Цезарь Антонович Куи |

Сезар Куи

Cui. Болеро «Оо, жаным, сүйүктүү» (А. Нежданова)

«Сезим маданияты» менен романтикалык универсализмдин жарыгында романтика менен операнын тематикасы жана поэтикасы менен Куйдун алгачкы обондору гана эмес, түшүнүктүү; Куйдун жаш достору (анын ичинде Римский-Корсаков) Рэтклиффтин чыныгы жалындуу лирикасы менен суктангандыгы да тушунуктуу. Б. Асафиев

C. Cui орус композитору, Балакирев коомчулугунун мүчөсү, музыка сынчысы, Кудуреттүү Колдун идеяларын жана чыгармачылыгын активдүү пропагандалоочу, чеп тармагындагы көрүнүктүү окумуштуу, инженер-генерал. Өзүнүн ишмердүүлүгүнүн бардык тармактарында олуттуу ийгиликтерге жетишип, ата мекендик музыкалык маданиятты жана аскердик илимди өнүктүрүүгө зор салым кошкон. Cui музыкалык мурасы өтө кенен жана ар түрдүү: 14 опера (анын ичинен 4 балдар үчүн), бир нече жүз романстар, оркестрдик, хордук, ансамблдик чыгармалар, фортепианодогу чыгармалар. Ал 700дөн ашык музыкалык сын чыгармалардын автору.

Куи Литванын Вильна шаарында жергиликтүү гимназия мугалиминин үй-бүлөсүндө туулган, француз. Бала музыкага эрте эле кызыгуусун көрсөткөн. Ал биринчи пианино боюнча сабактарды улуу эжесинен алган, андан кийин бир канча убакыт жеке мугалимдерден окуган. 14 жашында алгачкы чыгармасын – мазурканы, андан кийин түнкү ырларды, мазуркаларды, сөзсүз романстарды, жада калса “Увертюра же ушуга окшогондорду” жараткан. Жеткилеңсиз жана баладай аңкоо бул алгачкы чыгармалар Куйдун мугалимдеринин бирин кызыктырып, аларды ошол кезде Вильнада жашаган С.Мониушко көрсөткөн. Көрүнүктүү поляк композитору баланын талантын дароо баалап, Куи үй-бүлөсүнүн материалдык абалын билип, музыка теориясын жана композицияга контрпунктту бекер үйрөнө баштаган. Куи Мониушко менен болгону 7 ай окуду, бирок улуу сүрөтчүнүн сабактары, анын инсандыгы өмүр бою эсте калды. Бул сабактар, ошондой эле гимназияда окуу, Санкт-Петербургга аскердик окуу жайына кирүү үчүн кеткендиктен үзгүлтүккө учураган.

1851-55-жылдары. Cui Башкы инженердик мектепте окуган. Системалуу музыкалык изилдөөлөр жөнүндө сөз болгон жок, бирок, биринчи кезекте, операга жума сайын баруудан тартып көптөгөн музыкалык таасирлер болду, алар кийинчерээк Куйдун композитор жана сынчы катары калыптанышына бай азык-түлүк берди. 1856-жылы Цуй М.Балакирев менен таанышып, жаңы орус музыкалык мектебинин пайдубалын түптөгөн. Бир аздан кийин А.Даргомыжскийге, кыскача А.Серовго жакын болуп калат. 1855-57-жылдары уланган. Николаев атындагы Аскердик-инженердик академияда билим алып, Балакиревдин таасири астында Cui музыкалык чыгармачылыкка көбүрөөк убакыт жана күч жумшады. Академияны аяктагандан кийин, Cui өндүрүш менен мектепке топография боюнча тарбиячы болуп калды "лейтенанттык илимдер боюнча мыкты ийгилик үчүн экзамен боюнча." Куйдун эмгектик педагогикалык жана илимий ишмердиги башталып, андан эбегейсиз эмгекти жана күч-аракетти талап кылып, дээрлик өмүрүнүн акырына чейин уланган. Кызматынын алгачкы 20 жылында Куи прапорщиктен полковникке чейин жеткен (1875), бирок анын мугалимдик иши мектептин төмөнкү класстары менен гана чектелген. Бул аскердик бийлик офицердин илимий-педагогикалык, композитордук жана критикалык иш-аракеттерди бирдей ийгилик менен айкалыштыруу мүмкүнчүлүгү идеясы менен келише албагандыгына байланыштуу болгон. Бирок, Engineering Journal (1878) журналында жарыяланган «Европа Түркиядагы Операциялар театрында инженер офицердин саякат жазуулары» аттуу жаркын макаласы Куиди бекемдөө тармагындагы эң көрүнүктүү адистердин катарына кошкон. Көп өтпөй ал академиянын профессору болуп, генерал-майор наамын алган. Cui чыңдоо боюнча бир катар олуттуу эмгектердин, окуу китептеринин автору, алар боюнча орус армиясынын офицерлеринин дээрлик көпчүлүгү окуган. Кийинчерээк ал инженер-генерал наамына чейин жеткен (азыркы генерал-полковник аскердик наамына туура келет), ошондой эле Михайловская артиллериялык академиясында жана Башкы штабдын академиясында педагогикалык иш менен алектенген. 1858-жылы Куйдун 3 романсы, оп. 3 (В. Крыловдун станциясында), ошол эле мезгилде «Кавказ туткуну» операсын биринчи басылышын аяктаган. 1859-жылы Куи үйдө спектакль үчүн арналган "Мандариндин уулу" комикс операсын жазган. Премьерада М.Мусоргский мандариндин ролун аткарып, автор фортепианодо коштоп, увертюраны 4 кол менен Куй менен Балакирев аткарган. Көп жылдар өтөт, бул чыгармалар Cui-нын эң репертуарлуу операларына айланат.

