен Кристианияда Музыкалык академия ачылган (1867). 1871-жылы Григ борбордо музыкалык коомду түзүп, анын концерттеринде Моцарттын, Шумандын, Листтин жана Вагнердин, ошондой эле азыркы скандинавиялык композиторлордун – Ж.Свенсендин, Нурдроктун, Гаденин жана башкалардын чыгармаларына дирижёрлук кылган. Григ пианисттин ролун да аткарат – өзүнүн фортепианолук чыгармаларын аткаруучу, ошондой эле ансамблде жубайы, таланттуу камералык ырчы Нина Хагеруп менен бирге. Бул мезгилдеги чыгармалар – фортепианолук концерт (1868), “Лирикалык чыгармалардын” биринчи дептери (1867), скрипка боюнча экинчи сонатасы (1867) композитордун жетилген куракка киргендигин күбөлөндүрөт. Бирок Григдин борбордогу эбегейсиз зор чыгармачылык жана билим берүү ишмердүүлүгү искусствого болгон эки жүздүүлүк, инерттүү мамилеге туш болгон. Көралбастыктын жана түшүнбөстүктүн атмосферасында жашап, ал пикирлеш адамдардын колдоосуна муктаж болгон. Ошондуктан анын жашоосундагы өзгөчө эсте каларлык окуя 1870-жылы Римде болгон Лист менен жолугушуу болду. Улуу музыканттын коштошуу сөздөрү, фортепиано концертине болгон шыктануу менен берген баасы Григдин өзүнө болгон ишенимин калыбына келтирди: «Ушул эле дух менен жүрө бер, мен муну сага айтам. Сизде бул үчүн маалыматтар бар жана өзүңүздү коркутууга жол бербеңиз! – бул сөздөр Григ үчүн бата сыяктуу угулду. Григ 1874-жылдан тартып алган өмүр бою мамлекеттик стипендия анын борбордогу концерттик жана окутуучулук ишмердүүлүгүн чектөөгө жана Европага тез-тез барууга мүмкүндүк берди. 1877-жылы Григ Кристианиядан кетти. Копенгаген менен Лейпцигге жайгашуу боюнча досторунун сунушун четке кагып, Норвегиянын ички аймактарынын бири болгон Харданжерде жалгыз жана чыгармачылык жашоону артык көргөн.

1880-жылдан бери Григ Бергенге жана анын айланасына "Троллхауген" ("Тролл дөбө") вилласына отурукташкан. Мекенине кайтып келиши композитордун чыгармачылык абалына жакшы таасирин тийгизген. 70-жылдардын аягындагы кризис. өттү, Григ кайрадан энергия толкунун башынан өткөрдү. Тролхаугендин жымжырттыгында эки оркестрдик сюита «Пир Гынт», Г-минордогу кылдуу квартет, «Голбергдин заманынан бери» сюитасы, «Лирикалык үзүндүлөрдүн», романстардын жана вокалдык циклдердин жаңы дептерлери жаралган. Өмүрүнүн акыркы жылдарына чейин Григдин билим берүү ишмердүүлүгү уланган (Берген музыкалык коомунун Гармониясынын концерттерин жетектеген, 1898-жылы норвегиялык музыканын биринчи фестивалын уюштурган). Топтолгон композитордун чыгармачылыгы гастролдор менен алмашты (Германия, Австрия, Англия, Франция); алар норвегиялык музыканын Европада жайылышына салым кошушкан, жаңы байланыштарды, азыркы замандын эң ири композиторлору – И.Брамс, К.Сен-Санс, М.Регер, Ф.Бусони жана башкалар менен тааныштык.

1888-жылы Григ Лейпцигде П.Чайковский менен жолугат. Алардын узакка созулган достугу, Чайковскийдин сөзү менен айтканда, «эки музыкалык табияттын шексиз ички туугандыгына» негизделген. Чайковский менен бирге Григге Кембридж университетинин ардактуу доктору наамы ыйгарылган (1893). Чайковскийдин «Гамлет» увертюрасы Григге арналган. Композитордун карьерасын «Төрт забурдан эски норвегиялык обондорго» баритон жана аралаш хор капелласы үчүн аткарган (1906). Жаратылыштын, рухий салттардын, элдик оозеки чыгармачылыктын, өткөн менен азыркынын биримдигиндеги мекендин элеси Григдин чыгармачылыгынын чордонунда болуп, анын бардык изденүүлөрүн багыттаган. «Мен көбүнчө Норвегияны толугу менен кучагына алам, бул мен үчүн эң бийик нерсе. Эч бир улуу рухту табияттагыдай күч менен сүйүүгө болбойт! Родинанын эпикалык образынын эң терең жана көркөмдүк жактан эң кемчиликсиз жалпыланышы Григ Ибсендин сюжетине өз интерпретациясын берген 2 оркестрдик сюита болгон «Пир Гынт» болгон. Перди авантюрист, индивидуалист жана козголоңчу катары сүрөттөөдөн тышкары Григ Норвегия жөнүндө лирикалык-эпикалык поэма жаратып, анын жаратылышынын кооздугун ырдаган («Таң»), таң калыштуу жомоктук образдарды тарткан («Тоонун үңкүрүндө падыша"). Ата журттун түбөлүктүү символдорунун маанисин Пердин энеси – карыя Озе – колуктусу Солвейгдин («Озенин өлүмү» жана «Солвейгдин бешик ыры») лирикалык образдары алган.

Сюиталарда норвегиялык фольклордук интонацияларды жалпылаштырган Григов тилинин оригиналдуулугу, кыска оркестрдик миниатюралык сүрөттөрдү салыштырууда көп кырдуу эпикалык образ пайда болгон топтолгон жана сыйымдуу музыкалык мүнөздөмөнүн чеберчилиги чагылдырылган. Шумандын программалык миниатюраларынын салттарын фортепиано үчүн Lyric Pieces иштеп чыккан. Түндүк пейзаждарынын эскиздери («Жазда», «Ноктюрн», «Үйдө», «Коңгуроолор»), жанрдык жана каармандык пьесалар («Бешик ыры», «Вальс», «Көпөлөк», «Брук»), норвегиялык дыйкан. бийлери («Холлинг», «Жазгы бий», «Гангар»), элдик жомоктордун фантастикалык каармандары («Эргежээлдердин жүрүшү», «Коболд») жана чындыгында лирикалык пьесалар («Ариетта», «Обон», «Элегия») – бул лирикалык композитордун күндөлүктөрүндө образдардын эбегейсиз зор дүйнөсү тартылган.

Композитордун чыгармачылыгынын негизин пианино миниатюрасы, романс жана ыр түзөт. Григовдун лирикасынын нукура берметтери болуп, жарык ой жүгүртүүдөн, философиялык ой жүгүртүүдөн шыктануу импульсуна, гимнге чейин созулган «Ак куу» (Арт. Ибсен), «Кыял» (Ф. Богенштедт), «Мен сени сүйөм» романстары болгон. Art. G. X Андерсен). Көптөгөн романтик композиторлор сыяктуу эле Григ вокалдык миниатюраларды циклдерге айкалыштырат – “Астарда жана Фьорддордо”, “Норвегияда”, “Тоодон келген кыз” ж.б. Романстардын көбү скандинавиялык акындардын тексттерин колдонот. Улуттук адабият менен байланыштары, баатырдык скандинавиялык эпос Б.Бьорнсондун тексттери боюнча солисттерге, хорго жана оркестрге арналган вокалдык-аспаптык чыгармаларда да көрүнгөн: «Монастырдын дарбазасында», «Мекенге кайтуу», «Олаф. Трыгвасон» (50-бет).

Ири циклдик формадагы инструменталдык чыгармалар композитордун эволюциясынын эң маанилүү этаптарын белгилейт. Чыгармачылык гүлдөп-өсүү мезгилин ачкан фортепиано концерти Л.Бетховендин концерттеринен П.Чайковский менен С.Рахманиновго чейинки жолдогу жанрдын тарыхындагы олуттуу көрүнүштөрдүн бири болгон. Өнүктүрүүнүн симфониялык кеңдиги, үндүн оркестрдик масштабы Г минордогу кылдуу квартетти мүнөздөйт.