60-жылдары. Куи Г. Гейненин ушундай эле поэмасынын негизинде жазылган «Уильям Рэтклиф» (1869-жылы Мариинский театрынын сахнасында коюлган) операсынын үстүндө иштеген. «Мен бул сюжетке токтолдум, анткени анын фантастикалык табияты, чексиз, бирок жалындуу, өлүмгө дуушар болгон каармандын өзүнүн мүнөзү, мени Гейненин таланты жана А.Плещеевдин эң сонун котормосу (сулуу стихия мени дайыма суктандырып, көңүлүн бурчу. менин музыкама таасири шексиз)". Операнын композициясы езгече чыгармачылык лабораторияга айланды, анда балакиревдиктердин идеялык-керкем мамилеси жандуу композитордук практика аркылуу текшерилип, алар Куидун тажрыйбасынан опера жазууну уйренушту. Мусоргский мындай деп жазган: «Ооба, жакшы нерселер ар дайым сени карап, күтүүгө мажбурлайт, ал эми Рэтклиф жакшы нерседен да жогору... Рэтклиф сеники гана эмес, биздики да. Ал сенин көркөм курсагыңдан биздин көз алдыбызда сойлоп чыгып, биздин үмүтүбүзгө эч качан чыккынчылык кылган эмес. ... Кызык жери мына ушунда: Гейненин “Рэтклифф” – бул тепкич, “Рэтклиф” – сеники – кумарлануунун бир түрү жана ушунчалык жандуу болгондуктан, сенин музыкаңдан улам таякчалар көрүнбөйт – сокур болот. Операнын мүнөздүү өзгөчөлүгү — адабий булак тарабынан мурдатан эле аныкталган каармандардын каармандарындагы реалисттик жана романтикалык сапаттардын таң калыштуу айкалышы.

Романтикалык тенденциялар сюжет тандоодо гана эмес, оркестрди, гармонияны колдонууда да байкалат. Көптөгөн эпизоддордун музыкасы кооздугу, обондуу жана гармониялык экспрессивдүүлүгү менен айырмаланат. Рэтклиффке кирген речитативдер тематикалык жактан бай жана түсү ар түрдүү. Операнын маанилүү өзгөчөлүктөрүнүн бири – жакшы өнүккөн обондуу айтыш. Операдагы кемчиликтерге кеңири музыкалык-тематикалык өнүгүүнүн, көркөм жасалгалоо жагынан кылдат деталдардын белгилүү калейдоскопиялыктын жоктугу кирет. Көбүнчө эң сонун музыкалык материалдарды бир бүтүнгө айкалыштыруу композитор үчүн дайыма эле мүмкүн боло бербейт.

1876-жылы Мариинский театрында Кьюинин жаңы чыгармасы, В. Гюгонун драмасынын сюжетинин негизинде Анджело операсынын премьерасы болгон (окуя XNUMX кылымда Италияда өтөт). Cui аны жарата баштаганда, ал жетилген сүрөтчү кезинде эле. Композитор катары анын таланты өнүккөн жана чыңдалган, техникалык чеберчилиги бир топ жогорулаган. Анджелонун музыкасы зор шыктануу жана кумарлануу менен өзгөчөлөнөт. Түзүлгөн каармандар күчтүү, жандуу, эсте каларлык. Куи операнын музыкалык драматургиясын чебердик менен куруп, сахнада болуп жаткан окуялардын чыңалуусун ар кандай көркөм каражаттар менен кыймылдан аракетке чейин акырындык менен бекемдеген. Ал речитативдерди билгичтик менен колдонот, экспрессияга бай, тематикалык өнүгүүгө бай.