Норвегиялык элдик жана профессионалдык музыкада өтө популярдуу болгон скрипканын табиятын терең сезүү скрипка жана фортепиано үчүн үч сонатада – жеңил идилликалык Биринчиде; динамикалуу, улуттук ачык түстөгү Экинчи жана Үчүнчү, композитордун драмалык чыгармаларынын арасында турат, Норвегиянын элдик обондорунун вариациялары түрүндөгү фортепиано балладасы, виолончель жана фортепиано үчүн соната. Мына ушул циклдердин бардыгында соната драматургиясынын принциптери сюитанын, миниатюралардын циклинин (эркин алмашуунун негизинде, таасирлердин капысынан өзгөрүшүн чагылдырган карама-каршы эпизоддордун «чынжырчасы», «сюрприздердин агымын» түзгөн мамлекеттер) менен өз ара аракеттенет. ”, Б.Асафиевдин сөзү менен).

Григдин симфониялык чыгармасында сюита жанры үстөмдүк кылат. Композитор «Пир Гынт» сюиталарынан тышкары кыл аспаптар оркестри үчүн «Голбергдин доорунан» (Бах менен Гендельдин эски сюиталарынын стилинде) сюита жазган; Норвегиялык темадагы «Симфониялык бийлер», Б.Бьорнсондун «Сигурд Йорсальфар» драмасына музыкадан сюита ж.

Григдин иши 70-жылдары ар кайсы өлкөлөрдөн келген угуучуларга бат эле жол тапкан. өткөн кылымда, ал сүйүктүү болуп, Россиянын музыкалык жашоосуна терең кирген. "Григ дароо жана түбөлүккө орус жүрөгүн өзүнө багындыра алды", - деп жазган Чайковский. «Анын музыкасында норвегиялык табияттын сулуулугун чагылдырган, кээде укмуштуудай кең жана улуу, кээде боз, жупуну, байкуш, бирок түндүктүн жанын дайыма укмуштуудай сүйкүмдүү, бизге жакын нерсе бар, кымбаттуум, биздин жүрөгүбүздө дароо жылуу, боорукердик менен жооп табабыз.

I. Охалова

• Григдин жашоосу жана чыгармачылыгы →
• Григдин пианино чыгармалары →
• Григдин камералык-аспаптык чыгармачылыгы →
• Григдин романстары жана ырлары →
• Норвегиялык элдик музыканын өзгөчөлүктөрү жана анын Григдин стилине тийгизген таасири →

Жашоо жана чыгармачылык жолу

Эдвард Хагеруп Григ 15-жылы 1843-июнда туулган. Анын ата-бабалары шотландиялыктар (аты-жөнү Грейг). Бирок менин чоң атам да Норвегияда отурукташкан, Берген шаарында Британиянын консулу болуп иштеген; ошол эле кызматты композитордун атасы да ээлеген. Үй-бүлө музыкалуу болгон. Апам – жакшы пианист – балдарга музыканы өзү үйрөтчү. Кийинчерээк, Эдварддан тышкары, улуу агасы Жон профессионалдык музыкалык билим алган (ал Лейпциг консерваториясын Фридрих Грюцмахер жана Карл Давыдов менен бирге виолончель классын бүтүргөн).

Григ туулуп-өскөн жана жаш жылдарын өткөргөн Берген өзүнүн улуттук көркөм салттары менен өзгөчө театр тармагында белгилүү болгон: Генрик Ибсен менен Бьорнстьерне Бьорнсон өз ишмердүүлүгүн ушул жерден баштаган; Оле Булл Бергенде төрөлүп, көпкө жашаган. Эдуарддын музыкалык талантына биринчи жолу көңүл буруп, ата-энесине аны 1858-жылы Лейпциг консерваториясына тапшырууну сунуштаган. Кыска тыныгуулар менен Григ 1862-жылга чейин Лейпцигде калат. . (1860-жылы Григ ден соолугуна зыян келтирген катуу оорудан жапа чеккен: бир өпкөсүнөн ажыраган.).

Григ ырахаттанбай, кийин консерваторияда билим алган жылдарды, схоластикалык окутуу ыкмаларын, мугалимдеринин консерватизмин, турмуштан обочолонуп калганын эстеди. Ал «Менин биринчи ийгилигим» аттуу автобиографиялык очеркинде бул жылдарды, ошондой эле балалык чагын жакшы маанайдагы юмордун тондору менен баяндаган. Жаш композитор аны туура эмес жолго салам деп коркуткан «өз үйүндө жана чет жердеги аз тарбиясы берген бардык керексиз таштандылардын моюнтуругун ыргытууга» күч тапты. "Ушул күчтө менин куткаруум, менин бактым жатат", - деп жазган Григ. «Мен бул күчтү түшүнгөндөн кийин, мен өзүмдү тааныгандан кийин, мен өзүмдүкү деп эмнени айткым келерин түшүндүм. гана ийгилик…”. Бирок, анын Лейпцигде болушу ага көп нерсе берди: бул шаарда музыкалык турмуштун деңгээли жогору болгон. Ал эми консерваториянын дубалында болбосо, анын сыртында Григ азыркы композиторлордун музыкасына кошулуп, алардын ичинен Шуман менен Шопенди абдан баалачу.

Григ ошол кездеги Скандинавиянын музыкалык борбору – Копенгагенде композитор катары өркүндөтүүнү уланткан. Анын лидери даниялык белгилүү композитор, Мендельсондун сүйүүчүсү Нильс Гад (1817-1890) болгон. Бирок бул изилдөөлөр да Григди канааттандырган жок: ал искусствонун жаңы жолдорун издеп жүргөн. Рикард Нурдрок менен жолугушуу аларды ачууга жардам берди - "көзүмдөн парда түшүп калгандай" деди ал. Жаш композиторлор улуттун өнүгүшүнө бардык күчүн берүүгө ант беришти Norwegian музыкадан баштап, романтикалык жумшартылган «скандинавизмге» каршы аёосуз күрөш жарыялашкан, бул башталышын ачуу мүмкүнчүлүгүн түзүшкөн. Григдин чыгармачылык изденүүлөрү Оле Булл тарабынан кызуу колдоого алынган – Норвегияда чогуу саякаттап жүргөндө ал өзүнүн жаш досун элдик чыгармачылыктын сырларын ачкан.

Жаңы идеялык умтулуулар композитордун чыгармачылыгына жай гана таасирин тийгизген жок. Фортепианодо «Юмореск» оп. 6 жана соната оп. 7, ошондой эле скрипка соната оп. 8 жана увертюра «Күзүндө» оп. 11, Григдин стилинин жеке өзгөчөлүктөрү буга чейин ачык-айкын көрүнүп турат. Ал Кристиания (азыркы Осло) менен байланышкан жашоосунун кийинки мезгилинде аларды барган сайын жакшырткан.

1866-жылдан 1874-жылга чейин музыкалык, аткаруучулук жана композитордук иштин бул эң курч мезгили уланган.

Кайра Копенгагенде Нурдрок менен бирге Григ жаш музыканттардын чыгармаларын жайылтууну максат кылган Euterpe коомун уюштурган. Норвегиянын борбору Кристианияга мекенине кайтып келип, Григ өзүнүн музыкалык жана коомдук ишмердүүлүгүнө кеңири мейкиндик берди. Филармониянын жетекчиси катары ал классиктер менен бирге көрүүчүлөргө Норвегияда аты атала элек Шумандын, Листтин, Вагнердин чыгармаларына, ошондой эле музыкасына болгон кызыгууну жана сүйүүнү ойготууга умтулган. Норвегиялык авторлор. Григ ошондой эле пианист катары өз чыгармаларын аткарып, көбүнчө жубайы, камералык ырчы Нина Хагеруп менен кызматташкан. Анын музыкалык жана агартуучулук ишмердиги композиторлук интенсивдүү иш менен айкалышкан. Дал ушул жылдарда ал атактуу фортепиано концертин жазган. 16, Экинчи скрипка соната, оп. 13 (анын эң сүйүктүү чыгармаларынын бири) жана вокалдык пьесалардын, ошондой эле фортепиано миниатюраларынын, лирикалык жана элдик бийлердин бир катар дептерлерин басып чыгара баштайт.