Опера жанрында Куи көптөгөн сонун музыкаларды жараткан, эң жогорку жетишкендиктери "Уильям Рэтклифф" жана "Анжело" болгон. Бирок, дал ушул жерде, эц сонун ачылыштарга жана керунуштерге карабастан, кээ бир терс тенденциялар да пайда болду, биринчи кезекте коюлган милдеттердин масштабдары менен алардын практикалык ишке ашырылышынын ортосундагы карама-каршылык.

Музыкадагы эң бийик жана эң терең сезимдерди чагылдыра алган эң сонун лирик, ал сүрөтчү катары өзүн миниатюрада жана баарынан мурда романтикада ачып берген. Бул жанрда Cui классикалык гармонияга жана гармонияга жетишкен. Чыныгы поэзия жана илхам «Эол арфалары», «Менискус», «Күйгөн кат», «Кайгы менен эскирген», 13 музыкалык картина, Ришпендин 20 поэмасы, Мицкевичтин 4 сонети, Пушкиндин 25 поэмасы сыяктуу романстарды жана вокалдык циклдерди, Некрасовдун 21 ыры, А.К.Толстойдун 18 ыры жана башкалар.

Куи тарабынан инструменталдык музыка жаатында бир катар олуттуу эмгектер, атап айтканда, фортепиано үчүн «Аргентодо» сюитасы (орус музыкасын чет өлкөлөрдө жайылтуучу, Куйдин чыгармачылыгы боюнча монографиянын автору Л. Мерси-Аргентого арналган) жараткан. ), 25 фортепиано прелюдиясы, «Калейдоскоп» скрипка сюитасы жана башкалар. 1864-жылдан дээрлик өлгөнгө чейин Куи музыкалык-сын ишмердүүлүгүн уланткан. Анын гезитте сүйлөгөн сөздөрүнүн темалары өтө ар түрдүү. Санкт-Петербургдагы концерттерди жана опералык спектаклдерди көз арткан ырааттуулук менен карап чыгып, Петербургдун музыкалык хроникасын түзгөн, орус жана чет элдик композиторлордун чыгармачылыгын, аткаруучулардын өнөрүн талдаган. Куйдун макалалары жана рецензиялары (айрыкча 60-жылдардагы) Балакиревдик ийримдин идеялык платформасын бир топ деңгээлде билдирген.

Биринчи орус сынчыларынын бири болгон Куй орус музыкасын чет элдик басма сөздө үзгүлтүксүз пропагандалай баштаган. Парижде француз тилинде басылып чыккан «Россиядагы музыка» деген китебинде Куи «бардык елкелердун жана бардык мезгилдердин эн улуу музыкалык генийлеринин» бири болгон Глинканын чыгармачылыгынын буткул дуйнелук маанисин ырастаган. Жылдар өткөн сайын, Куи сынчы катары, анын дүйнө таанымындагы белгилүү бир өзгөрүүлөргө байланыштуу болгон Кудуреттүү ууч менен байланышпаган көркөм кыймылдарга толеранттуураак болуп, мурункуга караганда сын пикирлердин көбүрөөк көз карандысыздыгы менен коштолгон. Ошентип, 1888-жылы Балакиревге мындай деп жазган: «... Мен 53 жаштамын жана жыл өткөн сайын бардык таасирлерден жана жеке симпатиялардан акырындык менен баш тартканымды сезип келем. Бул моралдык толук эркиндиктин кубанычтуу сезими. Музыкалык пикиримде жаңылышым мүмкүн, бул мени бир аз түйшөлтөт, эгер чын ыкласым музыкага эч кандай тиешеси жок бөтөн таасирлерге алдырбаса.

Өзүнүн узак өмүрү ичинде Куи бир нече өмүр сүрүп, бардык тандап алган тармактарында өзгөчө көп иштерди жасаган. Оныц уст!не ол композиторлык, сыншылдык, эскери-педагогикалык, гылыми жэне когамдык кызмет-терд! Ажайып талант менен көбөйгөн укмуштуудай аткаруучулук, жаш кезинде калыптанган идеалдардын тууралыгына терең ишенүү Куйдун улуу жана көрүнүктүү инсандыгынын талашсыз далили.

А Назаров