Григдин Кристианиядагы зор жана жемиштүү ишмердүүлүгү, бирок, коомчулук тарабынан тиешелүү бааланган эмес. Демократиялык улуттук искусство үчүн анын жалындуу патриоттук күрөшүндө анын эң сонун өнөктөштөрү болгон – биринчи кезекте композитор Свенсен менен жазуучу Бьорнсон (ал көп жылдар бою алар менен достук мамиледе болгон), ошондой эле көптөгөн душмандары – эскинин инерттүү жалындуулары болгон. Кристианияда болгон жылдарына өздөрүнүн интригалары менен көлөкө түшүргөн. Ошондуктан Листтин ага көрсөткөн достук жардамы Григдин эсинде өзгөчө сакталып калган.

Лист, аббат даражасын алган, бул жылдары Римде жашаган. Ал Григди жеке таанычу эмес, бирок 1868-жылдын аягында музыканын жаңылыгына суктанган анын Биринчи Скрипка Сонатасы менен таанышып, авторго шыктануу менен кат жөнөтөт. Григдин өмүр баянында бул кат чоң роль ойногон: Листтин моралдык колдоосу анын идеялык-көркөмдүк позициясын бекемдеген. 1870-жылы алар көзмө-көз жолугушкан. Заманбап музыкада таланттуулардын бардыгынын тектүү жана кең пейил досу, ал белгилегендерди өзгөчө кызуу колдогон улуттук чыгармачылыктан баштап, Лист Григдин жакында аяктаган фортепианолук концертин жылуу кабыл алды. Ал ага: «Уланта бер, сенде бул үчүн бардык маалыматтар бар, жана – өзүңдү коркутууга жол бербе! ..”.

Лист менен болгон жолугушуусу тууралуу үй-бүлөсүнө айтып берип, Григ мындай деп кошумчалады: «Бул сөздөр мен үчүн чексиз мааниге ээ. Бул кандайдыр бир бата сыяктуу. Бир эмес, көңүлү чөккөн жана ачууланган учурларымда анын сөздөрүн эстейм, ал эми бул сааттын эскерүүлөрү мени сыноо күндөрүндө сыйкырдуу күч менен колдоп турат.

Григ алган мамлекеттик стипендия менен Италияга барган. Бир нече жылдан кийин Свенсен менен бирге мамлекеттен өмүр бою пенсия алган, бул аны туруктуу жумушка ээ болуу муктаждыгынан бошоткон. 1873-жылы Григ Кристианиядан кетип, кийинки жылы өзүнүн туулган жери Бергенге отурукташкан. Өмүрүнүн кийинки, акыркы, узак мезгили башталат, ал чыгармачылык зор ийгиликтер менен коштолуп, ата мекенде жана чет өлкөлөрдө коомчулукка таанылат. Бул мезгил Ибсендин «Пер Гынт» (1874-1875) пьесасына музыканын жаралышы менен башталат. Дал ушул музыка Григдин атын Европага атактуу кылган. Peer Gynt үчүн музыка менен бирге, кескин драмалык пианино баллада оп. 24, кылдуу квартет оп. 27, сюита «Хольбергтин заманынан» оп. 40, фортепианолук пьесалардан жана вокалдык лирикадан турган блокноттордун сериясы, анда композитор норвегиялык акындардын тексттерине жана башка чыгармаларга барган сайын кайрылат. Григдин музыкасы концерттик сахнага жана үй турмушуна кирип, чоң популярдуулукка ээ болууда; анын чыгармалары эң абройлуу немис басмаканаларынын бири тарабынан басылып чыгат, концерттик сапарлардын саны көбөйүүдө. Анын искусстводогу сиңирген эмгеги үчүн Григ бир катар академиялардын мүчөсү болуп шайланган: 1872-жылы швед, 1883-жылы Лейден (Голландия), 1890-жылы француз, 1893-жылы Чайковский менен бирге Кембридж университетинин доктору болуп шайланган.

Убакыттын өтүшү менен Григ борбор калаанын ызы-чуулуу жашоосунан көбүрөөк качат. Турга байланыштуу ал Берлинге, Венага, Парижге, Лондонго, Прагага, Варшавага барышы керек, ал эми Норвегияда жалгыздыкта, негизинен шаардын сыртында жашайт (адегенде Люфтхуста, андан кийин Бергенге жакын жерде, Тролдхауген деп аталган. бул, "Троллдордун дөңсөөсү"); убактысынын көбүн чыгармачылыкка арнайт. Бирок, Григ музыкалык жана коомдук ишин таштабайт. Ошентип, 1880-1882-жылдары Бергендеги Гармония концерттик коомун жетектеп, 1898-жылы ал жерде биринчи норвегиялык музыкалык фестивалды (алты концерттен) өткөргөн. Бирок жылдар өткөн сайын муну таштоого туура келди: анын ден соолугу начарлап, өпкө оорулары тез-тез болуп калды. Григ 4-жылы 1907-сентябрда каза болгон. Анын өлүмү Норвегияда улуттук аза күтүү катары эскерилген.

* * * * * * *

Терең симпатия сезими Эдвард Григдин – сүрөтчү жана инсандын көрүнүшүн туудурат. Адамдар менен мамиле кылууда жоош жана жумшак, ал өз ишинде чынчылдыгы жана ак ниеттүүлүгү менен айырмаланып, өлкөнүн саясий турмушуна түздөн-түз катышпай, ар дайым ынанымдуу демократ катары иш алып барган. Ал үчүн өз элинин кызыкчылыгы баарынан жогору турган. Ошондуктан, чет өлкөлөрдө тенденциялар пайда болуп, декаденттик таасирге дуушар болгон жылдары Григ эң чоңдордун бири болгон. реалдуу артисттер. «Мен ар кандай «измдерге» каршымын, — деди ал вагнерчилер менен талашып.

Григ өзүнүн бир нече макалаларында көптөгөн жакшы максаттуу эстетикалык ойлорду айтат. Ал Моцарттын генийинин алдында таазим кылат, бирок ошол эле учурда Вагнерге жолукканда «жан дүйнөсү ар дайым филистиңдикке жат болуп келген бул универсалдуу гений бала кезинде эле гениалдуулук жаатындагы бардык жаңы жеңиштерге сүйүнмөк» деп эсептейт. драма жана оркестр». Я.С.Бах ал үчүн заманбап искусствонун “башкы ташы” болуп саналат. Шуманда ал музыканын «жылуу, чын жүрөктөн чыккан тонун» баарынан жогору баалайт. Ал эми Григ өзүн Шуман мектебинин мүчөсүмүн деп эсептейт. Меланхолияга жана кыялданууга болгон жакындыгы аны немис музыкасы менен байланыштырат. «Бирок, биз ачык-айкындуулукту жана кыскалыкты артык көрөбүз,— дейт Григ,— биздин оозеки сүйлөө сөзүбүз да так жана так. Биз өзүбүздүн искусствобуздагы бул айкындуулукка жана тактыкка жетишүүгө умтулабыз». Ал Брамс үчүн көптөгөн жылуу сөздөрдү табат жана Вердини эскерүү макаласын: «Акыркы улуусу кетти...» деген сөздөр менен баштайт.

Григди Чайковский менен езгече жылуу мамилелер байланыштырды. Алардын жеке таанышуусу 1888-жылы болуп, терең сүйүү сезимине айланган, Чайковскийдин сөзү менен айтканда, «эки музыкалык табияттын шексиз ички байланышы» менен түшүндүрүлгөн. «Мен сенин достугуңду тапканыма сыймыктанам», - деп жазган ал Григге. Ал, өз кезегинде, дагы бир жолугушууну кыялданчу "кайда болбосун: Россияда, Норвегияда же башка жерде!" Чайковский Григге болгон урмат-сый сезимин ага увертюра-фантазия Гамлетти арноо менен билдирген. Ал 1888-жылы «Чет өлкөгө саякаттын автобиографиялык сыпаттамасында» Григдин чыгармачылыгына эң сонун мүнөздөмө берген.

«Анын музыкасында норвегиялык табияттын кооздугун чагылдырган, кээде укмуштуудай кең жана улуу, кээде боз, жупуну, байкуш, бирок түндүктүн жанын дайыма укмуштуудай сүйкүмдүү болгон музыкасында бизге жакын нерсе бар, кымбаттуум, жүрөгүбүздө дароо эле жылуу, боорукер жооп табылат... Анын мукам фразаларында канчалык жылуулук жана кумарлануу, — деп жазган андан ары Чайковский, — анын гармониясында турмушту уруунун ачкычы канчалык, анын тапкыч, мукамдуулугунда оригиналдуулук жана суйкумдуу оригиналдуулук канчалык. модуляциялар жана ритмде, башка нерселер сыяктуу, ар дайым кызыктуу, жаңы, оригиналдуу! Бул сейрек кездешүүчү сапаттарга толук жөнөкөйлүктү, ар кандай татаалдыкка жана шылтоолорду кошсок... анда Григди баары жакшы көрөрү, анын бардык жерде популярдуу болушу таң калыштуу эмес! ..».

М. Друскин

Композициялар:

Пианино иштейт болгону 150гө жакын Көптөгөн кичинекей даана (оп. 1, басылып чыккан 1862); 70 "Лирикалык дептерлерде" камтылган 10 (1870-жылдан 1901-жылга чейин басылып чыккан) Негизги чыгармаларына: Sonata e-moll op. 7 (1865) Баллада вариация түрүндөгү оп. 24 (1875)

Фортепиано үчүн төрт кол Симфониялык пьесалар оп. он төрт норвегиялык бий op. 35 Вальс-Каприз (2 даана) оп. 37 Old Norse Romance with Variations op. 50 (оркестрдик басылышы бар) 4 пианино үчүн 2 Моцарт сонатасы 4 кол (F-dur, c-moll, C-dur, G-dur)

Ырлар жана романстар жалпысынан – өлгөндөн кийин жарыяланган – 140тан ашык

Камералык аспаптык чыгармалар Биринчи скрипка соната F-dur op. 8 (1866) Экинчи скрипка соната Г-дур оп. 13 (1871) С-моллдагы үчүнчү скрипка соната, оп. 45 (1886) виолончель соната а-молл оп. 36 (1883) кылдуу квартет г-молл оп. 27 (1877-1878)

Симфониялык чыгармалар «Күзүндө», увертюра оп. 11 (1865-1866) Фортепиано Концерти a-moll op. 16 (1868) кылдуу оркестр үчүн 2 элегиялык обон (өз ырларынын негизинде), оп. 34 «Голбергдин доорунан», кыл оркестр үчүн сюита (5 даана), оп. 40 (1884) 2 сюита (бардыгы 9 пьеса) музыкадан Г.Ибсендин «Пир Гынт» пьесасына чейин. 46 жана 55 (80-жылдардын аягы) кылдуу оркестр үчүн 2 обон (өз ырларынын негизинде), оп. 53 «Сигурд Иорсалфардан» 3 оркестр пьесасы. 56 (1892) 2 кылдуу оркестр үчүн норвегиялык обондор, оп. 63 Норвегиялык мотивдерге симфониялык бийлер, оп. 64

Вокалдык жана симфониялык чыгармалар театр музыкасы «Монастырдын дарбазасында» аялдардын үндөрү үчүн – соло жана хор – жана оркестр, оп. 20 (1870) «Үйгө кайтуу» эркек үндөрү үчүн – соло жана хор – жана оркестр, оп. 31 (1872, 2-басылышы – 1881) Жалгыз баритон, кылдуу оркестр жана эки мүйүздүү оп. 32 (1878) Ибсендин Peer Gynt үчүн музыка, op. 23 (1874-1875) «Берлиот» оркестр менен декламация үчүн оп. 42 (1870—1871) Солисттер, хор жана оркестр үчүн Олаф Трыгвасондун сценалары, оп. 50 (1889)

ырчылар Эркек ырдоо үчүн альбом (12 хор) op. аралаш хор үчүн эски норвегиялык обондорго отуз 4 забур баритон же бас оп менен капелла. 74 (1906)

Адабий чыгармалар Жарыяланган макалалардын ичинен негизгилери: «Вагнердин Байройттогу спектаклдери» (1876), «Роберт Шуман» (1893), «Моцарт» (1896), «Верди» (1901), «Менин биринчи ийгилигим» автобиографиялык очерки ( 1905)